Coreólogo/coreóloga
Datos clave
Los coreólogos son creadores especializados de danza en estilos o tradiciones específicos, como la danza étnica, la danza temprana o la danza barroca. Su trabajo se contextualiza desde un punto de vista histórico y social como expresión del grupo humano que lo desarrolló. Los coreógrafos analizan la danza desde aspectos intrínsecos: teoría, práctica y epistemiología de los movimientos. También estudian la danza desde una perspectiva extrínseca: el contexto social, etnológico, etnográfico y sociológico en el que se desarrolla la danza.
El trabajo de un coreógrafo/coreóloga va más allá de la simple creación de pasos. Implica un profundo análisis de la danza desde una perspectiva histórica, social y cultural. Se dedica a investigar estilos específicos, ya sea danza étnica, danza temprana o barroca, comprendiendo su contexto y significado dentro del grupo humano que la desarrolló. Un día típico puede incluir la investigación de fuentes históricas, la experimentación con movimientos, la dirección de ensayos con bailarines y la colaboración con otros profesionales como diseñadores de vestuario y músicos.
- • Investigar y analizar estilos de danza específicos, considerando su contexto histórico, social y cultural.
- • Crear secuencias de movimiento originales, adaptadas a las habilidades de los bailarines y al concepto artístico de la obra.
- • Dirigir y coordinar ensayos con bailarines, proporcionando retroalimentación y asegurando la correcta ejecución de la coreografía.
Dónde se demanda esta ocupación
Escasez y excedente de mano de obra notificados, por año. Se publica para grupos ocupacionales, no para puestos concretos.
Las cifras cubren Profesionales en derecho, en ciencias sociales y culturales — 186 ocupaciones, incluida esta.
Con escasez: Alemania, España, Italia.
Escasez más prolongada: Italia, 3 años.
Selecciona un territorio en el mapa para ver sus cifras.
Sobre esta fuente›
Fuente: ELA/EURES, escasez y excedente de mano de obra. Los datos se publican a nivel de grupo ocupacional y cubren Europa. Las ediciones difieren en la estructura del anexo y en los países incluidos, de modo que un cambio entre años no siempre significa que el mercado laboral haya cambiado. Los países en gris no se notificaron, lo cual no equivale a estar en equilibrio.
Qué significan estas palabras
Las cuatro cosas que se indican en esta sección
- Demanda notificada
- Si los empleadores informan de que necesitan personas para este trabajo: una valoración publicada por un organismo nacional o de la UE, no un recuento.
- Hacia dónde va
- Hacia dónde va el empleo en este trabajo durante los próximos años, según una proyección oficial.
- Vacantes
- Aproximadamente cuántas Vacantes surgen, tanto por el crecimiento como por las personas que dejan este trabajo.
- Retribución habitual
- Lo que suelen ganar las personas en este trabajo cuando la fuente publica ese dato. Que esté en blanco no significa que no se pague; significa que nadie publica ese dato para ese lugar.
Una medida se omite cuando nadie publica ese dato para ese lugar, en vez de mostrarla como cero.
Hacia dónde se inclina el mercado para ti
- A tu favor
- Hay más vacantes que personas buscando: las empresas compiten por los candidatos.
- Equilibrado
- Las vacantes y las personas que buscan están más o menos igualadas.
- Competitivo
- Hay más personas buscando que vacantes: cuenta con competencia.
- Datos contradictorios
- Las fuentes no coinciden, o el mismo grupo profesional tiene escasez en una zona y exceso en otra.
Cada fuente se expresa mediante uno de estos cuatro términos, por lo que hay un único vocabulario que aprender. Lo que cambia son las pruebas que hay detrás, que aparecen debajo de cada valoración: una proporción medida entre Vacantes y personas que buscan empleo, o una valoración publicada por un organismo nacional.
Cómo se compara este trabajo con otros trabajos del mismo país
- Fuerte
- Entre las más fuertes de that country
- Buena
- Más fuerte que la mayoría de profesiones de that country
- Mixta
- Más o menos lo habitual en that country
- Débil
- Más débil que la mayoría de profesiones de that country
Es una clasificación dentro de un solo país, no una puntuación que puedas trasladar entre fronteras: los registros en los que se basan dos países cuentan a personas diferentes, por lo que el mismo número significa cosas distintas en cada uno. Por eso un trabajo puede estar entre los más fuertes de un país y aun así aparecer como Competitivo: encabeza la clasificación en un mercado que, en conjunto, está muy competido.
De dónde proceden estos datos
Cada cifra la publica una oficina nacional de estadística, un servicio público de empleo o un organismo de la UE, y cada ficha indica su fuente y el periodo que abarca. En algunos lugares se hace un recuento mensual y en otros una evaluación una o dos veces al año, por lo que dos lugares del mismo mapa pueden describir momentos diferentes; la fecha siempre aparece.
Nada de esto predice las posibilidades de una persona. Describe un mercado.
Demanda notificada · Retribución habitual · Hacia dónde va (España, Portugal, Francia, Italia, Alemania, Estados Unidos)
| Demanda notificada | Retribución habitual | Hacia dónde va | |
|---|---|---|---|
| España | Escasez notificada ELA/EURES 2025 * | — | +11,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Portugal | No notificado | — | −6,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Francia | No notificado | — | +6,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Italia | Escasez notificada ELA/EURES 2025 * | — | +8,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Alemania | Escasez notificada ELA/EURES 2025 * | — | +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Estados Unidos | No notificado | 55.310 US$ 2025-05 | +6,1% 2024–2034 · BLS 2024-2034 |
* Se publica para grupos ocupacionales, no para puestos concretos.
U.S. Bureau of Labor Statistics (OEWS)
¿Brinda orientación profesional a estudiantes, clientes o empleados? Utilice estos datos ocupacionales en su organización.
Perspectiva futura para coreólogo/coreóloga
The outlook for coreólogo/coreóloga reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.
¿Cómo se calculan estas puntuaciones?
El Índice de Resiliencia (0–100) estima cuán estructuralmente protegida está esta ocupación frente a la automatización y la disrupción de IA, basándose en análisis a nivel de tareas. Puntuaciones más altas significan más tareas intensivas en juicio humano. La Exposición a IA muestra el porcentaje estimado de horas de trabajo que las capacidades de IA actuales podrían afectar. Estos son indicadores estructurales derivados del modelo, no predicciones sobre la seguridad laboral individual.
¿Cómo podría cambiar coreólogo/coreóloga a medida que crece la adopción de la IA?
Es probable que este papel cambie gradualmente y que la IA apoye tareas seleccionadas en lugar de reemplazar toda la ocupación.
Escenario ilustrativo basado en la automatización de tareas — no es una previsión. Los valores se redondean cuanto más adelante se mira.
Es probable que este papel cambie gradualmente y que la IA apoye tareas seleccionadas en lugar de reemplazar toda la ocupación.
Escenario ilustrativo basado en la automatización de tareas — no es una previsión. Los valores se redondean cuanto más adelante se mira.
Estimación basada en modelos. Úselo como una señal de planificación, no como una garantía.
Compara esto con tu perfil
Cómo la IA puede cambiar este papel
Una interpretación determinista y basada en modelos de las señales de roles actuales, no es una garantía de reemplazo.
Lo que todavía depende de la gente.
- trabajar atendiendo a la propia seguridad
- demostrar especialización en una tradición de danza
- colaborar con personas de muy diverso talante
Donde la IA puede convertirse en copiloto
- evaluar la calidad artística
- comprender la estructura de una actuación en directo
- crear nuevas secuencias de combate
Tareas más expuestas a la automatización
Ninguna tarea aquí es todavía altamente automatizable.
Signos vitales y vectores de IA
Vectores de exposición a la IA
0-100%Exposición a generación de contenido, aumento creativo y herramientas de grandes modelos de lenguaje
Exposición a análisis asistido por IA, reconocimiento de patrones y tareas de modelado predictivo
Exposición a automatización de flujo de trabajo, software de apoyo a decisiones y digitalización de procesos
Exposición a automatización física, robótica y desplazamiento de tareas impulsado por sensores
Detalles técnicos
NexFuture v3.0 estima la exposición a la automatización directamente a partir de los grupos de competencias esenciales de ESCO, ponderada por la masa de competencias y calibrada con anclas de expertos. Las puntuaciones son estimaciones probabilísticas, no garantías. Consulte el Libro Blanco de Metodología de NexFuture para más detalles.
Mide la exposición a la automatización. No mide el salario, la demanda ni cuántos empleos hay cerca de ti.
Lo que las personas en este rol suelen hacer
Artes, entretenimiento y diseño
Un día típico como coreólogo/coreóloga
09 09:00 · mañana actuar como persona de contacto en danza
10 10:30 · media mañana redactar una coreografía
12 12:00 · mediodía registrar cambios en una coreografía
14 14:00 · tarde comprender la dimensión conceptual de una actuación en directo
15 15:30 · A última hora de la tarde comprender la dimensión emocional de una actuación
17 17:00 · Resumen comprender la estructura de una actuación en directo
El orden de las tareas es ilustrativo. Los días individuales varían.
Lo que necesita para hacer este trabajo
Las habilidades, los conocimientos y las herramientas que requiere esta función, así como los rasgos y las recompensas que la acompañan.
-
comprender la estructura de una actuación en directo
Determinar la estructura coreográfica de una actuación en directo. Conocer las secuencias, secciones, partes y la estructura rítmica.
-
crear nuevas secuencias de combate
Observar a los participantes en grupos o individualmente para determinar su potencial. Crear nuevos movimientos personalizados para aprovechar plenamente el potencial de los actores.
-
comprender la dimensión emocional de una actuación
Identificar los aspectos específicos de un elenco y las emociones provocadas por las transformaciones físicas de los intérpretes. Medir la carga emocional de las secuencias coreográficas, la disposición de elementos, en el uso del espacio. Identificar la curva emocional.
-
crear un lenguaje físico
Analizar y mejorar los movimientos coreográficos y el lenguaje físico, siguiendo las indicaciones del coreógrafo, director de escena, etc.
-
describir la experiencia artística
Tener en cuenta otras áreas de especialización o experiencia e identificar elementos pertinentes para su enfoque artístico.
-
crear material coreográfico
Crear movimientos, secuencias o secciones coreográficas y vínculos entre ellos.
-
redactar una coreografía
Documentar y preservar la coreografía de una producción, la intención y la visión de la coreógrafo.
-
registrar cambios en una coreografía
Indicar cualquier cambio de la coreografía durante una producción y corregir los errores mediante notas escritas.
-
desarrollar movimientos codificados
Identificar los movimientos codificados que se deben utilizar. Utilizar y demostrar movimientos codificados a los intérpretes.
-
comprender la dimensión conceptual de una actuación en directo
Identificar las principales ideas de una actuación en directo, mediante el análisis de las secuencias coreográficas y el énfasis en los diferentes componentes del trabajo. Detectar referencias de naturaleza literaria, visual, filosófica o científica.
-
ser un ejemplo en las artes comunitarias
Asumir la responsabilidad del propio bienestar físico y emocional para servir de ejemplo a su grupo. Velar por el bienestar de los participantes, a la vez que se les guía en una sesión de baile.
-
crear un entorno laboral en el que puedan desarrollar su potencial los intérpretes
Asegurarse de que los artistas estén bien preparados y que cuenten con supervisión de cerca en cada sesión de trabajo. Consultar y tener en cuenta la valoración de los artistas sobre las sesiones de trabajo.
-
demostrar especialización en una tradición de danza
Demostrar una comprensión material de la danza y la producción de danza, y un punto de vista artístico informado de su estilo de danza elegido, que le permita reconstruir o crear una obra coreográfica plenamente inmersa en su tradición de danza seleccionada.
-
realizar la notación de distintos tipos de danza
Recurrir a técnicas de notación de danza para realizar la notación de los distintos tipos de danza.
-
actuar como persona de contacto en danza
Actuar como asesor experto para coreógrafos, programadores, salas, conservatorios y otras instituciones pertinentes.
-
realizar el seguimiento de la evolución del ámbito artístico
Supervisar las manifestaciones artísticas, las tendencias y otras evoluciones. Leer publicaciones de arte recientes con el fin de desarrollar ideas y mantener el contacto con las actividades pertinentes del mundo del arte.
-
identificar las necesidades de los intérpretes
Identificar las necesidades de los intérpretes teniendo en cuenta los puntos fuertes y débiles de cada uno, así como las necesidades específicas de cada papel o parte. Tener en cuenta la salud y la seguridad de los intérpretes.
-
mantener condiciones de trabajo seguras en las artes escénicas
Verificar los aspectos técnicos de su espacio de trabajo, vestuario, atrezzo, etc. Eliminar los riesgos potenciales en su espacio de trabajo o actuación. Intervenir activamente en caso de accidente o enfermedad.
-
trabajar atendiendo a la propia seguridad
Aplicar las normas de seguridad de acuerdo con la formación y la instrucción y en base a un sólido entendimiento de las medidas de prevención y de los riesgos para la salud y la seguridad de su persona.
-
interpretar las intenciones artísticas
Interpretar las intenciones artísticas del autor.
-
colaborar con personas de muy diverso talante
Ser flexible y trabajar con un amplia variedad de personalidades.
valores históricos y artísticos
Los valores históricos y artísticos implícitos en una rama artística.
- Derecho de la propiedad intelectual
- derecho laboral
- lenguaje corporal
Coreólogo: cómo cualificarse y dónde estudiar
Lo que normalmente se necesita para calificar: nivel educativo, dónde es una profesión regulada y dónde estudiar.
Grado o equivalente
202 programas de estudios en 22 países enseñan las competencias esenciales de esta profesión. Además, 37 cursos cortos que desarrollan una sola competencia cada uno.
Algunos ejemplos, impartidos en el idioma de esta página:
Se muestran 3 de 239.
Fuentes
- 1. Fuente: Servicio de Información de Educación Superior (SIES), Subsecretaría de Educación Superior (mifuturo.cl).
Rutas de crecimiento y roles similares
Explore trayectorias de carrera típicas, habilidades adyacentes y roles similares para planificar su próxima transición.
¿Dónde encaja coreólogo/coreóloga?
Puntuaciones de similitud basadas en la superposición de habilidades de los datos de la ESCO.
Para organizaciones
Los datos de esta página, al servicio de sus estudiantes, clientes y empleados.
Preguntas frecuentes
¿Qué tipo de formación es necesaria para ser coreógrafo/coreóloga?
¿Cómo puedo desarrollar mi propio estilo como coreógrafo/coreóloga?
¿Qué oportunidades laborales existen para un coreógrafo/coreóloga?
Coreólogo/Coreóloga — ¿hay escasez en Europa?
Coreólogo/Coreóloga — ¿cuánto se cobra en Estados Unidos?
Fuentes: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Datos actualizados 3 de octubre de 2026 Acerca de nuestros datos