Profesor de danza/profesora de danza

Asumir la responsabilidad del propio bienestar físico y emocional para servir de ejemplo a su grupo. Velar por el bienestar de los participantes, a la vez que se les guía en una sesión de baile.

Utilizar artefactos inspiradores y métodos creativos para estimular la imaginación de los artistas. Facilitar la documentación necesaria a los artistas. Estimular la imaginación de los artistas que participan en espectáculos en directo, obras de teatro, cine y entretenimiento. Los profesionales de estos ámbitos trabajan para inspirar y mejorar la creatividad y la imaginación de actores, músicos, bailarines y otros artistas.

Alentar y permitir que las personas, especialmente a los niños, participen en actividades de danza y la comprendan y aprecien, ya sea a nivel privado o en contextos públicos.

Motivar a los intérpretes a afrontar los retos. Fomentar el aprendizaje entre pares. Establecer un entorno de experimentación con diversos métodos, como la improvisación.

Inspirar a su grupo de participantes en sus sesiones a través de la incorporación de la comprensión de la danza y la producción de danza. Demostrar movimientos de baile con respecto a una alineación correcta del cuerpo y aplicar conocimientos anatómicos en relación con los estilos de baile que lidera.

Asegurarse de que los artistas estén bien preparados y que cuenten con supervisión de cerca en cada sesión de trabajo. Consultar y tener en cuenta la valoración de los artistas sobre las sesiones de trabajo.

Animar a los estudiantes a apreciar sus propios logros y acciones para fomentar la confianza y el crecimiento educativo.

Desarrollar un estilo para el coaching de personas o grupos que garantice que todos los participantes se sientan a gusto y sean capaces de adquirir las capacidades y competencias necesarias proporcionadas en el coaching de manera positiva y productiva.

Ayudar a los clientes o pacientes a moverse de manera estructurada o improvisada con fines expresivos.

Identificar las dificultades de aprendizaje y los éxitos de los estudiantes. Seleccionar estrategias de enseñanza y aprendizaje que apoyen las necesidades y objetivos de aprendizaje individuales de los estudiantes.

Apoyar y preparar a los estudiantes en su trabajo, proporcionando asistencia práctica y motivación.

Tener en consideración los dictámenes y las preferencias de los estudiantes a la hora de determinar los contenidos del aprendizaje.

Instruir a estudiantes en la teoría y la práctica de la danza, con fines de ocio o con el objetivo de ayudarles a desarrollar una futura trayectoria profesional en este ámbito. Proporcionar instrucciones de corrección que valoren la diferencia y prestar atención a los códigos éticos de conducta con respecto al contacto físico, el espacio personal y los métodos pedagógicos apropiados como herramienta para estimular el aprendizaje de los participantes.

Elaborar el contenido que deba impartir en clase de conformidad con los objetivos del plan de estudios, mediante el redactado de ejercicios, la búsqueda de ejemplos actualizados, etc.

Asegurarse de que los materiales necesarios para impartir una clase, como refuerzos visuales, estén preparados, actualizados y presentes en el espacio docente.

Demostrar, describir o corregir el movimiento con sus participantes para permitirles aprender sobre su cuerpo y el estilo de danza que se está presentando a los participantes. Componer y estructurar bailes con los participantes en el estilo de baile elegido. Comunicar las competencias y experiencias y creativas y de composición y su relevancia para el mercado destinatario.

Expresar emociones e ideas a través de movimientos, gestos y acciones.

Evaluar el progreso (académico) del alumnado, sus logros, el conocimiento del curso y sus competencias a través de tareas, pruebas y exámenes. Diagnosticar sus necesidades y realizar un seguimiento de sus progresos, fortalezas y debilidades. Realizar una declaración recapitulativa de los objetivos alcanzados por el estudiante.

Mantener la disciplina e involucrar a los estudiantes durante la docencia.

Enseñar el material coreográfico, mediante demostraciones físicas y cualquier documentación pertinente (escrita, visual o acústica), transmitiendo la intención del coreógrafo, los matices y los detalles de la coreografía.

Presentar a los demás ejemplos de su experiencia, capacidades y competencias que sean apropiados para los contenidos de aprendizaje específicos, a fin de ayudar a los estudiantes en su aprendizaje.

Garantizar que todos los alumnos que estén bajo la supervisión de un instructor u otra persona estén seguros y representados. Seguir las precauciones de seguridad en la situación de aprendizaje.

Identificar los aspectos específicos de un elenco y las emociones provocadas por las transformaciones físicas de los intérpretes. Medir la carga emocional de las secuencias coreográficas, la disposición de elementos, en el uso del espacio. Identificar la curva emocional.

Gestionar las relaciones entre el alumnado y entre estudiantes y profesores. Actuar como una autoridad justa y crear un entorno de confianza y estabilidad.