Koreograf/koreografkinja
Ključne činjenice
Koreografi osmišljavaju sljedove pokreta, pri čemu su pokret, forma ili oboje unaprijed određeni. Neki koreografi također imaju ulogu koordiniranja, podučavanja i uvježbavanja izvođača u produkciji koreografije. Također mogu djelovati kao treneri pokreta za glumce.
Koreograf/koreografkinja je odgovoran/odgovorna za osmišljavanje i stvaranje koreografija za različite produkcije, uključujući plesne predstave, kazalište, film, televiziju i druge vizualne medije. Rad uključuje istraživanje ideja, razvoj pokretnih sekvenci, odabir glazbe i kostima, te rad s izvođačima kako bi se ostvarila vizija koreografije. Ponekad, koreograf/koreografkinja također radi kao trener pokreta za glumce, pomažući im u razvoju i usavršavanju njihovih pokretnih vještina.
- • Osmišljavanje i kreiranje originalnih koreografija, uzimajući u obzir žanr, temu i stil produkcije.
- • Rad s izvođačima na uvježbavanju koreografije, pružajući povratne informacije i usmjeravajući ih u interpretaciji.
- • Suradnja s redateljem, scenografom, kostimografom i drugim članovima tima kako bi se osigurala koherencija produkcije.
Gdje se traži ovo zanimanje
Prijavljeni manjak i višak radne snage, po godinama. Objavljuje se za skupine zanimanja, ne za pojedinačne nazive radnih mjesta.
Dublja boja: jednako prijavljeno više uzastopnih godina.
Brojke obuhvaćaju Pravni stručnjaci/pravne stručnjakinje, stručnjaci/stručnjakinje za društvene znanosti i kulturu — 186 zanimanja, uključujući ovo.
Manjak: Germany, Italy, Spain.
Najdulji manjak: Italy, 3 godine.
Odaberite područje na karti kako biste vidjeli njegove podatke.
O ovom izvoru›
Izvor: ELA/EURES, manjak i višak radne snage. Podaci se objavljuju na razini skupine zanimanja i obuhvaćaju Europu. Izdanja se razlikuju po ustroju priloga i po obuhvaćenim zemljama, pa razlika među godinama ne znači uvijek da se tržište rada promijenilo. Zemlje u sivoj nisu prijavljene, što nije isto što i uravnoteženost.
What these words mean
The four things this section reports
- Reported demand
- Whether employers report needing people in this job — a judgement published by a national or EU body, not a count.
- Where it is heading
- Which way employment in this job is expected to move over the coming years, from an official projection.
- Openings
- Roughly how many openings arise — from growth and from people leaving the job.
- Typical pay
- What people in this job typically earn where the source publishes it. Blank does not mean unpaid; it means nobody publishes it for that place.
A measure is left out when nobody publishes it for that place, rather than shown as zero.
Which way the market leans for you
- In your favour
- More openings than people looking — employers are competing for candidates.
- Balanced
- Openings and candidates are roughly matched.
- Competitive
- More people looking than openings — expect to compete.
- Mixed evidence
- Sources disagree, or the same occupation group is short in one part and oversupplied in another.
Every source resolves to one of these four, so there is a single vocabulary to learn. What differs is the evidence behind it, which is printed underneath each verdict — a measured ratio of openings to jobseekers, or an assessment published by a national body.
How this job compares with other jobs in the same country
- Strong
- Among the strongest in that country
- Good
- Stronger than most jobs in that country
- Mixed
- About typical for that country
- Weak
- Weaker than most jobs in that country
This is a rank within one country, not a score you can carry across borders — the registers behind two countries count different people, so the same number means different things in each. It is also why a job can be among the strongest in a country and still show as Competitive: it leads the field in a market that is crowded overall.
Where these come from
Every figure is published by a national statistics office, a public employment service or an EU body, and each card names its source and the period it covers. Some places are counted monthly, others assessed once or twice a year, so two places on the same map can be describing different moments — the date is always shown.
None of this predicts one person's chances. It describes a market.
Istražite više
Pronađite svoj karijerni put i otkrijte znanost iza naših preporuka.
Može li vamkoreograf/koreografkinjaodgovarati?
Odgovorite na tri brza pitanja. Ovo nije potpuna procjena — to je zadirkivanje koje će vam pomoći da odlučite želite li usporediti svoj profil.
Uživate li u zadacima koji zahtijevajuRaznolikost?
Uživate li u zadacima koji zahtijevajuInovacija?
Uživate li u zadacima koji zahtijevajuPouzdanost?
Budućnost za koreograf/koreografkinja
The outlook for koreograf/koreografkinja reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.
Kako se računaju ovi rezultati?
Indeks otpornosti (0–100) procjenjuje koliko je ovo zanimanje strukturalno zaštićeno od automatizacije i AI ometanja, temeljen na analizi na razini zadataka. Viši rezultati znače više zadataka koji zahtijevaju ljudsku prosudbu. AI izloženost prikazuje procijenjeni postotak radnih sati koje bi trenutačne AI mogućnosti mogle zahvatiti. Ovo su strukturalni pokazatelji izvedeni iz modela, ne predviđanja o individualnoj sigurnosti posla.
Kako bi sekoreograf/koreografkinjamogao promijeniti kako usvajanje umjetne inteligencije raste?
Ova će se uloga vjerojatno postupno mijenjati, pri čemu će AI podržavati odabrane zadatke, a ne zamijeniti cijelo zanimanje.
Ilustrativni scenarij na temelju automatizacije zadataka — nije prognoza. Vrijednosti se zaokružuju što gledate dalje unaprijed.
Kako bi sekoreograf/koreografkinjamogao promijeniti kako usvajanje umjetne inteligencije raste?
Ova će se uloga vjerojatno postupno mijenjati, pri čemu će AI podržavati odabrane zadatke, a ne zamijeniti cijelo zanimanje.
Ilustrativni scenarij na temelju automatizacije zadataka — nije prognoza. Vrijednosti se zaokružuju što gledate dalje unaprijed.
Kako AI može promijeniti ovu ulogu
Deterministička interpretacija trenutnih signala uloga na temelju modela — nije jamstvo zamjene.
Što još ovisi o ljudima
- raditi vodeći računa o vlastitoj sigurnosti
- osiguravati dugovječnost koreografije
- surađivati s raznolikim osobnostima
Gdje AI može postati kopilot
- razumjeti arhitekturu izvedbe uživo
- razumjeti fizički jezik izvedbe uživo
- osmišljavati pokrete u zraku
Zadaci koji su najviše izloženi automatizaciji
Nijedan zadatak ovdje još nije visoko automatiziran.
Vitalni znakovi i AI vektori
Vektori izloženosti umjetnoj inteligenciji
0-100%Izloženost generiranju sadržaja, kreativnom povećanju i alatima velikih jezičnih modela
Izloženost AI-podržanoj analizi, prepoznavanju uzoraka i zadacima prediktivnog modeliranja
Izloženost automatizaciji toka rada, softveru za podršku odlučivanju i digitalizaciji procesa
Izloženost fizičkoj automatizaciji, robotici i pomicanju zadataka vođenom senzorima
Tehnički detalji
NexFuture v3.0 procjenjuje izloženost automatizaciji izravno iz ESCO-ovih ključnih skupina vještina, ponderiranu masom vještina i kalibriranu prema stručnim sidrima. Rezultati su vjerojatnosne procjene, ne jamstva. Za potpune pojedinosti pogledajte NexFuture metodološku bijelu knjigu.
Mjeri izloženost automatizaciji. Ne mjeri plaću, potražnju ni koliko poslova postoji u vašoj blizini.
Što ljudi u ovoj ulozi obično rade
Umjetnost, zabava i dizajn
Tipičan dan kaokoreograf/koreografkinja
09 09:00 · jutro osiguravati dugovječnost koreografije
10 10:30 · Sredina jutra razvijati koreografska djela
12 12:00 · podne razvijati koreografski jezik
14 14:00 · poslijepodne biti uzor u umjetnosti u zajednici
15 15:30 · Kasno popodne određivati umjetnički pristup
17 17:00 · Zaključak opisivati umjetničko iskustvo
Redoslijed zadataka je ilustrativan. Pojedini dani variraju.
umjetničko-povijesne vrijednosti
Povijesne i umjetničke vrijednosti koje su naznačene u primjerima jedne grane umjetnosti.
- pravo intelektualnog vlasništva
- zakonodavstvo o radu
-
razumjeti arhitekturu izvedbe uživo
Utvrditi koreografsku struktura izvedbe uživo. Biti svjesni sljedova, sekcija, dijelova i ritmičke strukture.
-
razumjeti fizički jezik izvedbe uživo
Razumjeti značenje pokreta u različitim koreografskim sljedovima i tumačiti korišteni govor tijela.
-
osmišljavati pokrete u zraku
Osmišljavati pokrete u zraku za umjetnike u izvedbi uživo.
-
osmišljavati nove sljedove borbi
Promatrati sudionike u skupinama ili pojedinačno radi utvrđivanja njihova potencijala. Osmišljavati nove pokrete prilagođena iskorištavanju punog potencijala izvođača.
-
razvijati umjetnički okvir
Razvijati poseban okvir za istraživanje, stvaranje i dovršavanje umjetničkih djela.
-
razumjeti emocionalnu dimenziju izvedbe
Prepoznati specifične aspekte glumačke predstave i emocije proizašle iz fizičkih transformacija izvođača. Osjetiti emocionalni naboj koreografskih sljedova i raspored elemenata pri korištenju prostorom. Prepoznati emocionalnu krivulju.
-
razvijati fizički jezik
Analizirati i poboljšavati koreografske pokrete i fizički jezik, slijedeći upute koreografa, scenskog redatelja itd.
-
opisivati umjetničko iskustvo
Uzimati u obzir druga područja stručnosti ili iskustva te utvrđivati elemente relevantne za umjetnički pristup.
-
stvarati koreografski materijal
Stvarati pokrete, koreografske sekvence ili sekcije te veze među njima.
-
razvijati koreografski jezik
Razvijati pokrete određivanjem parametara fizičkih istraživanja i primjenom vještina improvizacije. Osiguravati da plesači i izvođači u potpunosti razumiju odabrane koreografske elemente te da potpuno iskoriste jedinstvena svojstva svakog izvođača. Razvijati vokabular koji se temelji na uputama i upotrebi kodificiranih pokreta. Stvarati vokabular na temelju individualnih gesta, na temelju improvizacija, kreativnih parametara i ograničenja proizvodnje.
-
razvijati kodificirane pokrete
Utvrđivati kodificirane pokrete koji će se upotrebljavati. Upotrebljavati i izvođačima demonstrirati kodificirane pokrete.
-
određivati umjetnički pristup
Određivati vlastiti umjetnički pristup s pomoću analize svojeg prethodnog rada i stručnog znanja, pri čemu se identificiraju komponente vlastitog kreativnog potpisa, počevši od tih istraživanja u svrhu opisivanja vlastite umjetničke vizije.
-
razvijati koreografska djela
Osloniti se na svoju maštu radi razvijanja novih koreografskih djela. Odrediti jednu ili nekoliko ključnih ideja i razviti ih. Stvarati umjetnički sadržaj i nizove pokreta. Organizirati sastavne dijelove djela i dovršiti ga.
-
razumjeti konceptualnu dimenziju izvedbe uživo
Utvrđivati glavne ideje izvedbe uživo analizom koreografskih nizova i stavljanjem naglaska na različite komponente djela. Otkrivati upućivanja književne, vizualne, filozofske ili znanstvene prirode.
-
razvijati predloženi koreografski jezik
Uvježbavati i razvijati umjetničke, koreografske, dramske i interaktivne koncepte kako bi ih uključili u umjetničku izvedbu.
-
biti uzor u umjetnosti u zajednici
Preuzeti odgovornosti za svoju fizičku i emocionalnu dobrobit kao uzor svojoj skupini. Brinuti za dobrobit svojih polaznika vodeći ih tijekom sata plesa.
-
stvarati radno okruženje u kojem izvođači mogu razvijati svoj potencijal
Osigurati da su izvođači dobro pripremljeni i pažljivo vođeni u svakoj radnoj sesiji. Tražiti od izvođača povratne informacije o radnim sesijama i uzeti ih u obzir
-
osiguravati dugovječnost koreografije
Prilagoditi izvedbu za ponovno prikazivanje ili preseliti izvedbu s jedne lokacije na drugu. Osigurati da se napravi videosnimka, da se poštuje cjelovitost izvedbe i da se očuvaju elementi povezani s izvedbom.
-
sastaviti umjetnički tim
Okupiti umjetnički tim, nakon utvrđivanja potreba, traženja kandidata, provođenja razgovora i usklađivanja s uvjetima projekta.
-
pratiti kretanja na umjetničkoj sceni
Pratiti umjetnička događanja, trendove i druga kretanja. Čitati najnovije publikacije o umjetnosti kako bi se razvile ideje i održao kontakt s relevantnim aktivnostima u umjetničkom svijetu.
-
prepoznati potrebe izvođača
Prepoznati potrebe izvođača, uzimajući u obzir prednosti i slabosti svakog izvođača te posebne potrebe za svaku ulogu. Uzeti u obzir zdravlje i sigurnost izvođača.
-
pobrinuti se za sigurne uvjete rada u scenskim umjetnostima
Provjeravati tehničke aspekte radnog mjesta, kostima, rekvizita itd. Uklanjati moguće opasnosti na radnom mjestu ili mjestu izvedbe. Aktivno intervenirati u slučajevima nesreća ili bolesti.
-
vježbati letačke pokrete umjetnika
Pomoći umjetniku u vježbanju njihovih letačkih pokreta upotrebom odgovarajuće opreme.
-
upravljati osobnim profesionalnim razvojem
Preuzeti odgovornost za cjeloživotno učenje i trajni profesionalni razvoj. Nastaviti s učenjem i tako povećavati i ažurirati stručne kompetencije. Utvrditi prioritetna područja za profesionalni razvoj na temelju razmatranja vlastite prakse i u kontaktima s kolegama i dionicima.
-
raditi vodeći računa o vlastitoj sigurnosti
Primjenjivati sigurnosna pravila u skladu s osposobljavanjem i uputama te na temelju dobrog razumijevanja preventivnih mjera i rizika za vlastito zdravlje i sigurnost.
Vještina DNA
Osobine radne ličnosti i vrijednosti koje definiraju ovu ulogu
Provjerite odgovara li ova uloga DNK vaše karijere
Pristupite besplatnoj procjeni DNK karijere da vidite kako sekoreograf/koreografkinjaslaže s vašim interesima, stilom rada i budućim putem. Za manje od 10 minuta dobit ćete personalizirani signal za fit i plan za sljedeće korake.
Path to become a koreograf/koreografkinja
What it typically takes to qualify: education level, where it is a regulated profession, and where to study.
Preddiplomski sveučilišni studij
Real programmes leading to this occupation, by country.
Bachelor Dans
Choreography
Master Choreography
Dance - Musicaltheater
Expanded Contemporary Dance
Bachelor of Arts in Contemporary Dance
Certificate in Music and Dance
Advanced Dance Studies
Putovi rasta i slične uloge
Istražite tipične putove napredovanja u karijeri, srodne vještine i slične uloge kako biste planirali svoj sljedeći prijelaz.
Gdje se uklapakoreograf/koreografkinja?
Rezultati sličnosti temeljeni na preklapanju vještina iz ESCO podataka.
Često postavljana pitanja
- Koje su najvažnije vještine za uspješnog koreografa/koreografkinju?
- Osim izvrsnog poznavanja različitih plesnih stilova i tehnika, ključne su kreativnost, sposobnost vizualizacije, dobar osjećaj za glazbu i ritam, te izvrsne komunikacijske i voditeljske vještine. Važno je i razumijevanje psihologije izvođača i sposobnost motiviranja i usmjeravanja.
- Kako se obično zapošljava koreograf/koreografkinja?
- Koreografi/koreografkinje se najčešće zapošljavaju kao zaposlenici u kazalištima, plesnim ansamblima, produkcijskim kućama ili televizijskim kućama. Međutim, vrlo je uobičajena i praksa freelanciranja, gdje koreograf/koreografkinja radi na različitim projektima po narudžbi.
- Što znači raditi 'po vrijednostima' u ovom poslu?
- Uloga koreografa/koreografkinje zahtijeva veliku razinu samodiscipline i organizacije (1.B.2.a), te sposobnost fokusiranja na detalje i postizanja rezultata (1.B.2.d). Važno je i biti otvoren/otvorena za nove ideje i eksperimentiranje (1.B.2.f) te sposoban/sposobna surađivati s drugima i prilagođavati se promjenjivim uvjetima (1.B.2.c).
- Koreograf/Koreografkinja — postoji li manjak u Europi?
- Ne. U izdanju ELA/EURES za 2025. višak je prijavljen u 5 od 8 europskih zemalja koje su ocijenile ovu skupinu zanimanja: Austrija, Grčka, Finska, Latvija i još 1. 3 zemalja prijavilo je manjak. Te se ocjene objavljuju po skupinama zanimanja, a ne po pojedinačnim nazivima radnih mjesta.
- Koreograf/Koreografkinja — kolika je plaća u Sjedinjenim Državama?
- 55.600 dolara godišnje prema medijanu, na dan 2025-05. Medijani saveznih država kreću se od 33.640 do 173.100 dolara. Izvor: US Bureau of Labor Statistics. Podatak se odnosi na Sjedinjene Države i nije projekcija za Europu.