Intelligence métier

Artiste numérique

Faits clés

Les artistes numériques créent l’art qui applique la technologie numérique en tant qu’élément essentiel du processus de création. L’art numérique est généralement créé au moyen d’ordinateurs ou d’équipements numériques plus spécialisés. On peut en profiter au moyen des mêmes instruments, partagés sur l’internet, ou via des médias plus traditionnels.

Marché du travail

Où ce métier est demandé

Pénuries et excédents de main-d’œuvre signalés, par année. Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Les chiffres couvrent Spécialistes des sciences techniques — 274 métiers, dont celui-ci.

1 sur 20 en pénurie202429 sur 30 en croissance3.9Mpostes d’ici 2035

En pénurie : Malte.

Sélectionnez un territoire sur la carte pour voir ses chiffres.

À propos de cette source›

Source : ELA/EURES, pénuries et excédents de main-d’œuvre. Les relevés sont publiés au niveau du groupe professionnel et couvrent l’Europe. Les éditions diffèrent par la présentation de l’annexe et par les pays couverts : un écart entre deux années ne signifie donc pas toujours que le marché du travail a changé. Les pays en gris n’ont pas été signalés, ce qui n’équivaut pas à un marché équilibré.

Ce que signifient ces mots

Les quatre éléments présentés ici

Demande signalée
La Demande signalée indique si les employeurs déclarent avoir besoin de personnes dans ce métier — une appréciation publiée par un organisme national ou de l’UE, et non un décompte.
Vers où cela évolue
Vers où cela évolue indique dans quelle direction l’emploi dans ce métier devrait évoluer au cours des prochaines années, d’après une projection officielle.
Postes à pourvoir
Les Postes à pourvoir indiquent approximativement combien de postes se libèrent — en raison de la croissance et des départs du métier.
Rémunération courante
La Rémunération courante indique ce que gagnent habituellement les personnes qui exercent ce métier, lorsque la source publie cette donnée. Une case vide ne signifie pas que le travail n’est pas rémunéré ; cela signifie que personne ne publie cette donnée pour ce lieu.

Une donnée est omise lorsque personne ne la publie pour ce lieu, plutôt que d’être affichée comme nulle.

De quel côté penche le marché pour vous

À votre avantage
Plus de postes que de candidats : les employeurs se disputent les profils.
Équilibré
Les postes et les candidats s’équilibrent à peu près.
Concurrentiel
Plus de candidats que de postes : attendez-vous à de la concurrence.
Indices contradictoires
Les sources divergent, ou le même groupe de métiers est en pénurie dans une zone et en excédent dans une autre.

Chaque source aboutit à l’un de ces quatre verdicts, afin de disposer d’un vocabulaire unique. Ce qui diffère, ce sont les éléments sur lesquels il repose, indiqués sous chaque verdict : un ratio mesuré entre les postes à pourvoir et les demandeurs d’emploi, ou une évaluation publiée par un organisme national.

Comment ce métier se compare aux autres métiers dans le même pays

Forte
Parmi les plus forts en that country
Bonne
Plus fort que la plupart des métiers en that country
Contrastée
À peu près la moyenne pour that country
Faible
Plus faible que la plupart des métiers en that country

Il s’agit d’un classement dans un seul pays, et non d’un score que l’on peut comparer d’un pays à l’autre : les registres utilisés pour deux pays comptent des personnes différentes, de sorte qu’un même nombre n’a pas la même signification dans chacun. C’est aussi pourquoi un métier peut figurer parmi les plus favorables d’un pays tout en étant indiqué comme Concurrentiel : il arrive en tête dans un marché globalement encombré.

D’où viennent ces données

Chaque chiffre est publié par un office national de la statistique, un service public de l’emploi ou un organisme de l’UE, et chaque fiche indique sa source ainsi que la période couverte. Certains lieux sont comptabilisés chaque mois, d’autres sont évalués une ou deux fois par an ; deux lieux sur une même carte peuvent donc décrire des moments différents — la date est toujours indiquée.

Rien de tout cela ne prédit les chances d’une personne. Cela décrit un marché.

Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue (France, Belgique, Luxembourg, Suisse, Allemagne)
Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue
Demande signalée Rémunération courante Vers où cela évolue
France Excédent signalé ELA/EURES 2024 * — +16,2% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Belgique Excédent signalé ELA/EURES 2022 * — +11% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Luxembourg Excédent signalé ELA/EURES 2024 * — +34,7% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Suisse Pénurie signalée ELA/EURES 2022 * — +14,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Allemagne Non signalé — +2,6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Accompagnez-vous les étudiants, les clients ou les employés dans leur orientation professionnelle ? Utilisez les données sur cette profession dans votre organisation.

NexFuture™

Perspective d'avenir pour artiste numérique

The outlook for artiste numérique reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Comment ces scores sont-ils calculés ?

L'Indice de Résilience (0–100) estime à quel point cette occupation est structurellement protégée de l'automatisation et des perturbations de l'IA, basé sur une analyse au niveau des tâches. Des scores plus élevés signifient plus de tâches nécessitant un jugement humain. L'Exposition à l'IA montre le pourcentage estimé d'heures de travail que les capacités actuelles de l'IA pourraient affecter. Ce sont des indicateurs structurels issus d'un modèle, pas des prédictions sur la sécurité de l'emploi individuelle.

Jouez le futur
Comment artiste numérique pourrait-il changer à mesure que l’adoption de l’IA se développe ?

Plusieurs domaines de tâches peuvent évoluer vers des flux de travail assistés par l’IA, le recyclage devient donc plus important.

Une transformation importante au niveau des tâches est estimée dans 11 ans (vers 2037) selon le scénario « Attendu » sélectionné.
~30%
Résilience
Risque d'automatisation
EXP~65%
Avantage humain
MOAT~30%

Scénario illustratif basé sur l'automatisabilité des tâches — pas une prévision. Les valeurs sont arrondies à mesure que l'on regarde plus loin.

2026
2032
2042
Vitesse d’adoption de l’IA:

Estimation basée sur un modèle. Utilisez-le comme un signal de planification, pas comme une garantie.

Comment l’IA peut changer ce rôle

Interprétation déterministe et basée sur un modèle des signaux de rôle actuels – pas une garantie de remplacement.

31% Propriété humaine

Ce qui dépend encore des gens

La plupart des tâches ici sont assistables par l'IA plutôt que purement humaines.

L'avantage humain Pour rester en avance dans ce rôle, concentrez-vous sur arts numériques et histoire de l'art. Ces compétences centrées sur l'humain sont les plus difficiles à répliquer pour l'IA au cours des 20 prochaines années.
21% Aider

Où l’IA peut devenir copilote

  • contextualiser une œuvre artistique
  • utiliser un logiciel de conception spécialisé
  • élaborer des contenus numériques
62% Automatiser

Tâches les plus exposées à l’automatisation

  • rassembler des matériaux de référence pour des œuvres d'art
  • avoir des connaissances en informatique
Analyse détaillée

Signes vitaux et vecteurs d'IA

Vecteurs d'exposition à l'IA

0-100%
IA générative 21%

Exposition à la génération de contenu, l'augmentation créative et les outils des grands modèles de langage

IA / Apprentissage automatique 18%

Exposition à l'analyse assistée par l'IA, la reconnaissance de modèles et les tâches de modélisation prédictive

Logiciel cognitif 2%

Exposition à l'automatisation des flux de travail, aux logiciels d'aide à la décision et à la numérisation des processus

Automatisation robotique et physique 0%

Exposition à l'automatisation physique, la robotique et le déplacement de tâches piloté par des capteurs

Détails techniques
Méthodologie: NexFuture v3.0 Sources: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Mis à jour: oct. 2026

NexFuture v3.0 estime l'exposition à l'automatisation directement à partir des groupes de compétences essentielles ESCO, pondérée par la masse de compétences et calibrée sur des ancres d'experts. Les scores sont des estimations probabilistes, et non des garanties. Consultez le Livre blanc méthodologique NexFuture pour tous les détails.

Mesure l'exposition à l'automatisation. Elle ne mesure ni le salaire, ni la demande, ni le nombre d'emplois près de chez vous.

Un jour de la vie

Ce que les gens dans ce rôle font généralement

Arts, divertissement et design

Jour dans la vie

Une journée type en tant que artiste numérique

09
09:00 · Matin
contextualiser une œuvre artistique
Identifier les influences et situer votre œuvre dans une tendance spécifique qui peut être de nature artistique, esthétique ou philosophique. Analyser l’évolution des tendances artistiques, consulter des experts sur le terrain, assister à des événements, etc.
10
10:30 · En milieu de matinée
créer des images papier-crayon
Dessiner et préparer les images en papier pour qu’elles soient éditées, scannées, colorées, texturées et animées par voie numérique.
12
12:00 · Midi
créer un cadre artistique
Créer un cadre spécifique pour la recherche, la création et la réalisation d’œuvres artistiques.
14
14:00 · Après-midi
définir des composants créatifs
Identifier les sources d’inspiration et les points forts. Identifier l’objet de la production artistique. Identifier le contenu. Identifier les facteurs créatifs, tels que les artistes et la musique.
15
15:30 · Fin d'après-midi
définir une approche artistique
Définir votre propre approche artistique en analysant vos travaux antérieurs et votre expertise, en identifiant les éléments de votre signature créative et en commençant par ces réflexions pour décrire votre vision artistique.
17
17:00 · Conclusion
discuter d’une œuvre d’art
Présenter et discuter de la nature et du contenu des œuvres d’art réalisées ou à produire avec un public, des directeurs d’art, des éditeurs de catalogues, des journalistes et d’autres parties intéressées.

L’ordre des tâches est illustratif. Les jours individuels varient.

Compétences et connaissances

Ce qu'il faut pour exercer ce métier

Les compétences, connaissances et outils requis pour ce rôle — ainsi que les traits et avantages qui l'accompagnent.

Compétences essentielles
créer des œuvres ou des performances artistiques
  • créer un cadre artistique

    Créer un cadre spécifique pour la recherche, la création et la réalisation d’œuvres artistiques.

  • définir des composants créatifs

    Identifier les sources d’inspiration et les points forts. Identifier l’objet de la production artistique. Identifier le contenu. Identifier les facteurs créatifs, tels que les artistes et la musique.

  • définir une approche artistique

    Définir votre propre approche artistique en analysant vos travaux antérieurs et votre expertise, en identifiant les éléments de votre signature créative et en commençant par ces réflexions pour décrire votre vision artistique.

  • élaborer un concept

    Rechercher des informations pour élaborer de nouvelles idées et de nouveaux concepts afin de mettre au point une production spécifique. Lire les scénarios et consulter les réalisateurs et autres membres du personnel de production afin d'élaborer des concepts créatifs et d'envisager des productions.

  • élaborer des animations

    Concevoir et élaborer des animations visuelles en faisant preuve de créativité et en utilisant ses compétences informatiques. Donner l’illusion que des objets ou des personnages sont réels en manipulant la lumière, la couleur, la texture, les ombres et la transparence, ou en manipulant des images statiques pour donner une illusion de mouvement.

créer des affichages visuels et des décorations
  • créer des images numériques

    Créer et traiter des images numériques bidimensionnelles et tridimensionnelles représentant des objets animés ou illustrant un processus, à l’aide de logiciels d’animation ou de programmes de modélisation.

  • transformer en objet animé

    Convertir des objets réels en éléments d’animation visuelle, en utilisant des techniques d’animation telles que le balayage optique.

suivre l’évolution dans un domaine d’expertise
  • surveiller l’évolution d’une technologie utilisée en conception

    Identifier et explorer les évolutions récentes dans la technologie et les matériaux utilisés dans l’industrie du spectacle vivant, afin de créer un contexte technique à jour pour le travail de conception personnel.

utiliser des outils de conception et de dessin assistés par ordinateur
  • utiliser un logiciel de conception spécialisé

    Développer de nouveaux modèles maîtrisant des logiciels spécialisés.

utiliser des outils numériques de collaboration et de productivité
  • élaborer des contenus numériques

    Créer et éditer des contenus numériques sous différents formats, s’exprimer par des moyens numériques.

présenter des informations liées à la recherche ou à la technique
  • discuter d’une œuvre d’art

    Présenter et discuter de la nature et du contenu des œuvres d’art réalisées ou à produire avec un public, des directeurs d’art, des éditeurs de catalogues, des journalistes et d’autres parties intéressées.

analyser et évaluer des informations et des données
  • contextualiser une œuvre artistique

    Identifier les influences et situer votre œuvre dans une tendance spécifique qui peut être de nature artistique, esthétique ou philosophique. Analyser l’évolution des tendances artistiques, consulter des experts sur le terrain, assister à des événements, etc.

mettre au point du matériel d’instruction ou promotionnel
  • créer des images papier-crayon

    Dessiner et préparer les images en papier pour qu’elles soient éditées, scannées, colorées, texturées et animées par voie numérique.

accéder à des données numériques et les analyser
  • avoir des connaissances en informatique

    Utiliser de manière efficace les ordinateurs, les équipements informatiques et les technologies modernes.

rassembler des informations à partir de sources physiques ou électroniques
  • rassembler des matériaux de référence pour des œuvres d'art

    Rassembler des échantillons de matériaux prévus pour être utilisés dans la création artistique, notamment si l'œuvre souhaitée nécessite l'intervention d'ouvriers qualifiés ou des procédés de fabrication spécifiques.

Domaines de connaissances & Logiciels et technologies
Domaines de connaissances
  • histoire de l'art

    L’histoire de l’art et des artistes, les tendances artistiques à travers les siècles et leurs évolutions contemporaines.

  • plateformes collaboratives en ligne

    Outils en ligne qui facilitent la communication et la collaboration entre les internautes en temps réel. Plateformes dotées d’une série de fonctionnalités créées notamment pour faciliter le travail de l’organisation en équipe ou promouvoir un flux de travail productif.

  • suite Adobe creative

    Ensemble d’applications logicielles utilisées pour créer des contenus visuels à des fins personnelles ou professionnelles. Exemples d’éléments qui peuvent être générés: dépliants, brochures, livres, sites web et vidéos

Compétences transversales
  • droit de la propriété intellectuelle
  • infographie
  • législation sociale
  • moyens de communication numériques
  • réalité augmentée
Logiciels et technologies
FacebookAdobe IllustratorAdobe InDesignPythonAdobe Creative Cloud softwareExtensible markup language XMLC++Intuit QuickBooksHypertext markup language HTMLJavaScriptAdobe After EffectsTrimble SketchUp ProC#SmugMug FlickrAdobe DreamweaverDassault Systemes CATIAGroupMeAdobe ActionScriptPerforce Helix softwareTwitterCorel CorelDraw Graphics SuiteAutodesk MayaAdobe FreeHand MXAdobe FrameMakerCorel PainterUnity Technologies UnityMicrosoft PaintCorel Paint Shop ProAdobe ImageReadyClassDojoUnreal Technology Unreal EnginePixologic ZbrushSerif DrawPlusCredit card processing softwareAutodesk 3D Studio DesignCorel Photo-PaintInkscapeArtScope.net eArtistCamp Software Art Licensing ManagerCode Line Art Files
Caractéristiques clés dont vous avez besoin
Reconnaissance Fiabilité Coopération Adaptabilité/Flexibilité Innovation Accomplissement Maîtrise de soi Accomplissement/Effort Tolérance au stress Indépendance Variété Intégrité Pensée analytique Souci des autres Leadership Orientation sociale
Principales récompenses auxquelles vous pouvez vous attendre
AccomplissementConditions de …ReconnaissanceRelationsSoutienIndépendance
Comment se qualifier

Artiste numérique : comment se qualifier et où étudier

Ce qu'il faut généralement pour être qualifié : le niveau d'éducation, s'il s'agit d'une profession réglementée et où étudier.

Niveau d'éducation typique

Licence ou équivalent

Où étudier

658 programmes dans 29 pays enseignent les compétences fondamentales de ce métier. De plus, 197 formations courtes développant chacune une seule compétence.

Quelques exemples, dispensés dans la langue de cette page :

Sources
  1. 1. Source: Bruxelles Formation, catalogue Dorifor (open data), licence CC BY 4.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/deed.fr). Data regrouped, classified and matched to ESCO by NexPath; descriptions, prices and dates are informative only and not contractual (publisher's notice).
  2. 2. Source : France compétences, Répertoire national des certifications professionnelles (RNCP), data.gouv.fr, Licence Ouverte 2.0. Données mises à jour le 24/09/2026. Liens vers les métiers : ROME, France Travail (version du 15/06/2026), Licence Ouverte ; tables de correspondance EURES, Commission européenne.
Evolution de carrière

Perspectives de carrière et rôles similaires

Explorez les parcours de carrière typiques, les compétences adjacentes et les rôles similaires pour planifier votre prochaine transition.

Pour les organisations

Les données de cette page, au service de vos étudiants, clients et salariés.

Questions courantes

Questions fréquemment posées

Quelles sont les compétences techniques indispensables pour un artiste numérique ?
Une solide maîtrise des logiciels de création graphique et vidéo (Photoshop, Illustrator, After Effects, etc.) est essentielle. La connaissance de la modélisation 3D, de la programmation visuelle (Processing, openFrameworks) et des concepts de design interactif est également un atout majeur.
Comment se différencier dans le domaine de l'art numérique, qui est en constante évolution ?
L'expérimentation est la clé. Explorez de nouvelles technologies (réalité virtuelle, réalité augmentée, intelligence artificielle), développez un style personnel unique et participez à des communautés artistiques en ligne pour rester à la pointe de l'innovation.
Quel est le parcours professionnel typique pour devenir artiste numérique ?
Il n'y a pas de parcours unique. Un diplôme en arts visuels, en design numérique ou en informatique peut être un bon point de départ. Un portfolio solide présentant vos créations numériques est crucial pour décrocher des opportunités professionnelles. L'expérience acquise par des projets personnels ou des stages est également très valorisée.
Artiste Numérique — combien cela paie-t-il aux États-Unis ?
60 560 dollars par an en médiane, au 2025-05. Les médianes des États vont de 25 830 à 98 540 dollars. Source : US Bureau of Labor Statistics. Ce chiffre concerne les États-Unis et ne constitue pas une projection pour l’Europe.

Sources: ESCO O*NET Cedefop BLS Données mises à jour le 3 octobre 2026 À propos de nos données