Хореолог/хореологиня

Визначити хореографічну структуру живого виконавського твору. Пам’ятати про послідовність, розділи, частини та ритмічну структуру.

Спостерігати за учасниками в групах або по одному, щоб визначити їхній потенціал. Створювати нові рухи, які показали б повний потенціал виконавців.

Визначати конкретні аспекти акторського складу та емоції, викликані фізичними трансформаціями виконавців. Відчути емоційний заряд хореографічного ряду, розташування елементів, використання простору. Визначити емоційну криву.

Аналізувати та вдосконалювати хореографічні рухи та мову тіла, дотримуючись вказівок хореографа, режисера тощо.

Брати до уваги інші сфери знань або досвіду та визначати елементи, що стосуються вашого художнього підходу.

Створювати рухи, хореографічні послідовності чи частини та зв’язки між ними.

Документувати та зберігати хореографію постановки, задум і бачення хореографа.

Визначати будь-які зміни в хореографії під час постановки та виправляти помилки у своїх записах.

Визначити кодифіковані рухи, які потрібно використовувати. Використовувати кодифіковані рухи та демонструвати їх виконавцям.

Визначати головні ідеї твору під час живого виступу, аналізуючи хореографічні послідовності та акценти, зроблені на різних складових твору. Виявляти посилання літературного, візуального, філософського чи наукового характеру.

Брати відповідальність за своє фізичне та емоційне благополуччя як зразок для своєї групи. Дбати про благополуччя своїх учасників, ведучи їх у танцювальній сесії.

Стежити за тим, щоб виконавці були добре підготовлені та скеровані під час кожного робочого сеансу. Запитувати у виконавців відгуки про робочі сесії та враховувати їх

Продемонструвати глибоке розуміння танцю та створення танців, а також освічену художню точку зору на обраний вами стиль танцю, що дозволить вам реконструювати або створити хореографічну роботу, повністю занурену в традиції обраного танцю.

Використовувати техніку нотування танцю, щоб нотувати різні форми танцю.

Виступати як експерт-консультант для хореографів, програмістів, майданчиків, консерваторій та інших відповідних установ.

Слідкувати за мистецькими подіями, тенденціями та іншими подіями. Читати останні мистецькі публікації, щоб розвивати ідеї та бути в курсі актуальних подій у світі мистецтва.

Визначити потреби виконавців, враховуючи сильні та слабкі сторони кожного, а також конкретні потреби для кожної ролі або частини. Враховувати здоров’я та безпеку виконавців.

Перевіряти технічні аспекти вашого робочого простору, костюмів, реквізиту тощо. Усувати потенційні небезпеки на робочому місці або під час виступу. Активно втручатися у випадку нещасних випадків або хвороб.

Застосовувати правила безпеки згідно з навчанням та інструкціями на основі твердого розуміння заходів профілактики та ризиків для особистого здоров’я та безпеки.

Інтерпретувати художні наміри автора.

Бути гнучкими та працювати із різними особистостями.