танцівник/танцівниця

Виступати перед живою аудиторією.

Спостерігати за диригентом, оркестром або режисером і дотримуватися тексту та вокалу, щоб точно визначити такт.

Вчити та репетирувати ролі за сценаріями. Інтерпретувати, вчити та запам’ятовувати текст, трюки та репліки відповідно до вказівок.

Виступати в художніх постановках різних дисциплін, як-от класичний балет, сучасний танець, танець "контемпорарі", історичний танець, етнічний танець, народний танець, акробатичні танці та вуличні танці.

Брати участь у тренінгах і заняттях, щоб забезпечити найвищий можливий рівень технічної майстерності, фізичних здібностей і підготовки. Визначати вимоги до роботи, які спонукають до втілення мети занять.

Визначати очікування хореографа та художнього керівника. Визначати фізичні, музичні, театральні та вокальні вимоги, пов’язані з художнім твором, бойовою діяльністю, декораціями та сценою тощо.

Розуміти значення рухів у різних хореографічних послідовностях та тлумачити використану мову тіла.

Визначати конкретні аспекти акторського складу та емоції, викликані фізичними трансформаціями виконавців. Відчути емоційний заряд хореографічного ряду, розташування елементів, використання простору. Визначити емоційну криву.

Відвідувати репетиції, щоб адаптувати декорації, костюми, грим, освітлення, налаштування камери тощо.

Аналізувати та вдосконалювати хореографічні рухи та мову тіла, дотримуючись вказівок хореографа, режисера тощо.

Брати до уваги інші сфери знань або досвіду та визначати елементи, що стосуються вашого художнього підходу.

Докладатися як виконавець до розвитку художнього підходу чи творчого проєкту. Аналізувати та оцінювати свою власну практику й досвід у цілому, зважаючи на творчий задум. Аналізувати запропонований художній підхід і описати своє художнє бачення створення своєї ролі. Визначати складові вистави, розвиваючи художній задум хореографа чи режисера та розуміючи характер твору. Брати участь у творчому процесі, допомагаючи підготувати постановку твору.

Працювати з танцювальним режисером та художнім колективом, забезпечуючи налагоджену співпрацю.

Бути гнучкими та працювати із різними особистостями.

Тісно співпрацювати з режисерами, колегами-акторами та драматургами, щоб знайти ідеальну інтерпретацію ролі.

Надавати зворотний зв’язок іншим. Оцінювати та конструктивно і професійно реагувати на критичні повідомлення від колег і споживачів.

Виконувати вказівки художнього керівника, розуміючи його творче бачення.

Рекламувати себе, приєднуючись до мереж і розповсюджуючи рекламні матеріали, як-от демонстрації, огляди ЗМІ, вебсайт або біографія. Сформувати команду з реклами та менеджменту. Пропонувати свої послуги майбутнім роботодавцям або виробникам.

Презентувати та просувати свій художній підхід і позиціювати свою роботу на цільових ринках.

Перевіряти щоденні та довгострокові розклади репетицій, занять, вистав, сезону, туру тощо, ураховуючи часові рамки проєкту та всю підготовку, необхідну для постановки.

Перевіряти технічні аспекти вашого робочого простору, костюмів, реквізиту тощо. Усувати потенційні небезпеки на робочому місці або під час виступу. Активно втручатися у випадку нещасних випадків або хвороб.

Розуміти, аналізувати та описувати власну роботу. Контекстуалізувати свою роботу в одному або різних стилях, напрямках, еволюції тощо. Самостійно оцінювати свою роботу під час репетицій та виступів.