Репетитор із мистецтва/репетиторка із мистецтва

Визначати конкретні аспекти акторського складу та емоції, викликані фізичними трансформаціями виконавців. Відчути емоційний заряд хореографічного ряду, розташування елементів, використання простору. Визначити емоційну криву.

Брати до уваги інші сфери знань або досвіду та визначати елементи, що стосуються вашого художнього підходу.

Визначати свій власний художній підхід, проаналізувати свою попередню роботу та свій досвід, визначати компоненти свого впізнаваного стилю та, виходячи з цих досліджень, описувати своє мистецьке бачення.

Брати відповідальність за своє фізичне та емоційне благополуччя як зразок для своєї групи. Дбати про благополуччя своїх учасників, ведучи їх у танцювальній сесії.

Стежити за тим, щоб виконавці були добре підготовлені та скеровані під час кожного робочого сеансу. Запитувати у виконавців відгуки про робочі сесії та враховувати їх

Оцінювати власні компетенції у сфері тренування. Визначати, які ваші здібності можуть бути корисними для чинних спортсменів, незалежно від того, чи пов’язані вони з вашою дисципліною чи мають інший досвід. Висловлювати свої здібності та розповідати про них шляхом, орієнтованим на людину.

Розробляти та проводити мистецькі заходи, які підвищують продуктивність учасників, водночас піклуючись про їхнє здоров’я та безпеку, щоб показати якнайкращі результати під час виступу на змаганнях.

Співпрацювати як фахівець у команді тренерів, щоб максимізувати продуктивність чинного спортсмена.

Бути гнучкими та працювати із різними особистостями.

Інтерпретувати й оцінювати дані, зібрані під час реалізації мистецької програми в громаді. Використовувати їх, щоб запропонувати індивідам у ваших групах орієнтири для їхнього розвитку, виокремити дії, які ви можете вжити для покращення своєї професійної практики, а також створити звіт відповідно до ваших вимог, що містить аналіз зібраних даних і можливі рішення, із зазначенням або без зазначення необхідних ресурсів, якщо це необхідно.

Керувати очікуваннями залучених людей після того, як мистецька програма громади вже розроблена або знаходиться в процесі розробки. Бути якомога чеснішим на етапі визначення обсягу, щоб створити довіру між собою, вашими потенційними групами та спонсорами.

Визначити потреби виконавців, враховуючи сильні та слабкі сторони кожного, а також конкретні потреби для кожної ролі або частини. Враховувати здоров’я та безпеку виконавців.

Перевіряти технічні аспекти вашого робочого простору, костюмів, реквізиту тощо. Усувати потенційні небезпеки на робочому місці або під час виступу. Активно втручатися у випадку нещасних випадків або хвороб.

Брати відповідальність за навчання впродовж життя та постійний професійний розвиток. Залучатися до навчання для підтримки та оновлення професійної компетентності. Визначати пріоритетні сфери для професійного розвитку на основі роздумів про власну практику та через контакти з підприємствами-аналогами та зацікавленими сторонами. Дотримуватись циклу самовдосконалення та розробляти надійні плани кар’єри.

Застосовувати правила безпеки згідно з навчанням та інструкціями на основі твердого розуміння заходів профілактики та ризиків для особистого здоров’я та безпеки.