Cadru didactic în învățământul superior în arte coregrafice

Folosește artefacte inspiraționale și metode creative pentru a stimula imaginația interpreților. Oferă interpreților documentația necesară. Stimulează imaginația interpreților implicați în spectacole în direct, teatru, film și divertisment. Profesioniștii din aceste domenii lucrează pentru a inspira și spori creativitatea și imaginația actorilor, a muzicienilor, a dansatorilor și a altor interpreți.

Motivează artiștii să facă față provocărilor. Încurajează învățarea prin colaborare. Creeazăun mediu pentru experimentare prin diverse metode, cum ar fi improvizațiile.

Inspiră grupul propriu de participanți din cadrul sesiunilor sale prin înțelegerea integrată a activității de dans și a concepției de dans. Demonstrează mișcări de dans în ceea ce privește o aliniere corectă a corpului și cunoștințe anatomice aplicate în legătură cu stilurile de dans pe care le coordonează.

Se asigură că artiștii sunt bine pregătiți și îndrumați îndeaproape în cadrul fiecărei sesiuni de lucru. Solicită feedback de la artiști cu privire la sesiunile de lucru și îl ia în considerare.

Scrie, alege sau recomandă o programă de material didactic pentru studenții înscriși la curs.

Utilizează diferite abordări, stiluri de învățare și canale pentru instruirea elevilor și studenților, cum ar fi comunicarea de conținut în termeni pe care aceștia îi înțeleg, organizarea de discuții cu privire la claritate și repetarea argumentelor atunci când este necesar. Utilizează o gamă largă de instrumente și metodologii de predare adecvate pentru conținutul clasei, nivelul, obiectivele și prioritățile persoanelor care învață.

Se asigură că conținutul, metodele, materialele și experiența generală de învățare sunt cuprinzătoare pentru toți elevii și studenții și ia în considerare așteptările și experiențele cursanților care provin din medii culturale diferite. Explorează stereotipurile individuale și sociale și elaborează strategii interculturale de predare.

Identifică dificultățile de învățare și reușitele în învățare ale elevilor și studenților. Selectează strategii de predare și de învățare care vin în sprijinul nevoilor și obiectivelor individuale de învățare ale elevilor.

Pregătește o sesiune de instruire pentru artiști. Ia în considerare obiectivul de instruire, spațiul de instruire și sănătatea și siguranța artiștilor.

Evaluează progresul (academic) al elevilor și studenților, realizările, cunoștințele despre curs și competențele prin sarcini de lucru, teste și examinări. Diagnostichează nevoile acestora și urmărească progresele, punctele forte și punctele slabe ale acestora. Formulează o declarație sumativă privind obiectivele pe care le-a realizat elevul sau studentul.

Menține disciplina și implică studenții în timpul instruirii.

Se asigură de faptul că toți elevii și studenții care se află sub îndrumarea unui instructor sau sub supravegherea altei persoane sunt în siguranță și sunt prezenți. Respectă măsurile de siguranță în contextul de învățare.

Pregătește conținutul care urmează să fie predat în clasă, în conformitate cu obiectivele planului de învățământ, prin elaborarea de exerciții, căutarea de exemple actualizate etc.

Este la curent cu ultimele noutăți în materie de progrese practice și le aplică în cursurile de dans profesionist.

Comunică cu conducerea instituțiilor de învățământ, cum ar fi directorul școlii și membrii consiliului de administrație, precum și cu echipa didactică de sprijin, cum ar fi profesorul de sprijin, consilierul școlar sau consilierul de învățământ superior, pe probleme legate de starea de bine a elevilor și studenților.

Gestionează relațiile dintre elevi și pe cele dintre elevi și profesori. Acționează ca o autoritate echitabilă și creează un climat de încredere și stabilitate.

Exprime emoții și idei prin mișcări, gesturi și acțiuni.