Profil zawodowy

Rysownik

Kluczowe fakty

Rysownicy wyrażają idee poprzez przedstawienie ich w postaci graficznej.

Rynek pracy
Więcej kandydatów niż miejsc w kraju Austria i 12 krajów
ELA/EURES 2025
Przemysł
Sztuki, rozrywka i design
Edukacja
Licencjat lub równoważny
35%
Odporność Wynik · 2026 (Im wyżej, tym lepiej)
Licencjat lub równoważny 57% Narażenie na AI · 2026
Rynek pracy

Gdzie ten zawód jest poszukiwany

Zgłoszone niedobory i nadwyżki siły roboczej, według roku. Publikowane dla grup zawodowych, nie dla pojedynczych stanowisk.

Dane obejmują Prawnicy, specjaliści nauk społecznych i specjaliści w dziedzinie kultury — 186 zawodów, w tym ten.

1 z 12 z niedoborem202517 z 30 rośnie2.7Mwakaty do 2035

Niedobór: Włochy.

Najdłużej trwający niedobór: Włochy, 2 lata.

Wybierz obszar na mapie, aby zobaczyć jego dane.

O tym źródle›

Źródło: ELA/EURES, niedobory i nadwyżki siły roboczej. Dane publikowane są na poziomie grupy zawodowej i obejmują Europę. Wydania różnią się układem załącznika oraz zakresem krajów, więc zmiana między latami nie zawsze oznacza, że zmienił się rynek pracy. Kraje na szaro nie zostały zgłoszone, co nie jest tym samym co równowaga.

Co oznaczają te słowa

Cztery informacje przedstawiane w tej sekcji

Zgłoszone zapotrzebowanie
Zgłoszone zapotrzebowanie pokazuje, czy pracodawcy zgłaszają potrzebę zatrudnienia osób w tym zawodzie — jest to ocena opublikowana przez organ krajowy lub unijny, a nie liczba.
W którą stronę zmierza
W którą stronę zmierza zatrudnienie w tym zawodzie w nadchodzących latach, zgodnie z oficjalną prognozą.
Wakaty
Wakaty pokazują w przybliżeniu, ile wolnych miejsc pracy powstaje w wyniku rozwoju oraz odchodzenia osób z tego zawodu.
Typowe wynagrodzenie
Typowe wynagrodzenie osób pracujących w tym zawodzie, jeśli dane źródło je publikuje. Brak danych nie oznacza, że praca jest bezpłatna — oznacza, że nikt nie publikuje takich danych dla danego miejsca.

Informacja jest pomijana, jeśli nikt nie publikuje jej dla danego miejsca, zamiast przedstawiać ją jako zero.

W którą stronę rynek skłania się w Twoim przypadku

Na Twoją korzyść
Więcej wolnych miejsc niż szukających — pracodawcy konkurują o kandydatów.
Zrównoważony
Liczba wolnych miejsc i szukających jest mniej więcej równa.
Konkurencyjny
Więcej szukających niż wolnych miejsc — licz się z konkurencją.
Sprzeczne dane
Źródła się różnią albo w tej samej grupie zawodowej w jednym miejscu brakuje ludzi, a w innym jest ich nadmiar.

Każde źródło przypisuje wynik do jednej z tych czterech kategorii, dzięki czemu można posługiwać się jednym zestawem określeń. Różnią się natomiast dane będące ich podstawą, które są podane pod każdym wynikiem — jest to zmierzony stosunek liczby wolnych miejsc pracy do liczby osób poszukujących pracy albo ocena opublikowana przez organ krajowy.

Jak ten zawód wypada na tle innych zawodów w tym samym kraju

Silny
Wśród najsilniejszych w kraju that country
Dobry
Silniejszy niż większość zawodów w kraju that country
Niejednoznaczny
Mniej więcej typowy dla kraju that country
Słaby
Słabszy niż większość zawodów w kraju that country

To pozycja w rankingu w jednym kraju, a nie wynik, który można porównywać między krajami — rejestry będące podstawą danych dla dwóch krajów obejmują różne osoby, więc ta sama liczba oznacza w każdym z nich coś innego. Z tego samego powodu zawód może należeć do najsilniejszych w danym kraju, a mimo to mieć wynik Konkurencyjny: zajmuje czołowe miejsce na rynku, na którym ogólnie panuje duża konkurencja.

Skąd pochodzą te dane

Każda liczba jest publikowana przez krajowy urząd statystyczny, publiczne służby zatrudnienia lub organ Unii Europejskiej, a na każdej karcie podano źródło i okres, którego dotyczą dane. W niektórych miejscach dane są zbierane co miesiąc, a w innych oceniane raz lub dwa razy w roku, dlatego dwa miejsca na tej samej mapie mogą opisywać różne momenty — data jest zawsze podana.

Żadna z tych informacji nie przewiduje szans konkretnej osoby. Opisuje rynek.

Zgłoszone zapotrzebowanie · Typowe wynagrodzenie · W którą stronę zmierza (Polska, Niemcy, Holandia, Czechy, Irlandia, Norwegia)
Zgłoszone zapotrzebowanie · Typowe wynagrodzenie · W którą stronę zmierza
Zgłoszone zapotrzebowanie Typowe wynagrodzenie W którą stronę zmierza
Polska Nie zgłoszono — +20,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Niemcy Nie zgłoszono — +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Holandia Nie zgłoszono — +7,3% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Czechy Zgłoszona nadwyżka ELA/EURES 2025 * — +6,5% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Irlandia Nie zgłoszono — +15,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Norwegia Nie zgłoszono 639 960 NOK 2026K2 −1,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Publikowane dla grup zawodowych, nie dla pojedynczych stanowisk.

Source: Statistics Norway (SSB), CC BY 4.0; changes made: annualised as 12 x monthly

Czy udzielają Państwo porad zawodowych uczniom, klientom lub pracownikom? Wykorzystajcie dane dotyczące tego zawodu w swojej organizacji.

NexFuture™

Perspektywy przyszłości dla rysownik

The outlook for rysownik reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Jak są obliczane te wyniki?

Indeks Odporności (0–100) szacuje, jak strukturalnie chroniony jest ten zawód przed automatyzacją i zakłóceniami AI, na podstawie analizy na poziomie zadań. Wyższe wyniki oznaczają więcej zadań wymagających ludzkiej oceny. Narażenie na AI pokazuje szacowany procent godzin zadań, na który mogłyby wpłynąć obecne możliwości AI. Są to strukturalne wskaźniki oparte na modelu, a nie prognozy dotyczące indywidualnego bezpieczeństwa pracy.

Zagraj w przyszłość
Jak rysownik może się zmienić w miarę wzrostu wykorzystania sztucznej inteligencji?

Niektóre obszary zadań mogą przesunąć się w stronę przepływów pracy wspomaganych sztuczną inteligencją, dlatego przekwalifikowanie staje się ważniejsze.

Szacuje się znaczącą transformację na poziomie zadań za 12 lat (około 2038 roku) w wybranym scenariuszu „Oczekiwane”.
~30%
Odporność
Ryzyko automatyzacji
EXP~60%
Ludzka krawędź
MOAT~35%

Scenariusz poglądowy oparty na automatyzacji zadań — nie prognoza. Wartości są zaokrąglane im dalej w przyszłość patrzysz.

2026
2033
2043
Szybkość wdrażania AI:

Szacunek oparty na modelu. Użyj go jako sygnału do planowania, a nie gwarancji.

Jak sztuczna inteligencja może zmienić tę rolę

Deterministyczna, oparta na modelu interpretacja aktualnych sygnałów roli — nie gwarantuje zastąpienia.

35% Należący do człowieka

Co jeszcze zależy od ludzi

  • prace koncepcyjne
  • wybierać tematykę
Ludzka przewaga Aby pozostać z przodu w tej roli, skoncentruj się na historia sztuki i prawo własności intelektualnej. Te skoncentrowane na człowieku umiejętności są najtrudniejsze do replikacji dla AI w ciągu następnych 20 lat.
29% Asysta

Gdzie sztuczna inteligencja może zostać drugim pilotem

  • przedstawiać kontekst danego dzieła artystycznego
  • korzystać z technik ilustracji cyfrowej
  • tworzyć oryginalne rysunki
57% Automatyzuj

Zadania najbardziej narażone na automatyzację

  • opracowywać propozycje projektów artystycznych
Szczegółowa analiza

Parametry życiowe i wektory AI

Wektory narażenia na sztuczną inteligencję

0-100%
Generatywna sztuczna inteligencja 29%

Narażenie na generowanie treści, wzmacnianie kreatywne i narzędzia dużych modeli językowych

Sztuczna inteligencja / uczenie maszynowe 8%

Narażenie na analizę wspieraną AI, rozpoznawanie wzorców i zadania modelowania predykcyjnego

Oprogramowanie kognitywne 2%

Narażenie na automatyzację przepływu pracy, oprogramowanie wspomagające decyzje i digitalizację procesów

Automatyka robotyczna i fizyczna 0%

Narażenie na automatyzację fizyczną, robotykę i zmianę zadań kierowaną czujnikami

Szczegóły techniczne
Metodologia: NexFuture v3.0 Źródła: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Zaktualizowano: paź 2026

NexFuture v3.0 szacuje narażenie na automatyzację bezpośrednio na podstawie kluczowych grup umiejętności ESCO, ważonych masą umiejętności i skalibrowanych względem kotwic eksperckich. Wyniki to szacunki probabilistyczne, a nie gwarancje. Pełne szczegóły znajdują się w białej księdze metodologii NexFuture.

Mierzy narażenie na automatyzację. Nie mierzy wynagrodzenia, popytu ani liczby miejsc pracy w Twojej okolicy.

Dzień w życiu

Co ludzie w tej roli zazwyczaj robią

Sztuki, rozrywka i design

Dzień w życiu

Typowy dzień jako rysownik

09
09:00 · Rano
prace koncepcyjne
Wykorzystywanie różnych metod do formułowania koncepcji. Do przykładów takich metod należą szkicowanie, tworzenie prototypów i burza mózgów.
10
10:30 · Środek poranka
dobierać materiały artystyczne w celu wykorzystania ich do stworzenia dzieła sztuki
Dobierać materiały artystyczne w oparciu o wytrzymałość, kolor, teksturę, wyważenie, wagę, wielkość i inne cechy, które powinny gwarantować wykonalność zamierzeń artystycznych pod względem oczekiwanego kształtu, koloru itp., mimo że mogą one odbiegać od efektu. Materiały artystyczne, takie jak farba, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe, mogą być wykorzystywane tak samo jak śmieci, „żywe” produkty (np. owoce) oraz wszelkie inne materiały w zależności od projektu twórcy.
12
12:00 · Południe
dobierać style ilustracji
Wybór odpowiedniego stylu, nośnika i technik ilustracyjnych zgodnie z potrzebami danego projektu i wnioskami klienta.
14
14:00 · Popołudnie
korzystać z technik ilustracji cyfrowej
Tworzyć rysunki za pomocą cyfrowych programów i technik ilustracyjnych.
15
15:30 · Późne popołudnie
omawiać dzieła
Przedstawiać i omawiać charakter i treść dzieła sztuki z udziałem publiczności, dyrektorów artystycznych, redaktorów katalogów, dziennikarzy i innych zainteresowanych osób.
17
17:00 · Podsumowanie
opisywać doświadczenia artystyczne
Brać pod uwagę inne dziedziny fachowej wiedzy lub doświadczenia oraz wskazywać elementy istotne z punktu widzenia własnego podejścia do twórczości.

Kolejność zadań ma charakter poglądowy. Poszczególne dni są różne.

Umiejętności i wiedza

Czego potrzebujesz, aby wykonywać tę pracę

Umiejętności, wiedza i narzędzia wymagane na tym stanowisku — oraz cechy i korzyści, które się z nim wiążą.

Niezbędne umiejętności
tworzenie wzorów lub przedstawień artystycznych
  • opracowywać ramy artystyczne

    Opracowywać konkretne ramy badań, tworzenia i realizacji prac artystycznych.

  • stosować tradycyjne techniki ilustratorskie

    Tworzyć rysunki przy użyciu tradycyjnych technik ilustracyjnych, takich jak akwarela, pióro i atrament, aerograf, malarstwo olejne, pastele, grawerowanie drewna i cięcie linoleum.

  • opisywać doświadczenia artystyczne

    Brać pod uwagę inne dziedziny fachowej wiedzy lub doświadczenia oraz wskazywać elementy istotne z punktu widzenia własnego podejścia do twórczości.

tworzenie wyświetlaczy i dekoracji wizualnych
  • opracowywać elementy wizualne

    Wyobrażać sobie i stosować elementy wizualne, takie jak linia, przestrzeń, kolor i masa, aby wyrażać emocje lub pomysły.

  • tworzyć obrazy cyfrowe

    Tworzyć i przetwarzać dwu- i trójwymiarowe obrazy cyfrowe przedstawiające obiekty animowane lub procesy z wykorzystaniem komputerowych programów do animacji lub modelowania.

  • zapewniać jakość wizualną scenografii

    Kontrolować i zmieniać scenerię oraz kostiumy celem zapewnienia optymalnej pod względem czasu, budżetu i siły roboczej jakości wizualnej.

opracowywanie materiałów instruktażowych i promocyjnych
  • tworzyć oryginalne rysunki

    Tworzyć oryginalne rysunki, oparte na tekstach, szczegółowych badaniach i dyskusjach z udziałem autorów, dziennikarzy i specjalistów.

  • tworzyć szkice

    Sporządzać szkice przygotowujące do wykonania rysunku lub w ramach niezależnej techniki artystycznej.

tworzenie materiałów artystycznych, wizualnych i instruktażowych
  • dobierać materiały artystyczne w celu wykorzystania ich do stworzenia dzieła sztuki

    Dobierać materiały artystyczne w oparciu o wytrzymałość, kolor, teksturę, wyważenie, wagę, wielkość i inne cechy, które powinny gwarantować wykonalność zamierzeń artystycznych pod względem oczekiwanego kształtu, koloru itp., mimo że mogą one odbiegać od efektu. Materiały artystyczne, takie jak farba, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe, mogą być wykorzystywane tak samo jak śmieci, „żywe” produkty (np. owoce) oraz wszelkie inne materiały w zależności od projektu twórcy.

  • dobierać style ilustracji

    Wybór odpowiedniego stylu, nośnika i technik ilustracyjnych zgodnie z potrzebami danego projektu i wnioskami klienta.

opracowywanie rozwiązań
  • prace koncepcyjne

    Wykorzystywanie różnych metod do formułowania koncepcji. Do przykładów takich metod należą szkicowanie, tworzenie prototypów i burza mózgów.

przedstawianie informacji technicznych lub w zakresie badań
  • omawiać dzieła

    Przedstawiać i omawiać charakter i treść dzieła sztuki z udziałem publiczności, dyrektorów artystycznych, redaktorów katalogów, dziennikarzy i innych zainteresowanych osób.

analiza i ocena informacji i danych
  • przedstawiać kontekst danego dzieła artystycznego

    Określać czynniki wpływające i obrazujące pracę w ramach specyficznej tendencji, która może mieć charakter artystyczny, estetyczny lub filozoficzny. Analizować ewolucję trendów artystycznych, konsultować się z ekspertami w tej dziedzinie, brać udział w wydarzeniach itp.

stosowanie projektowania wspomaganego komputerowo i narzędzi kreślarskich
  • korzystać z technik ilustracji cyfrowej

    Tworzyć rysunki za pomocą cyfrowych programów i technik ilustracyjnych.

komunikacja, współpraca i kreatywność
  • wybierać tematykę

    Wybierać tematykę z uwzględnieniem interesu osobistego lub publicznego lub na zamówienie wydawcy lub agenta.

pisanie techniczne lub akademickie
  • opracowywać propozycje projektów artystycznych

    Redagować propozycje projektów dotyczących obiektów i rezydencji artystycznych oraz galerii sztuki.

Obszary wiedzy & Oprogramowanie i technologie
Obszary wiedzy
  • historia sztuki

    Historia sztuki i artystów, trendów artystycznych na przestrzeni wieków i ich współczesna ewolucja.

Umiejętności międzysektorowe
  • prawo własności intelektualnej
  • przepisy prawa pracy
Oprogramowanie i technologie
FacebookAdobe IllustratorAdobe InDesignPythonAdobe Creative Cloud softwareExtensible markup language XMLC++Intuit QuickBooksHypertext markup language HTMLJavaScriptAdobe After EffectsTrimble SketchUp ProC#SmugMug FlickrAdobe DreamweaverDassault Systemes CATIAGroupMeAdobe ActionScriptPerforce Helix softwareTwitterCorel CorelDraw Graphics SuiteAutodesk MayaAdobe FreeHand MXAdobe FrameMakerCorel PainterUnity Technologies UnityMicrosoft PaintCorel Paint Shop ProAdobe ImageReadyClassDojoUnreal Technology Unreal EnginePixologic ZbrushSerif DrawPlusCredit card processing softwareAutodesk 3D Studio DesignCorel Photo-PaintInkscapeArtScope.net eArtistCamp Software Art Licensing ManagerCode Line Art Files
Kluczowe cechy, których potrzebujesz
Uznanie Niezawodność Współpraca Dostosowanie/Giętkość Innowacja Osiągnięcie Samokontrola Osiągnięcie/Wysiłek Tolerancja stresu Niezależność Różnorodność Integralność Myślenie analityczne Troska o innych Przywództwo Orientacja społeczna
Kluczowe nagrody, których możesz się spodziewać
OsiągnięcieWarunki pracyUznanieRelacjeWsparcieNiezależność
Jak się zakwalifikować

Rysownik: jak zdobyć kwalifikacje i gdzie się uczyć

Co zazwyczaj jest potrzebne, aby się zakwalifikować: poziom wykształcenia, gdzie jest to zawód regulowany i gdzie się uczyć.

Typowy poziom wykształcenia

Licencjat lub równoważny

Gdzie studiować

280 programów kształcenia w 22 krajach uczy podstawowych umiejętności niezbędnych w tym zawodzie. Ponadto 64 krótkie kursy, z których każdy rozwija jedną umiejętność.

Kilka przykładów programów nauczanych w języku tej strony:

Stopień

Grafika artystyczna

Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu · Polska

Źródła
  1. 1. Source: RAD-on, POL-on register of study programmes, Ministry of Science and Higher Education of Poland, dane.gov.pl, CC0 1.0. Data as at 25/09/2026.
Rozwój kariery

Ścieżki rozwoju i podobne role

Poznaj typowe ścieżki kariery, powiązane umiejętności i podobne role, aby zaplanować swój kolejny krok.

Dla organizacji

Dane na tej stronie mogą pracować na rzecz Państwa uczniów, klientów i pracowników.

Często zadawane pytania

Często zadawane pytania

Jakie umiejętności są najważniejsze dla rysownika?
Oprócz talentu artystycznego, kluczowe są umiejętności techniczne – biegła obsługa programów graficznych. Ważna jest również kreatywność, wyobraźnia, umiejętność interpretacji briefów oraz precyzja w wykonaniu. Komunikatywność i zdolność do pracy w zespole również są istotne.
Czy rysownik musi mieć wykształcenie artystyczne?
Formalne wykształcenie artystyczne (np. studia na Akademii Sztuk Pięknych, kursy rysunku i ilustracji) jest bardzo pomocne, ale nie zawsze konieczne. Ważne jest posiadanie solidnych podstaw rysunku i umiejętności, które można zdobyć również poprzez samokształcenie i praktykę. Portfolio prac jest kluczowe.
Jak wygląda typowa ścieżka kariery dla rysownika?
Zazwyczaj rysownicy rozpoczynają karierę jako asystenci lub stażyści w studiach graficznych, agencjach reklamowych lub wydawnictwach. Z czasem, zdobywając doświadczenie i budując portfolio, mogą awansować na samodzielnych ilustratorów lub projektantów graficznych. Niektórzy rysownicy decydują się również na pracę jako freelancerzy.
Rysownik — czy w Europie występuje niedobór?
Nie. W wydaniu ELA/EURES z 2025 r. nadwyżkę zgłoszono w 11 z 12 krajów europejskich, które oceniły tę grupę zawodową: Austria, Czechy, Dania, Grecja i 7 więcej. Jeden kraj zgłosił niedobór. Oceny te publikuje się dla grup zawodowych, a nie dla pojedynczych nazw stanowisk.
Rysownik — ile się zarabia w Stanach Zjednoczonych?
60 560 dolarów rocznie w medianie, stan na 2025-05. Mediany stanowe mieszczą się między 25 830 a 98 540 dolarów. Źródło: US Bureau of Labor Statistics. Liczba dotyczy Stanów Zjednoczonych i nie jest prognozą dla Europy.

Źródła: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Dane zaktualizowano 19 października 2026 O naszych danych