kierownik artystyczny

Opracowywać konkretne ramy badań, tworzenia i realizacji prac artystycznych.

Nieustannie rozwijać i definiować konkretną wizję artystyczną, poczynając od propozycji, a kończąc na gotowym produkcie.

Brać pod uwagę inne dziedziny fachowej wiedzy lub doświadczenia oraz wskazywać elementy istotne z punktu widzenia własnego podejścia do twórczości.

Omawiać poprzednie sezony i projekty w celu połączenia ich z trendami artystycznymi, stylami itp. Pomagać osobom przygotowującym program i reżyserom w opisaniu wizji artystycznej do celów przygotowywania programu na sezon oraz dla instytucji, miejsca lub projektu. Pomagać w przeformułowaniu i wyrażeniu ich zamierzeń artystycznych. Określać wpływy i odniesienia, źródła inspiracji i ton w sezonie. Proponować odniesienia do pracy choreografów, tancerzy, artystów wizualnych, twórców filmowych, artystów wykonawców, kompozytorów i reżyserów dźwięku, a także wskazywać potencjalnych fachowców.

Określać własne podejście artystyczne, analizując dotychczasowy dorobek i fachową wiedzę, wskazując cechy swojej twórczości i opisując swoją wizję artystyczną na podstawie tych ustaleń.

Reprezentować firmę artystyczną lub produkcję poza swoimi codziennymi czynnościami. Pośredniczyć w kontakcie z prezenterami i ich zespołami. Pomoc w bezpośrednim zwiedzaniu.

Działać w roli przedstawiciela instytucji, przedsiębiorstwa lub organizacji w kontaktach ze światem zewnętrznym.

Szukać niszy artystycznej na rynku, uwzględniając swoje mocne strony na każdym etapie kariery zawodowej.

Docierać do ludzi i spotykać się z nimi w kontekście zawodowym. Znajdować płaszczyznę porozumienia i posługiwać się kontaktami w celu uzyskania wzajemnych korzyści. Utrzymywać kontakty z osobami należącymi do własnej sieci kontaktów zawodowych i orientować się w ich działaniach.

Ustalać codzienne priorytety dla personelu; skutecznie radzić sobie z obciążeniem wielozadaniowym.

Proponowanie teatru, sali, innego pomieszczenia lub miejsca znajdującego się na wolnym powietrzu, w których będzie mieć miejsce przedstawienie. Określenie sposobu prezentacji, docelowej grupy odbiorców itp. Określanie relacji z publicznością.

Nadzorować bieżącą koordynację zadań produkcyjnych tak, aby organizacja wpisywała się w pożądaną politykę artystyczną i biznesową oraz aby prezentowała publiczne produkcje w sposób jednolity.

Organizować wydarzenia we współpracy z lokalnymi zainteresowanymi stronami, które promują lokalną kulturę i dziedzictwo.

Ustanawiać i utrzymywać trwałe partnerstwo z organami kultury, sponsorami i innymi instytucjami kulturalnymi.

Utrzymywać łączność i wymieniać informacje z władzami regionalnymi lub lokalnymi.

Zarządzać pracownikami i podwładnymi, pracującymi w zespole lub indywidualnie, aby maksymalizować ich wydajność i wkład. Planować ich pracę i działania, udzielać instrukcji, motywować i kierować w osiąganiu celów firmy. Monitorować i mierzyć, w jaki sposób pracownik podejmuje się swoich obowiązków i jak dobrze te działania są wykonywane. Identyfikować obszary wymagające poprawy i przedstawiać sugestie, jak tę poprawę osiągnąć. Prowadzić grupę ludzi, aby pomóc im osiągnąć cele i utrzymać efektywne relacje robocze między pracownikami.

Prowadzenie i instruowanie kompletnego zespołu posiadającego wymaganą wiedzę i doświadczenie w dziedzinie kultury.

Promowanie i poszanowanie różnorodności oraz opowiadanie się na rzecz równego traktowania płci, grup etnicznych i mniejszości w organizacjach w celu zapobiegania dyskryminacji i zapewnienia włączenia społecznego i pozytywnego otoczenia.

Prowadzić i zarządzać zgodnie z kodeksem postępowania organizacji.

Monitorować i kontrolować przepływ towarów, który obejmuje zakup, przechowywanie i przemieszczanie surowców wymaganej jakości, a także prace w toku. Zarządzać działaniami łańcucha dostaw i synchronizować podaż z popytem między produkcją i klientem.

Planować i monitorować budżet oraz składać sprawozdania na jego temat i przygotowywać ustalone budżety produkcyjne.