Choreograaf
Sleutelfeiten
Choreografen maken choreografieën waarin beweging, vorm of beide worden gespecificeerd. Sommige choreografen nemen ook de rol van coördinator, leerkracht en repetitor van de artiesten op zich tijdens de productie van de choreografie. Zij kunnen ook optreden als bewegingscoach voor acteurs.
Als choreograaf ontwikkel je choreografieën waarin je beweging, vorm en compositie vastlegt. Je werkt vaak samen met dansers, muzikanten en andere creatievelingen om een samenhangend kunstwerk te creëren. Naast het bedenken van de choreografie, kun je ook de repetities leiden, dansers coachen en optreden als bewegingscoach voor acteurs. De dagelijkse werkzaamheden variëren sterk, afhankelijk van het project en de rol die je vervult.
- • Het ontwikkelen van originele choreografieën, rekening houdend met muziek, thema en doelgroep.
- • Het instrueren en coachen van dansers tijdens repetities.
- • Het samenwerken met andere creatievelingen, zoals componisten, kostuumontwerpers en lichtontwerpers.
Waar dit beroep gevraagd is
Gemelde tekorten en overschotten op de arbeidsmarkt, per jaar. Gepubliceerd voor beroepsgroepen, niet voor afzonderlijke functietitels.
De cijfers gelden voor Juristen, sociaal-wetenschappers en scheppende en uitvoerende kunstenaars — 186 beroepen inclusief dit beroep.
Tekort: Duitsland, Italië, Spanje.
Langstlopende tekort: Italië, 3 jaar.
Kies een gebied op de kaart om de cijfers te zien.
Over deze bron›
Bron: ELA/EURES, tekorten en overschotten op de arbeidsmarkt. De gegevens worden gepubliceerd op het niveau van de beroepsgroep en betreffen Europa. Edities verschillen in de opzet van de bijlage en in welke landen zijn opgenomen, dus een verschil tussen jaren betekent niet altijd dat de arbeidsmarkt is veranderd. Grijze landen zijn niet gemeld, en dat is iets anders dan in evenwicht zijn.
Wat deze woorden betekenen
De vier dingen waarover dit onderdeel rapporteert
- Gemelde vraag
- Gemelde vraag geeft aan of werkgevers melden dat zij mensen nodig hebben voor dit beroep — een beoordeling die door een nationale of Europese instantie is gepubliceerd, geen telling.
- Welke kant het op gaat
- Welke kant het op gaat laat zien in welke richting de werkgelegenheid in dit beroep zich de komende jaren naar verwachting ontwikkelt, volgens een officiële prognose.
- Vacatures
- Vacatures geven bij benadering aan hoeveel vacatures ontstaan — door groei en doordat mensen het beroep verlaten.
- Gebruikelijke beloning
- Gebruikelijke beloning is wat mensen in dit beroep gewoonlijk verdienen op plaatsen waarvoor de bron dit publiceert. Een leeg veld betekent niet dat het werk onbetaald is; het betekent dat niemand dit voor die plaats publiceert.
Een maatstaf wordt weggelaten wanneer niemand die voor die plaats publiceert, in plaats van hem als nul weer te geven.
Welke kant de markt voor u op gaat
- In uw voordeel
- Meer openstaande plekken dan zoekenden — werkgevers concurreren om kandidaten.
- In evenwicht
- Openstaande plekken en zoekenden houden elkaar ongeveer in evenwicht.
- Veel concurrentie
- Meer zoekenden dan openstaande plekken — houd rekening met concurrentie.
- Tegenstrijdige signalen
- De bronnen spreken elkaar tegen, of dezelfde beroepsgroep kent in het ene deel een tekort en in het andere een overschot.
Elke bron leidt tot één van deze vier uitkomsten: In uw voordeel, In evenwicht, Veel concurrentie of Tegenstrijdige signalen. Zo is er één vaste woordenschat om te leren. Wat verschilt, is het bewijs erachter, dat onder elke uitkomst staat: een gemeten verhouding tussen het aantal Vacatures en werkzoekenden, of een beoordeling die door een nationale instantie is gepubliceerd.
Hoe dit beroep zich verhoudt tot andere beroepen in hetzelfde land
- Sterk
- Tot de sterkste in that country
- Goed
- Sterker dan de meeste beroepen in that country
- Gemengd
- Ongeveer gemiddeld voor that country
- Zwak
- Zwakker dan de meeste beroepen in that country
Dit is een rang binnen één land, geen score die u over grenzen kunt meenemen — de registers achter twee landen tellen verschillende mensen, dus hetzelfde getal betekent in elk land iets anders. Daarom kan een beroep ook tot de groep Sterk in een land behoren en toch als Veel concurrentie worden weergegeven: het loopt voorop in een markt die over het geheel genomen veel concurrentie kent.
Waar deze gegevens vandaan komen
Elk cijfer wordt gepubliceerd door een nationaal statistiekbureau, een openbare dienst voor arbeidsbemiddeling of een Europese instantie, en op elke kaart staan de bron en de periode waarop de gegevens betrekking hebben. Sommige plaatsen worden maandelijks geteld, andere één of twee keer per jaar beoordeeld. Daardoor kunnen twee plaatsen op dezelfde kaart verschillende momenten beschrijven — de datum wordt altijd vermeld.
Dit alles voorspelt niet hoe groot de kansen van één persoon zijn. Het beschrijft een markt.
Gemelde vraag · Gebruikelijke beloning · Welke kant het op gaat (Nederland, België, Duitsland, Luxemburg, Denemarken, Zweden)
| Gemelde vraag | Gebruikelijke beloning | Welke kant het op gaat | |
|---|---|---|---|
| Nederland | Niet gemeld | — | +7,3% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| België | Niet gemeld | — | +1% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Duitsland | Tekort gemeld ELA/EURES 2025 * | — | +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Luxemburg | Niet gemeld | — | +33,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Denemarken | Overschot gemeld ELA/EURES 2024 * | — | +24,3% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
| Zweden | Niet gemeld | — | +32,2% 2023–2035 · Cedefop 2026 * |
* Gepubliceerd voor beroepsgroepen, niet voor afzonderlijke functietitels.
Begeleidt u studenten, cliënten of werknemers? Gebruik deze beroepsgegevens in uw organisatie.
Toekomstperspectief voor choreograaf
The outlook for choreograaf reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.
Hoe worden deze scores berekend?
De Veerkrachtindex (0–100) schat hoe structureel beschermd dit beroep is tegen automatisering en AI-verstoring, op basis van taakanalyse. Hogere scores betekenen meer taken die menselijk oordeel vereisen. AI-blootstelling toont het geschatte percentage taakmuren dat door huidige AI-mogelijkheden kan worden beïnvloed. Dit zijn op modellen gebaseerde structurele indicatoren, geen voorspellingen over individuele baanzekerheid.
Hoe kan choreograaf veranderen naarmate de adoptie van AI toeneemt?
Deze rol zal waarschijnlijk geleidelijk veranderen, waarbij AI geselecteerde taken ondersteunt in plaats van de hele bezetting te vervangen.
Illustratief scenario op basis van automatiseerbaarheid van taken — geen voorspelling. Waarden worden afgerond naarmate je verder vooruitkijkt.
Deze rol zal waarschijnlijk geleidelijk veranderen, waarbij AI geselecteerde taken ondersteunt in plaats van de hele bezetting te vervangen.
Illustratief scenario op basis van automatiseerbaarheid van taken — geen voorspelling. Waarden worden afgerond naarmate je verder vooruitkijkt.
Modelgebaseerde schatting. Gebruik het als planningssignaal, niet als garantie.
Vergelijk dit met uw profiel
Hoe AI deze rol kan veranderen
Deterministische, op modellen gebaseerde interpretatie van huidige rolsignalen – geen garantie voor vervanging.
Wat hangt nog steeds van mensen af
- werken met aandacht voor de eigen veiligheid
- levensduur van een choreografie garanderen
- met verscheidene persoonlijkheden werken
Waar AI een co-piloot kan worden
- architectuur van een livevoorstelling begrijpen
- fysieke taal van een voorstelling begrijpen
- vliegbewegingen ontwerpen
Taken die het meest worden blootgesteld aan automatisering
Nog geen enkele taak hier is sterk automatiseerbaar.
Vitale functies & AI-vectoren
AI-blootstellingsvectoren
0-100%Blootstelling aan inhoudgeneratie, creatieve vergroting en tools voor grote taalmodellen
Blootstelling aan AI-ondersteunde analyse, patroonherkenning en voorspellende modelleringstaken
Blootstelling aan werkstroomautomatisering, beslissingsondersteunende software en procesdigitalisering
Blootstelling aan fysieke automatisering, robotica en sensorgestuurde taakverplaatsing
Technische details
NexFuture v3.0 schat blootstelling aan automatisering rechtstreeks uit de essentiële ESCO-vaardigheidsgroepen, gewogen naar vaardigheidsmassa en gekalibreerd op expertankers. Scores zijn probabilistische schattingen, geen garanties. Zie het NexFuture-methodologie-whitepaper voor volledige details.
Meet de blootstelling aan automatisering. Het meet niet het salaris, de vraag of hoeveel banen er bij u in de buurt zijn.
Wat mensen in deze rol meestal doen
Kunsten, entertainment en design
Een typische dag als choreograaf
09 09:00 · Ochtend choreografisch werk ontwikkelen
10 10:30 · Halverwege de ochtend choreografische taal ontwikkelen
12 12:00 · Middag levensduur van een choreografie garanderen
14 14:00 · Middag architectuur van een livevoorstelling begrijpen
15 15:30 · Laat in de middag artiesten trainen in zweefmethoden
17 17:00 · Afronding artistiek kader ontwikkelen
De taakvolgorde is illustratief. Individuele dagen variëren.
Wat u nodig hebt voor dit werk
De vaardigheden, kennis en tools waar deze rol om vraagt — en de kenmerken en beloningen die ermee gepaard gaan.
-
architectuur van een livevoorstelling begrijpen
De choreografie van een live-performance in kaart brengen. Op de hoogte zijn van sequenties, secties, onderdelen en ritmische structuur.
-
fysieke taal van een voorstelling begrijpen
De betekenis ontcijferen van bewegingen in verschillende choreografieën en de lichaamstaal.
-
vliegbewegingen ontwerpen
Vliegbewegingen ontwerpen voor artiesten tijdens een live opvoering.
-
nieuwe gevechtssequenties creëren
Deelnemers in groep of individueel observeren om na te gaan wat hun potentieel is. Nieuwe bewegingen creëren om ten volle gebruik te maken van het potentieel van de artiesten.
-
artistiek kader ontwikkelen
Een specifiek kader ontwikkelen voor het onderzoek naar en de creatie en de voltooiing van werken.
-
emotionele dimensie van een voorstelling begrijpen
De specifieke aspecten van een cast identificeren en de emoties in kaart brengen die worden teweeggebracht door de fysieke transformaties van de artiesten. De emotionele lading van choreografieën en de ordening van elementen in het gebruik van ruimte voelen. De emotionele curve identificeren.
-
fysieke taal ontwikkelen
De graforografie en de fysieke taal analyseren en verbeteren, in navolging van de aanwijzingen van de choreograaf, de regisseur enz.
-
artistieke ervaringen beschrijven
Houd rekening met andere gebieden van deskundigheid of ervaring en identificeer elementen die relevant zijn voor uw artistieke aanpak.
-
choreografisch materiaal creëren
Bewegingen, choreografische reeksen of secties en links daartussen creëren.
-
choreografische taal ontwikkelen
Bewegingen ontwikkelen door fysieke onderzoeksparameters te definiëren en improvisatievaardigheden te gebruiken. Ervoor zorgen dat dansers en uitvoerders de geselecteerde choreografische elementen volledig gebruiken en volledig gebruik maken van de unieke kwaliteiten van elke uitvoerder. Een vocabularium ontwikkelen dat gebaseerd is op instructies en het gebruik van gecodificeerde bewegingen. Een vocabularium ontwikkelen dat gebaseerd is op een gestuele signatuur, improvisaties, creatieve parameters en productiebeperkingen.
-
gecodificeerde bewegingen ontwikkelen
De te gebruiken gecodificeerde bewegingen identificeren. Gecodeerde bewegingen gebruiken en demonstreren aan de artiesten.
-
artistieke aanpak definiëren
Uw eigen artistieke aanpak definiëren door uw vorige werk en expertise te analyseren, de componenten van uw creatieve signatuur te identificeren en aan de hand van deze verkenningen uw artistieke visie te beschrijven.
-
choreografisch werk ontwikkelen
Uw verbeelding gebruiken om nieuw choreografisch werk te ontwikkelen. Eén of meer belangrijke ideeën identificeren en deze ontwikkelen. Artistieke inhoud generen en bewegingssequenties creëren. De componenten van het werk orkestreren en het werk voltooien.
-
conceptuele dimensie van een livevoorstelling begrijpen
De belangrijkste ideeën van een livevoorstelling in kaart brengen door choreografische sequenties te analyseren en de nadruk te analyseren die wordt gelegd op verschillende componenten van het werk. Referenties van literaire, visuele, filosofische of wetenschappelijke aard opsporen.
-
voorgestelde choreografische taal ontwikkelen
De artistieke, choreografische, dramatische en interactieve concepten repeteren en ontwikkelen om deze in de artistieke voorstelling te verwerken.
-
rolmodel bij gemeenschapskunst zijn
De verantwoordelijkheid nemen voor uw fysieke en emotionele welzijn als rolmodel voor uw groep. Zorgen voor het welzijn van de deelnemers en ze leiden tijdens een danssessie.
-
werkomgeving creëren waar artiesten hun potentieel kunnen ontwikkelen
Ervoor zorgen dat de uitvoerders goed worden voorbereid en goed worden begeleid in elke werksessie. Uitvoerders vragen om feedback over de werksessies en hier rekening mee houden
-
levensduur van een choreografie garanderen
Een taak bijwerken voor een nieuwe montage of het omzetten van het werk van de ene locatie naar de andere. Ervoor zorgen dat er een video-opname wordt gemaakt, dat de integriteit van het werk wordt gerespecteerd en dat de elementen die verband houden met de werkzaamheden worden bewaard.
-
artistiek team samenstellen
Een artistiek team samenbrengen, na te hebben vastgesteld wat de behoeften zijn, op zoek gaan naar kandidaten, interviews houden en de omstandigheden van het project in overeenstemming brengen met de eisen van het project.
-
ontwikkelingen in de kunstwereld opvolgen
Toezicht houden op artistieke evenementen, trends en andere ontwikkelingen. Recente kunstpublicaties lezen om ideeën te ontwikkelen en in contact te blijven met relevante artistieke activiteiten in de wereld.
-
behoeften van artiesten herkennen
De behoeften van de artiesten in kaart brengen, rekening houdend met de sterke en zwakke punten van elke artiest, en de specifieke behoeften voor elke rol of stuk. Rekening houden met de gezondheid en veiligheid van de artiesten.
-
veilige werkomstandigheden in de podiumkunsten behouden
De technische aspecten controleren van uw werkomgeving, kostuums, rekwisieten, enz. Verwijder potentiële gevaren in uw werkplek of voorstelling. Actief ingrijpen in geval van ongevallen of ziekte.
-
vliegbewegingen van artiesten repeteren
Helpen van de artiest bij het repeteren van hun vliegbewegingen met behulp van de juiste apparatuur.
-
persoonlijke professionele ontwikkeling beheren
Verantwoordelijkheid nemen voor een leven lang leren en voor bij- en nascholing. Leren om de beroepsbekwaamheid te ondersteunen en te actualiseren. Speerpunten voor de beroepsontwikkeling vaststellen door over het eigen handelen na te denken en te overleggen met collega’s en belanghebbenden.
-
werken met aandacht voor de eigen veiligheid
De veiligheidsregels toepassen in overeenstemming met gekregen trainingen en instructies en op basis van een goed begrip van de preventiemaatregelen en van de risico's voor uw eigen gezondheid en veiligheid.
kunsthistorische waarden
De historische en artistieke waarden van werken uit een bepaalde tak van kunst.
- arbeidswetgeving
- intellectueeleigendomsrecht
Choreograaf: hoe u zich kunt kwalificeren en waar u kunt studeren
Wat er doorgaans nodig is om in aanmerking te komen: opleidingsniveau, waar het een gereglementeerd beroep is en waar je moet studeren.
Bachelorgraad
338 opleidingen in 23 landen leren de kernvaardigheden die nodig zijn voor dit beroep. Plus 57 korte cursussen die elk één vaardigheid aanleren.
Enkele voorbeelden, gegeven in de taal van deze pagina:
Klassiek Ballet
Academie voor Theater en Dans · Nederland
Expanded Contemporary Dance
Academie voor Theater en Dans · Nederland
Bachelor Dans
Stichting Codarts, Hogeschool voor de Kunsten · Nederland
Master Composing for Theatre and Dance
Conservatorium van Amsterdam · Nederland
Getoond: 5 van 395
Bronnen
- 1. Bron: DUO open onderwijsdata
- 2. Source: Hogeronderwijsregister, Flemish government (hogeronderwijsregister.be). Flemish Community of Belgium only.
Groeipaden & vergelijkbare rollen
Verken typische carrièrepaden, aangrenzende vaardigheden en vergelijkbare rollen om uw volgende overstap te plannen.
Waar past choreograaf?
Gelijkenisscores gebaseerd op overlap van vaardigheden uit ESCO-gegevens.
Voor organisaties
De gegevens op deze pagina, ingezet voor uw studenten, cliënten en medewerkers.
Veelgestelde vragen
Welke opleiding is nodig om choreograaf te worden?
Hoe kan ik mijn choreografieën laten zien?
Is het mogelijk om als freelance choreograaf te werken?
Choreograaf — is er een tekort in Europa?
Choreograaf — wat verdien je ermee in de Verenigde Staten?
Bronnen: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Gegevens bijgewerkt op 3 oktober 2026 Over onze gegevens