Profilo professionale

Video designer

Fatti chiave

I video designer elaborano proiezioni di immagini per spettacoli e ne supervisionano la realizzazione. Svolgono un lavoro basato sulla ricerca e sulla visione artistica. La loro attività creativa è influenzata da altre creazioni, sulle quali esercita a sua volta un influsso, e deve essere allineata ad esse nonché alla visione artistica complessiva. Pertanto, collaborano da vicino con i direttori artistici, gli operatori e l’équipe artistica. Preparano frammenti mediali da utilizzare in spettacoli, svolgendo attività che possono andare dalla registrazione, alla composizione e alla manipolazione, fino all’editing. Durante le prove e lo spettacolo forniscono indicazioni agli operatori, in modo da ottenere una sincronizzazione e una manipolazione ottimali. Elaborano piani, mappature, elenchi di segnali e altra documentazione per assistere gli operatori e la troupe di produzione. Talvolta operano anche come artisti autonomi, al di fuori del contesto di rappresentazioni.

Mercato del lavoro

Dove questa professione è richiesta

Carenze ed eccedenze di manodopera segnalate, per anno. Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

I dati riguardano Specialisti in scienze e ingegneria — 274 professioni, compresa questa.

1 su 20 in carenza202429 su 30 in crescita3.9Mposti entro il 2035

In carenza: Malta.

Seleziona un territorio sulla mappa per vederne i dati.

Informazioni sulla fonte›

Fonte: ELA/EURES, carenze ed eccedenze di manodopera. I dati sono pubblicati a livello di gruppo professionale e riguardano l’Europa. Le edizioni differiscono per struttura dell’allegato e per i paesi coperti, quindi una variazione tra un anno e l’altro non significa sempre che il mercato del lavoro sia cambiato. I paesi in grigio non sono stati segnalati, il che non equivale a un mercato in equilibrio.

Che cosa significano queste parole

I quattro aspetti riportati in questa sezione

Domanda segnalata
La voce Domanda segnalata indica se i datori di lavoro segnalano di aver bisogno di persone per questo lavoro — una valutazione pubblicata da un organismo nazionale o dell’UE, non un conteggio.
In che direzione va
La voce In che direzione va indica in quale direzione dovrebbe evolvere l’occupazione in questo lavoro nei prossimi anni, secondo una proiezione ufficiale.
Posti disponibili
La voce Posti disponibili indica approssimativamente quanti posti si rendono disponibili, sia per la crescita sia perché alcune persone lasciano questo lavoro.
Retribuzione tipica
La voce Retribuzione tipica indica quanto guadagnano di solito le persone che svolgono questo lavoro, nei luoghi per i quali la fonte pubblica il dato. Se è vuota, non significa che il lavoro non sia retribuito: significa che nessuno pubblica questo dato per quella località.

Una misura viene omessa quando nessuno pubblica il dato per quella località, invece di essere mostrata come zero.

Come si orienta il mercato per te

A tuo favore
Più posti che candidati: i datori di lavoro se li contendono.
In equilibrio
Posti e candidati si equivalgono all’incirca.
Competitivo
Più candidati che posti: aspettati concorrenza.
Dati contrastanti
Le fonti non concordano, oppure lo stesso gruppo professionale è carente in una zona e in eccesso in un’altra.

Ogni fonte riconduce i risultati a una di queste quattro categorie, così c’è un unico vocabolario da imparare. Ciò che cambia sono le prove alla base, riportate sotto ogni giudizio: un rapporto misurato tra posti disponibili e persone in cerca di lavoro, oppure una valutazione pubblicata da un organismo nazionale.

Come si confronta questo lavoro con gli altri lavori nello stesso paese

Forte
Tra le più forti in that country
Buona
Più forte della maggior parte delle professioni in that country
Contrastata
Nella media per that country
Debole
Più debole della maggior parte delle professioni in that country

Questa è una posizione all’interno di un solo paese, non un punteggio da confrontare oltre i confini: i registri alla base dei dati di due paesi contano persone diverse, quindi lo stesso numero ha significati diversi in ciascuno di essi. È anche per questo che un lavoro può essere tra i più forti in un paese e risultare comunque Competitivo: è in testa in un mercato che nel complesso è affollato.

Da dove provengono questi dati

Ogni dato è pubblicato da un istituto nazionale di statistica, da un servizio pubblico per l’impiego o da un organismo dell’UE, e ogni scheda indica la fonte e il periodo a cui si riferisce. In alcuni luoghi i dati vengono rilevati ogni mese, in altri vengono valutati una o due volte l’anno, quindi due luoghi sulla stessa mappa possono descrivere momenti diversi: la data è sempre indicata.

Niente di tutto questo prevede le possibilità di una singola persona. Descrive un mercato.

Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va (Italia, Svizzera, Germania, Francia, Austria, Spagna)
Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va
Domanda segnalata Retribuzione tipica In che direzione va
Italia Non segnalato — +17,7% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Svizzera Carenza segnalata ELA/EURES 2022 * — +14,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Germania Non segnalato — +2,6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Francia Eccedenza segnalata ELA/EURES 2024 * — +16,2% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Austria Eccedenza segnalata ELA/EURES 2024 * — +40,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Spagna Eccedenza segnalata ELA/EURES 2024 * — +22,8% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

Fornisce orientamento professionale a studenti, clienti o dipendenti? Utilizzi questi dati sull'occupazione nella Sua organizzazione.

NexFuture™

Prospettive future per video designer

The outlook for video designer reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Come vengono calcolati questi punteggi?

L'Indice di Resilienza (0–100) stima quanto sia strutturalmente protetta questa occupazione dall'automazione e dalle disruption dell'IA, basandosi sull'analisi a livello di compiti. Punteggi più alti significano più attività che richiedono giudizio umano. L'Esposizione all'IA mostra la percentuale stimata di ore di lavoro che le capacità IA attuali potrebbero influenzare. Questi sono indicatori strutturali derivati dal modello, non previsioni sulla sicurezza lavorativa individuale.

Gioca al futuro
Come potrebbe cambiare video designer con la crescita dell'adozione dell'IA?

È probabile che questo ruolo cambi gradualmente, con l’intelligenza artificiale che supporta compiti selezionati anziché sostituire l’intera occupazione.

Si stima una trasformazione significativa a livello di attività in 13 anni (circa il 2039) nello scenario „Previsto“ selezionato.
~40%
Resilienza
Rischio dell'automazione
EXP~45%
Bordo umano
MOAT~45%

Scenario illustrativo basato sull'automatizzabilità delle attività — non una previsione. I valori vengono arrotondati quanto più si guarda avanti.

2026
2033
2044
Velocità di adozione dell'IA:

Stima basata su modelli. Usatelo come segnale di pianificazione, non come garanzia.

Come l'intelligenza artificiale può cambiare questo ruolo

Interpretazione deterministica e basata su modelli dei segnali di ruolo attuali: non una garanzia di sostituzione.

44% Di proprietà umana

Ciò che dipende ancora dalle persone

  • lavorare in maniera ergonomica
  • comunicare durante lo spettacolo
  • proporre miglioramenti alla produzione artistica
Il vantaggio umano Per stare al passo in questo ruolo, concentrati su Adobe Creative Suite e computer grafica. Queste abilità incentrate sull'uomo sono le più difficili da replicare per l'IA nei prossimi 20 anni.
15% Assistere

Dove l’intelligenza artificiale può diventare un copilota

  • analizzare il concetto artistico sulla base di azioni sceniche
  • analizzare gli spartiti musicali
  • verificare la fattibilità
45% Automatizzare

Attività più esposte all'automazione

  • analizzare una sceneggiatura
Analisi dettagliata

Segni vitali e vettori di IA

Vettori di esposizione AI

0-100%
IA/Apprendimento automatico 15%

Esposizione all'analisi assistita da AI, al riconoscimento di modelli e alle attività di modellazione predittiva

IA generativa 15%

Esposizione alla generazione di contenuti, all'aumento creativo e agli strumenti dei modelli di linguaggio di grandi dimensioni

Automazione robotica e fisica 4%

Esposizione all'automazione fisica, alla robotica e allo spostamento di attività guidato da sensori

Software cognitivo 1%

Esposizione all'automazione del flusso di lavoro, al software di supporto alle decisioni e alla digitalizzazione dei processi

Dettagli tecnici
Metodologia: NexFuture v3.0 Fonti: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Aggiornato: ott 2026

NexFuture v3.0 stima l'esposizione all'automazione direttamente dai gruppi di competenze essenziali ESCO, ponderata per massa di competenze e calibrata su ancore di esperti. I punteggi sono stime probabilistiche, non garanzie. Consulta il White Paper sulla metodologia NexFuture per tutti i dettagli.

Misura l'esposizione all'automazione. Non misura la retribuzione, la domanda né quanti posti di lavoro esistono vicino a te.

Un giorno nella vita

Cosa fanno solitamente le persone in questo ruolo

Arti, intrattenimento e design

Giorno nella vita

Una giornata tipo da video designer

09
09:00 · Mattina
adattare i progetti esistenti a circostanze mutate
Adattare un progetto esistente a circostanze mutate e garantire che la qualità artistica del disegno originale trovi riscontro nel risultato finale.
10
10:30 · Metà mattina
adattarsi alle esigenze creative degli artisti
Lavorare con artisti, cercando di comprendere la visione creativa e adattandosi ad essa. Utilizzare appieno i propri talenti e le proprie competenze per raggiungere il miglior risultato possibile.
12
12:00 · Mezzogiorno
aggiornare i risultati del progetto durante le prove
Aggiornare i risultati del progetto in base all’osservazione dell’immagine sul palcoscenico durante le prove, in particolare quando i diversi progetti e l’azione sono integrati.
14
14:00 · Pomeriggio
analizzare gli spartiti musicali
Analizzare gli spartiti, la forma, i temi e la struttura di un brano musicale.
15
15:30 · Nel tardo pomeriggio
analizzare il concetto artistico sulla base di azioni sceniche
Analizzare il concetto artistico, la forma e la struttura di un’esecuzione dal vivo in base all’osservazione durante le prove o improvvisazioni. Creare una base strutturata per il processo di progettazione di una produzione specifica.
17
17:00 · Conclusione
analizzare la scenografia
Analizzare la selezione e la distribuzione degli elementi materiali su un palcoscenico.

L'ordine delle attività è illustrativo. I singoli giorni variano.

Competenze e conoscenze

Cosa ti serve per svolgere questo lavoro

Le competenze, le conoscenze e gli strumenti richiesti da questo ruolo — e i tratti e i vantaggi che ne derivano.

Competenze essenziali
creare modelli e rappresentazioni artistiche
  • aggiornare i risultati del progetto durante le prove

    Aggiornare i risultati del progetto in base all’osservazione dell’immagine sul palcoscenico durante le prove, in particolare quando i diversi progetti e l’azione sono integrati.

  • adattare i progetti esistenti a circostanze mutate

    Adattare un progetto esistente a circostanze mutate e garantire che la qualità artistica del disegno originale trovi riscontro nel risultato finale.

  • sviluppare un concetto di progettazione

    Ricercare informazioni per sviluppare idee e concetti nuovi per la progettazione di una produzione specifica. Leggere testi e consultare i direttori e altri membri del personale addetto alla produzione, al fine di sviluppare concetti e produzioni progettuali.

  • sviluppare le idee progettuali in modo cooperativo

    Condividere e sviluppare idee di design con l’équipe artistica. Concettualizzare nuove idee in modo indipendente e con altri. Presentare la propria idea, ottenere un feedback e tenerne conto. Assicurarsi che il design sia in linea con il lavoro degli altri progettisti.

analizzare e valutare informazioni e dati
  • analizzare il concetto artistico sulla base di azioni sceniche

    Analizzare il concetto artistico, la forma e la struttura di un’esecuzione dal vivo in base all’osservazione durante le prove o improvvisazioni. Creare una base strutturata per il processo di progettazione di una produzione specifica.

  • analizzare gli spartiti musicali

    Analizzare gli spartiti, la forma, i temi e la struttura di un brano musicale.

condurre ricerche accademiche o di mercato
  • monitorare le tendenze sociologiche

    Individuare e investigare le tendenze e i movimenti sociologici nella società.

  • ricercare nuove idee

    Ricercare approfonditamente informazioni per l’elaborazione di nuove idee e concetti per la progettazione di una produzione specifica.

creare presentazioni visive e decorazioni
  • analizzare la scenografia

    Analizzare la selezione e la distribuzione degli elementi materiali su un palcoscenico.

  • modificare le immagini digitali in movimento

    Utilizzare software specializzato per montare immagini video da utilizzare in una produzione artistica.

effettuare rappresentazioni artistiche o attività culturali
  • comunicare durante lo spettacolo

    Comunicare in modo efficiente con altri professionisti durante uno spettacolo dal vivo, prevedendo possibili malfunzionamenti.

  • proporre miglioramenti alla produzione artistica

    Valutare le attività artistiche passate al fine di migliorare i progetti futuri.

monitorare gli sviluppi nel settore di competenza
  • controllare gli sviluppi della tecnologia utilizzata per la progettazione

    Individuare ed esaminare i recenti sviluppi della tecnologia e dei materiali utilizzati nell’industria degli spettacoli dal vivo, al fine di creare un contesto tecnico aggiornato per il proprio lavoro di progettazione personale.

rispettare le procedure in materia di salute e sicurezza
  • lavorare in maniera ergonomica

    Applicare i principi di ergonomia nell’organizzazione del luogo di lavoro quando si movimentano manualmente attrezzature e materiali.

sviluppare soluzioni
  • salvaguardare la qualità artistica dell’esibizione

    Osservare lo spettacolo, anticipare eventuali problemi tecnici e reagirvi, assicurando una qualità artistica ottimale.

adoperare apparecchiature audiovisive
  • regolare un proiettore

    Mettere a fuoco e regolare un proiettore.

attribuire e controllare risorse fisiche
  • valutare il fabbisogno energetico

    Preparare e gestire la fornitura di energia elettrica per diversi settori.

Aree di conoscenza & Software e tecnologie
Aree di conoscenza
  • Adobe Creative Suite

    L’insieme di applicazioni software utilizzati per creare contenuti visivi per uso personale o commerciale. Tra gli elementi che possono essere realizzati rientrano, ad esempio, volantini, opuscoli, libri, siti web e video.

Competenze trasversali
  • computer grafica
  • legislazione del lavoro
  • normativa sui diritti d’autore
Software e tecnologie
Structured query language SQLAdobe IllustratorPythonMicrosoft SQL ServerAdobe Creative Cloud softwareExtensible markup language XMLC++Hypertext markup language HTMLOracle JavaJavaScriptCAtlassian JIRAAdobe After EffectsPerlPHPMySQLC#Microsoft Visual StudioGitTypeScriptBlackboard softwareAdobe ActionScriptPerforce Helix softwareRuby on RailsAdvanced business application programming ABAPAutodesk MayaObjective CGraphical user interface GUI design softwareAutodesk 3ds MaxUnity Technologies UnityMicrosoft DirectXSchemeUnreal Technology Unreal EnginePerforce software3D graphic design softwareAutodesk ScaleformBalsamiq Studios Balsamiq MockupsC for Graphics cgLuaMicrosoft Expression Blend
Caratteristiche chiave di cui hai bisogno
Affidabilità Riconoscimento Cooperazione Raggiungimento Adattabilità/Flessibilità Innovazione Tolleranza allo stress Varietà Indipendenza Risultato/Sforzo Leadership Pensiero analitico Integrità Autocontrollo Preoccupazione per gli altri Orientamento sociale
Ricompense chiave che puoi aspettarti
RisultatoCondizioni di …RiconoscimentoRelazioniSupportoIndipendenza
Come qualificarsi

Video designer: come qualificarsi e dove studiare

Cosa serve in genere per qualificarsi: livello di istruzione, dove è una professione regolamentata e dove studiare.

Livello di istruzione tipico

Laurea triennale

Dove studiare

83 percorsi di studio in 19 paesi insegnano le competenze fondamentali di questo lavoro. Inoltre 48 brevi corsi, ciascuno dei quali sviluppa una singola competenza.

Alcuni esempi, con insegnamento nella lingua di questa pagina:

Laurea

Scritture e progetti per le arti visive e performative

Università degli studi di Pavia · Italia

EQF 7 Fonte 1
Fonti
  1. 1. Source: Ministero dell'Università e della Ricerca (MUR), Ufficio di Statistica, Offerta formativa (degree courses), Italian Open Data License v2.0 (IODL 2.0). Academic year 2025/26. Data as at 01/09/2026. Re-presented by NexPath; not an official MUR publication.
Progressione di carriera

Percorsi de crescita e ruoli simili

Esplora i tipici percorsi di carriera, le competenze adiacenti e i ruoli simili per pianificare la tua prossima transizione.

Per le organizzazioni

I dati di questa pagina, al servizio dei Suoi studenti, clienti e dipendenti.

Domande comuni

Domande frequenti

Qual è la differenza tra un video designer e un video editor?
Il video designer ha un ruolo più strategico e creativo, concentrato sulla concezione e supervisione dell'aspetto visivo complessivo di uno spettacolo. Il video editor, invece, si occupa principalmente della post-produzione e dell'assemblaggio dei video, spesso lavorando su materiali già definiti.
Che tipo di competenze tecniche sono richieste per questo ruolo?
È fondamentale avere una solida conoscenza di software di editing video (come Adobe Premiere Pro o Final Cut Pro), software di compositing (come After Effects), e competenze di mappatura video. La familiarità con sistemi di proiezione e attrezzature audiovisive è altrettanto importante.
È possibile lavorare come video designer in modo autonomo?
Sì, il video designer può operare anche come freelance, soprattutto per progetti specifici o collaborazioni artistiche al di fuori del contesto di rappresentazioni teatrali o eventi dal vivo. Tuttavia, la maggior parte delle opportunità di lavoro si trovano in contesti di impiego, come teatri, compagnie di danza o agenzie di produzione.
Video Designer — quanto si guadagna negli Stati Uniti?
98.090 dollari l’anno come mediana, al 2025-05. Le mediane dei singoli Stati vanno da 31.200 a 136.110 dollari. Fonte: US Bureau of Labor Statistics. Il dato riguarda gli Stati Uniti e non è una proiezione per l’Europa.

Fonti: ESCO O*NET Cedefop BLS Dati aggiornati il 3 ottobre 2026 Informazioni sui nostri dati