scenografo/scenografa

Interpretare la spiegazione o dimostrazione da parte di un artista dei suoi concetti, fondamenti e processi artistici e cercare di condividere la sua visione.

Aggiornare i risultati del progetto in base all’osservazione dell’immagine sul palcoscenico durante le prove, in particolare quando i diversi progetti e l’azione sono integrati.

Assistere alle prove per adattare i set, i costumi, il trucco, l’illuminazione, l’impostazione delle telecamere, ecc.

Sviluppare l’aspetto o lo stile globale di un set teatrale, d’opera, televisivo o cinematografico.

Definire il proprio approccio artistico analizzando il lavoro svolto in precedenza e la vostra esperienza, individuando gli elementi della vostra firma creativa e iniziando dalle esplorazioni per descrivere la propria visione artistica.

Adattare un progetto esistente a circostanze mutate e garantire che la qualità artistica del disegno originale trovi riscontro nel risultato finale.

Applicare i principi di ergonomia nell’organizzazione del luogo di lavoro quando si movimentano manualmente attrezzature e materiali.

Adottare misure per prevenire gli incendi in un ambiente per spettacoli. Garantire che lo spazio sia conforme alle norme di sicurezza antincendio, con installazione, ove necessario, di impianti antincendio e estintori. Assicurarsi che il personale sia a conoscenza delle misure di prevenzione degli incendi.

Prendere le precauzioni necessarie per la conservazione, l’impiego e lo smaltimento dei prodotti chimici.

Applicare le norme di sicurezza in base alla formazione e alle istruzioni, sulla base di una solida comprensione delle misure di prevenzione e dei rischi per la salute personale e la sicurezza personale.

Analizzare il concetto artistico, la forma e la struttura di un’esecuzione dal vivo in base all’osservazione durante le prove o improvvisazioni. Creare una base strutturata per il processo di progettazione di una produzione specifica.

Analizzare gli spartiti, la forma, i temi e la struttura di un brano musicale.

Individuare le influenze e inserire il proprio lavoro all’interno di una specifica tendenza che può essere di natura artistica, estetica o filosofica. Analizzare l’evoluzione delle tendenze artistiche, consultare gli esperti del settore, assistere a eventi, ecc.

Disegnare bozzetti degli obiettivi previsti per contribuire a sviluppare il concetto e condividerlo con gli altri.

Analizzare la selezione e la distribuzione degli elementi materiali su un palcoscenico.

Disegnare velocemente bozzetti per la configurazione e i dettagli del set.

Individuare e investigare le tendenze e i movimenti sociologici nella società.

Ricercare approfonditamente informazioni per l’elaborazione di nuove idee e concetti per la progettazione di una produzione specifica.

Garantire che i costumi e i capi d’abbigliamento delle produzioni artistiche visive siano storicamente corretti, a seguito di ricerche effettuate su fonti primarie quali letteratura, musei, giornali, immagini ecc.

Individuare ed esaminare i recenti sviluppi della tecnologia e dei materiali utilizzati nell’industria degli spettacoli dal vivo, al fine di creare un contesto tecnico aggiornato per il proprio lavoro di progettazione personale.

Monitorare e seguire nuove tendenze e sviluppi in settori specifici.

Disegno o schizzo a mano delle disposizioni delle scene.

Preparare disegni della costruzione del set, definire una costruzione appropriata del set e selezionare materiali e metodi di verniciatura.

Comunicare in modo efficiente con altri professionisti durante uno spettacolo dal vivo, prevedendo possibili malfunzionamenti.

Valutare le attività artistiche passate al fine di migliorare i progetti futuri.