Profilo professionale

Direttore della fotografia/direttrice della fotografia

Fatti chiave

I direttori della fotografia sono responsabili dell’interpretazione visiva della sceneggiatura e di tutti i componenti fotografici del film, compresi l’inquadratura, la colorazione, l’illuminazione, lo stile e le location. Creano l’aspetto visivo del film o del programma televisivo e selezionano l’attrezzatura di ripresa, compresi l’obiettivo e i filtri. Gestiscono gli operatori delle attrezzature video e i tecnici dell’illuminazione. Collaborano con il regista del video o del film per ottenere l’effetto desiderato.

Mercato del lavoro
Carenza in Italia
ELA/EURES 2025
Industria
Arti, intrattenimento e design
Istruzione
Laurea triennale
45%
Resilienza Punteggio · 2026 (Più alto è, meglio è)
Laurea triennale 44% Esposizione all'IA · 2026
Mercato del lavoro

Dove questa professione è richiesta

Carenze ed eccedenze di manodopera segnalate, per anno. Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

I dati riguardano Specialisti in scienze giuridiche, sociali e culturali — 186 professioni, compresa questa.

1 su 11 in carenza202517 su 30 in crescita2.7Mposti entro il 2035

In carenza: Italia.

Carenza più duratura: Italia, 2 anni.

Seleziona un territorio sulla mappa per vederne i dati.

Informazioni sulla fonte›

Fonte: ELA/EURES, carenze ed eccedenze di manodopera. I dati sono pubblicati a livello di gruppo professionale e riguardano l’Europa. Le edizioni differiscono per struttura dell’allegato e per i paesi coperti, quindi una variazione tra un anno e l’altro non significa sempre che il mercato del lavoro sia cambiato. I paesi in grigio non sono stati segnalati, il che non equivale a un mercato in equilibrio.

Che cosa significano queste parole

I quattro aspetti riportati in questa sezione

Domanda segnalata
La voce Domanda segnalata indica se i datori di lavoro segnalano di aver bisogno di persone per questo lavoro — una valutazione pubblicata da un organismo nazionale o dell’UE, non un conteggio.
In che direzione va
La voce In che direzione va indica in quale direzione dovrebbe evolvere l’occupazione in questo lavoro nei prossimi anni, secondo una proiezione ufficiale.
Posti disponibili
La voce Posti disponibili indica approssimativamente quanti posti si rendono disponibili, sia per la crescita sia perché alcune persone lasciano questo lavoro.
Retribuzione tipica
La voce Retribuzione tipica indica quanto guadagnano di solito le persone che svolgono questo lavoro, nei luoghi per i quali la fonte pubblica il dato. Se è vuota, non significa che il lavoro non sia retribuito: significa che nessuno pubblica questo dato per quella località.

Una misura viene omessa quando nessuno pubblica il dato per quella località, invece di essere mostrata come zero.

Come si orienta il mercato per te

A tuo favore
Più posti che candidati: i datori di lavoro se li contendono.
In equilibrio
Posti e candidati si equivalgono all’incirca.
Competitivo
Più candidati che posti: aspettati concorrenza.
Dati contrastanti
Le fonti non concordano, oppure lo stesso gruppo professionale è carente in una zona e in eccesso in un’altra.

Ogni fonte riconduce i risultati a una di queste quattro categorie, così c’è un unico vocabolario da imparare. Ciò che cambia sono le prove alla base, riportate sotto ogni giudizio: un rapporto misurato tra posti disponibili e persone in cerca di lavoro, oppure una valutazione pubblicata da un organismo nazionale.

Come si confronta questo lavoro con gli altri lavori nello stesso paese

Forte
Tra le più forti in that country
Buona
Più forte della maggior parte delle professioni in that country
Contrastata
Nella media per that country
Debole
Più debole della maggior parte delle professioni in that country

Questa è una posizione all’interno di un solo paese, non un punteggio da confrontare oltre i confini: i registri alla base dei dati di due paesi contano persone diverse, quindi lo stesso numero ha significati diversi in ciascuno di essi. È anche per questo che un lavoro può essere tra i più forti in un paese e risultare comunque Competitivo: è in testa in un mercato che nel complesso è affollato.

Da dove provengono questi dati

Ogni dato è pubblicato da un istituto nazionale di statistica, da un servizio pubblico per l’impiego o da un organismo dell’UE, e ogni scheda indica la fonte e il periodo a cui si riferisce. In alcuni luoghi i dati vengono rilevati ogni mese, in altri vengono valutati una o due volte l’anno, quindi due luoghi sulla stessa mappa possono descrivere momenti diversi: la data è sempre indicata.

Niente di tutto questo prevede le possibilità di una singola persona. Descrive un mercato.

Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va (Italia, Svizzera, Germania, Francia, Austria, Spagna)
Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va
Domanda segnalata Retribuzione tipica In che direzione va
Italia Carenza segnalata ELA/EURES 2025 * — +8,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Svizzera Carenza segnalata ELA/EURES 2022 * — −6,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Germania Non segnalato — +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Francia Non segnalato — +6,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Austria Eccedenza segnalata ELA/EURES 2025 * — +20,7% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Spagna Eccedenza segnalata ELA/EURES 2024 * — +11,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

Fornisce orientamento professionale a studenti, clienti o dipendenti? Utilizzi questi dati sull'occupazione nella Sua organizzazione.

NexFuture™

Prospettive future per direttore della fotografia/direttrice della fotografia

The outlook for direttore della fotografia/direttrice della fotografia reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Come vengono calcolati questi punteggi?

L'Indice di Resilienza (0–100) stima quanto sia strutturalmente protetta questa occupazione dall'automazione e dalle disruption dell'IA, basandosi sull'analisi a livello di compiti. Punteggi più alti significano più attività che richiedono giudizio umano. L'Esposizione all'IA mostra la percentuale stimata di ore di lavoro che le capacità IA attuali potrebbero influenzare. Questi sono indicatori strutturali derivati dal modello, non previsioni sulla sicurezza lavorativa individuale.

Gioca al futuro
Come potrebbe cambiare direttore della fotografia/direttrice della fotografia con la crescita dell'adozione dell'IA?

È probabile che questo ruolo cambi gradualmente, con l’intelligenza artificiale che supporta compiti selezionati anziché sostituire l’intera occupazione.

Si stima una trasformazione significativa a livello di attività in 13 anni (circa il 2039) nello scenario „Previsto“ selezionato.
~45%
Resilienza
Rischio dell'automazione
EXP~50%
Bordo umano
MOAT~45%

Scenario illustrativo basato sull'automatizzabilità delle attività — non una previsione. I valori vengono arrotondati quanto più si guarda avanti.

2026
2033
2044
Velocità di adozione dell'IA:

Stima basata su modelli. Usatelo come segnale di pianificazione, non come garanzia.

Come l'intelligenza artificiale può cambiare questo ruolo

Interpretazione deterministica e basata su modelli dei segnali di ruolo attuali: non una garanzia di sostituzione.

45% Di proprietà umana

Ciò che dipende ancora dalle persone

  • lavorare con il team di montaggio cinematografico
  • lavorare con il team di pre-produzione
  • consultarsi con il direttore di produzione
Il vantaggio umano Per stare al passo in questo ruolo, concentrati su attrezzature audiovisive e cinematografia. Queste abilità incentrate sull'uomo sono le più difficili da replicare per l'IA nei prossimi 20 anni.
28% Assistere

Dove l’intelligenza artificiale può diventare un copilota

  • guardare le scene
  • tradurre concetti artistici in progetti tecnici
  • adattare il lavoro dei progettisti al luogo dell’esibizione
44% Automatizzare

Attività più esposte all'automazione

  • analizzare una sceneggiatura
Analisi dettagliata

Segni vitali e vettori di IA

Vettori di esposizione AI

0-100%
IA generativa 28%

Esposizione alla generazione di contenuti, all'aumento creativo e agli strumenti dei modelli di linguaggio di grandi dimensioni

IA/Apprendimento automatico 5%

Esposizione all'analisi assistita da AI, al riconoscimento di modelli e alle attività di modellazione predittiva

Automazione robotica e fisica 2%

Esposizione all'automazione fisica, alla robotica e allo spostamento di attività guidato da sensori

Software cognitivo 0%

Esposizione all'automazione del flusso di lavoro, al software di supporto alle decisioni e alla digitalizzazione dei processi

Dettagli tecnici
Metodologia: NexFuture v3.0 Fonti: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Aggiornato: ott 2026

NexFuture v3.0 stima l'esposizione all'automazione direttamente dai gruppi di competenze essenziali ESCO, ponderata per massa di competenze e calibrata su ancore di esperti. I punteggi sono stime probabilistiche, non garanzie. Consulta il White Paper sulla metodologia NexFuture per tutti i dettagli.

Misura l'esposizione all'automazione. Non misura la retribuzione, la domanda né quanti posti di lavoro esistono vicino a te.

Un giorno nella vita

Cosa fanno solitamente le persone in questo ruolo

Arti, intrattenimento e design

Giorno nella vita

Una giornata tipo da direttore della fotografia/direttrice della fotografia

09
09:00 · Mattina
adattare il lavoro dei progettisti al luogo dell’esibizione
Riorientare il lavoro dei collaboratori dell’esibizione, quali musicisti, ballerini, attori e collaboratori artistici e tecnici, quali disegnatori, operatori di luci e responsabili di scena.
10
10:30 · Metà mattina
adattarsi al tipo di mezzo di comunicazione di massa
Adattarsi a diversi tipi di mezzi di comunicazione di massa, quali televisione, film, messaggi pubblicitari, ecc. Adattare i lavori ai tipi di mezzo di comunicazione di massa, alla scala della produzione, al bilancio, ai generi nel tipo di mezzo di comunicazione, ecc.
12
12:00 · Mezzogiorno
analizzare una sceneggiatura
Suddividere una sceneggiatura mediante l’analisi della drammaturgia, della forma, dei temi e della struttura di una sceneggiatura. Condurre ricerche pertinenti, se necessario.
14
14:00 · Pomeriggio
consultarsi con il direttore di produzione
Consultarsi con il direttore, il produttore e i clienti durante l’intero processo di produzione e post-produzione.
15
15:30 · Nel tardo pomeriggio
garantire la qualità visiva del set
Ispezionare e modificare il paesaggio e l’arredamento del set per assicurarsi che la qualità visiva sia ottimale nel rispetto dei vincoli di tempo, budget e risorse umane.
17
17:00 · Conclusione
guardare le scene
Guardare le scene e i fotogrammi non lavorati dopo le riprese per garantire la qualità. Decidere quali fotogrammi saranno utilizzati e cosa deve essere modificato.

L'ordine delle attività è illustrativo. I singoli giorni variano.

Competenze e conoscenze

Cosa ti serve per svolgere questo lavoro

Le competenze, le conoscenze e gli strumenti richiesti da questo ruolo — e i tratti e i vantaggi che ne derivano.

Competenze essenziali
creare modelli e rappresentazioni artistiche
  • guardare le scene

    Guardare le scene e i fotogrammi non lavorati dopo le riprese per garantire la qualità. Decidere quali fotogrammi saranno utilizzati e cosa deve essere modificato.

  • tradurre concetti artistici in progetti tecnici

    Cooperare con la squadra artistica per facilitare la transizione dalla visione creativa e dai suoi concetti artistici ad un progetto tecnico.

  • adattare il lavoro dei progettisti al luogo dell’esibizione

    Riorientare il lavoro dei collaboratori dell’esibizione, quali musicisti, ballerini, attori e collaboratori artistici e tecnici, quali disegnatori, operatori di luci e responsabili di scena.

  • sviluppare le idee creative

    Sviluppare nuovi concetti artistici e idee creative.

  • progettare l’illuminazione

    Progettare l’atmosfera giusta e un film esteticamente interessante con le luci. Fornire istruzioni su quali apparecchiature, ambienti e riferimenti utilizzare.

lavorare in gruppo
  • lavorare con il team di montaggio cinematografico

    Lavorare insieme al team di montaggio cinematografico durante la post-produzione. Assicurare che il prodotto finito sia conforme alle specifiche e alla visione creativa.

  • lavorare con il team di pre-produzione

    Consultare la squadra di pre-produzione in merito alle aspettative, ai requisiti, al budget, ecc.

organizzare, pianificare e programmare il lavoro e le attività
  • seguire il programma di lavoro

    Gestire la sequenza delle attività al fine di portare a termine i lavori entro le scadenze convenute seguendo un programma di lavoro.

  • concludere un progetto rispettando il bilancio

    Fare in modo di restare entro i limiti di bilancio. Adattare i lavori e i materiali al bilancio.

collaborare e mantenere i contatti
  • consultarsi con il direttore di produzione

    Consultarsi con il direttore, il produttore e i clienti durante l’intero processo di produzione e post-produzione.

presentare informazioni generali
  • adattarsi al tipo di mezzo di comunicazione di massa

    Adattarsi a diversi tipi di mezzi di comunicazione di massa, quali televisione, film, messaggi pubblicitari, ecc. Adattare i lavori ai tipi di mezzo di comunicazione di massa, alla scala della produzione, al bilancio, ai generi nel tipo di mezzo di comunicazione, ecc.

comporre testi artistici e creativi
  • analizzare una sceneggiatura

    Suddividere una sceneggiatura mediante l’analisi della drammaturgia, della forma, dei temi e della struttura di una sceneggiatura. Condurre ricerche pertinenti, se necessario.

condurre ricerche accademiche o di mercato
  • studiare le fonti dei mezzi di comunicazione

    Studiare le varie fonti dei mezzi di comunicazione quali le trasmissioni, la stampa e i media online per trarre ispirazione per lo sviluppo di concetti creativi.

supervisionare un’équipe o un gruppo
  • supervisionare i tecnici di ripresa

    Supervisionare i tecnici di ripresa per accertarsi che utilizzino le apparecchiature adeguate, gli angoli, le inquadrature, le immagini ecc., secondo la visione creativa.

creare presentazioni visive e decorazioni
  • garantire la qualità visiva del set

    Ispezionare e modificare il paesaggio e l’arredamento del set per assicurarsi che la qualità visiva sia ottimale nel rispetto dei vincoli di tempo, budget e risorse umane.

dirigere le attività operative
  • supervisionare la produzione del suono

    Controllare la creazione del suono e decidere quali musica e suoni utilizzare per la produzione cinematografica e teatrale.

Aree di conoscenza & Software e tecnologie
Aree di conoscenza
  • attrezzature audiovisive

    Le caratteristiche e l’uso di diversi strumenti che stimolano il senso della vista e dell’udito.

  • cinematografia

    La scienza che registra la luce e le radiazioni elettromagnetiche per creare un’immagine in movimento. La registrazione può avvenire in modo elettronico con un sensore di immagine o chimicamente su materiali sensibili alla luce come le pellicole cinematografiche.

  • processo di produzione di film

    Le varie fasi di sviluppo della produzione cinematografica, quali la scrittura di sceneggiature, il finanziamento, le riprese, l’editing e la distribuzione.

  • flusso di lavoro basato su file

    La registrazione di immagini in movimento senza l’uso di nastro, ma memorizzando questi video digitali su dischi ottici, dischi rigidi e altri dispositivi di archiviazione digitale.

  • specifiche del software

    Le caratteristiche, l’uso e le operazioni di vari prodotti software, come i programmi informatici e il software di applicazioni.

Competenze trasversali
  • fotografia
  • tecniche di illuminazione
  • sistemi multimediali
  • tecniche di elaborazione fotografica
Software e tecnologie
Adobe IllustratorAdobe InDesignAdobe Creative Cloud softwareAdobe After EffectsTikTokYouTubeGoogle DriveApple Final Cut ProAdobe DreamweaverAdobe Premiere ProVideo editing softwareAvid Technology audio visual editing softwareLitchiPix4D Pix4DcaptureDaVinci ResolveApple Final Cut Studio
Caratteristiche chiave di cui hai bisogno
Tolleranza allo stress Riconoscimento Integrità Affidabilità Cooperazione Autocontrollo Adattabilità/Flessibilità Indipendenza Raggiungimento Varietà Risultato/Sforzo Innovazione Leadership Preoccupazione per gli altri Pensiero analitico Orientamento sociale
Ricompense chiave che puoi aspettarti
RisultatoCondizioni di …RiconoscimentoRelazioniSupportoIndipendenza
Come qualificarsi

Direttore della fotografia: come qualificarsi e dove studiare

Cosa serve in genere per qualificarsi: livello di istruzione, dove è una professione regolamentata e dove studiare.

Livello di istruzione tipico

Laurea triennale

Dove studiare

275 percorsi di studio in 26 paesi insegnano le competenze fondamentali di questo lavoro. Inoltre 134 brevi corsi, ciascuno dei quali sviluppa una singola competenza.

Alcuni esempi, con insegnamento nella lingua di questa pagina:

Laurea

Cinema, televisione e produzione multimediale

Università degli studi di Bologna · Italia

EQF 7 Fonte 1
Laurea

Arti visive e Cinema espanso

Università Iuav di Venezia · Italia

EQF 7 Fonte 1
Laurea

Televisione, cinema e new media

Libera Università di Lingue e Comunicazione (IULM) · Italia

EQF 7 Fonte 1
Laurea

Scienze e Tecnologieper i Media

Università degli studi di Roma Tor Vergata · Italia

EQF 6 Fonte 1
Fonti
  1. 1. Source: Ministero dell'Università e della Ricerca (MUR), Ufficio di Statistica, Offerta formativa (degree courses), Italian Open Data License v2.0 (IODL 2.0). Academic year 2025/26. Data as at 01/09/2026. Re-presented by NexPath; not an official MUR publication.
Progressione di carriera

Percorsi de crescita e ruoli simili

Esplora i tipici percorsi di carriera, le competenze adiacenti e i ruoli simili per pianificare la tua prossima transizione.

Per le organizzazioni

I dati di questa pagina, al servizio dei Suoi studenti, clienti e dipendenti.

Domande comuni

Domande frequenti

Qual è la differenza tra il direttore della fotografia e l'operatore di ripresa?
L'operatore di ripresa esegue le istruzioni del direttore della fotografia, gestendo la telecamera e inquadrando la scena secondo le indicazioni ricevute. Il direttore della fotografia, invece, è responsabile della visione artistica complessiva e della direzione del team tecnico per realizzarla.
Quali competenze tecniche sono essenziali per un direttore della fotografia?
Una solida conoscenza della fotografia, dell'illuminazione, della composizione, del colore e delle diverse tipologie di attrezzature di ripresa è fondamentale. È importante anche avere familiarità con i software di post-produzione e la correzione colore.
Come posso entrare in contatto con registi e produttori per trovare opportunità di lavoro?
Partecipare a festival cinematografici, workshop e corsi di formazione è un ottimo modo per fare networking. Creare un portfolio solido con esempi del proprio lavoro e presentarsi a produzioni indipendenti può essere un buon punto di partenza.
Direttore Della Fotografia/Direttrice Della Fotografia — quanto si guadagna negli Stati Uniti?
68.810 dollari l’anno come mediana, al 2025-05. Le mediane dei singoli Stati vanno da 37.590 a 106.900 dollari. Fonte: US Bureau of Labor Statistics. Il dato riguarda gli Stati Uniti e non è una proiezione per l’Europa.

Fonti: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Dati aggiornati il 3 ottobre 2026 Informazioni sui nostri dati