Profilo professionale

Artista storyboard

Fatti chiave

Gli artisti di storyboard raccontano le scene di un film o di una serie televisiva in base alla sceneggiatura e allo scopo di vedere cosa sarà possibile durante la produzione. Collaborano con il produttore e con il regista video e cinematografico.

Mercato del lavoro
Carenza in Italia e 2 altri paesi
ELA/EURES 2025
Industria
Arti, intrattenimento e design
Istruzione
Laurea triennale
47%
Resilienza Punteggio · 2026 (Più alto è, meglio è)
Laurea triennale 41% Esposizione all'IA · 2026
Mercato del lavoro

Dove questa professione è richiesta

Carenze ed eccedenze di manodopera segnalate, per anno. Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

I dati riguardano Specialisti in scienze giuridiche, sociali e culturali — 186 professioni, compresa questa.

1 su 12 in carenza202517 su 30 in crescita2.7Mposti entro il 2035

In carenza: Italia.

Carenza più duratura: Italia, 2 anni.

Seleziona un territorio sulla mappa per vederne i dati.

Informazioni sulla fonte›

Fonte: ELA/EURES, carenze ed eccedenze di manodopera. I dati sono pubblicati a livello di gruppo professionale e riguardano l’Europa. Le edizioni differiscono per struttura dell’allegato e per i paesi coperti, quindi una variazione tra un anno e l’altro non significa sempre che il mercato del lavoro sia cambiato. I paesi in grigio non sono stati segnalati, il che non equivale a un mercato in equilibrio.

Che cosa significano queste parole

I quattro aspetti riportati in questa sezione

Domanda segnalata
La voce Domanda segnalata indica se i datori di lavoro segnalano di aver bisogno di persone per questo lavoro — una valutazione pubblicata da un organismo nazionale o dell’UE, non un conteggio.
In che direzione va
La voce In che direzione va indica in quale direzione dovrebbe evolvere l’occupazione in questo lavoro nei prossimi anni, secondo una proiezione ufficiale.
Posti disponibili
La voce Posti disponibili indica approssimativamente quanti posti si rendono disponibili, sia per la crescita sia perché alcune persone lasciano questo lavoro.
Retribuzione tipica
La voce Retribuzione tipica indica quanto guadagnano di solito le persone che svolgono questo lavoro, nei luoghi per i quali la fonte pubblica il dato. Se è vuota, non significa che il lavoro non sia retribuito: significa che nessuno pubblica questo dato per quella località.

Una misura viene omessa quando nessuno pubblica il dato per quella località, invece di essere mostrata come zero.

Come si orienta il mercato per te

A tuo favore
Più posti che candidati: i datori di lavoro se li contendono.
In equilibrio
Posti e candidati si equivalgono all’incirca.
Competitivo
Più candidati che posti: aspettati concorrenza.
Dati contrastanti
Le fonti non concordano, oppure lo stesso gruppo professionale è carente in una zona e in eccesso in un’altra.

Ogni fonte riconduce i risultati a una di queste quattro categorie, così c’è un unico vocabolario da imparare. Ciò che cambia sono le prove alla base, riportate sotto ogni giudizio: un rapporto misurato tra posti disponibili e persone in cerca di lavoro, oppure una valutazione pubblicata da un organismo nazionale.

Come si confronta questo lavoro con gli altri lavori nello stesso paese

Forte
Tra le più forti in that country
Buona
Più forte della maggior parte delle professioni in that country
Contrastata
Nella media per that country
Debole
Più debole della maggior parte delle professioni in that country

Questa è una posizione all’interno di un solo paese, non un punteggio da confrontare oltre i confini: i registri alla base dei dati di due paesi contano persone diverse, quindi lo stesso numero ha significati diversi in ciascuno di essi. È anche per questo che un lavoro può essere tra i più forti in un paese e risultare comunque Competitivo: è in testa in un mercato che nel complesso è affollato.

Da dove provengono questi dati

Ogni dato è pubblicato da un istituto nazionale di statistica, da un servizio pubblico per l’impiego o da un organismo dell’UE, e ogni scheda indica la fonte e il periodo a cui si riferisce. In alcuni luoghi i dati vengono rilevati ogni mese, in altri vengono valutati una o due volte l’anno, quindi due luoghi sulla stessa mappa possono descrivere momenti diversi: la data è sempre indicata.

Niente di tutto questo prevede le possibilità di una singola persona. Descrive un mercato.

Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va (Italia, Svizzera, Germania, Francia, Austria, Spagna)
Domanda segnalata · Retribuzione tipica · In che direzione va
Domanda segnalata Retribuzione tipica In che direzione va
Italia Carenza segnalata ELA/EURES 2025 * — +8,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Svizzera Carenza segnalata ELA/EURES 2022 * — −6,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Germania Non segnalato — +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Francia Eccedenza segnalata ELA/EURES 2024 * — +6,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Austria Eccedenza segnalata ELA/EURES 2025 * — +20,7% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Spagna Eccedenza segnalata ELA/EURES 2025 * — +11,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Pubblicato per gruppi professionali, non per singole qualifiche.

Fornisce orientamento professionale a studenti, clienti o dipendenti? Utilizzi questi dati sull'occupazione nella Sua organizzazione.

NexFuture™

Prospettive future per artista storyboard

The outlook for artista storyboard reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Come vengono calcolati questi punteggi?

L'Indice di Resilienza (0–100) stima quanto sia strutturalmente protetta questa occupazione dall'automazione e dalle disruption dell'IA, basandosi sull'analisi a livello di compiti. Punteggi più alti significano più attività che richiedono giudizio umano. L'Esposizione all'IA mostra la percentuale stimata di ore di lavoro che le capacità IA attuali potrebbero influenzare. Questi sono indicatori strutturali derivati dal modello, non previsioni sulla sicurezza lavorativa individuale.

Gioca al futuro
Come potrebbe cambiare artista storyboard con la crescita dell'adozione dell'IA?

È probabile che questo ruolo cambi gradualmente, con l’intelligenza artificiale che supporta compiti selezionati anziché sostituire l’intera occupazione.

Si stima una trasformazione significativa a livello di attività in 14 anni (circa il 2040) nello scenario „Previsto“ selezionato.
~45%
Resilienza
Rischio dell'automazione
EXP~45%
Bordo umano
MOAT~50%

Scenario illustrativo basato sull'automatizzabilità delle attività — non una previsione. I valori vengono arrotondati quanto più si guarda avanti.

2026
2034
2045
Velocità di adozione dell'IA:

Stima basata su modelli. Usatelo come segnale di pianificazione, non come garanzia.

Come l'intelligenza artificiale può cambiare questo ruolo

Interpretazione deterministica e basata su modelli dei segnali di ruolo attuali: non una garanzia di sostituzione.

47% Di proprietà umana

Ciò che dipende ancora dalle persone

  • gestire il feedback
  • consultare il produttore cinematografico
  • consultarsi con il direttore di produzione
Il vantaggio umano Per stare al passo in questo ruolo, concentrati su processo di produzione di film e normativa sui diritti d’autore. Queste abilità incentrate sull'uomo sono le più difficili da replicare per l'IA nei prossimi 20 anni.
26% Assistere

Dove l’intelligenza artificiale può diventare un copilota

  • selezionare gli stili di illustrazione
  • utilizzare gli storyboard
  • studiare le fonti dei mezzi di comunicazione
41% Automatizzare

Attività più esposte all'automazione

  • analizzare una sceneggiatura
Analisi dettagliata

Segni vitali e vettori di IA

Vettori di esposizione AI

0-100%
IA generativa 26%

Esposizione alla generazione di contenuti, all'aumento creativo e agli strumenti dei modelli di linguaggio di grandi dimensioni

IA/Apprendimento automatico 6%

Esposizione all'analisi assistita da AI, al riconoscimento di modelli e alle attività di modellazione predittiva

Software cognitivo 1%

Esposizione all'automazione del flusso di lavoro, al software di supporto alle decisioni e alla digitalizzazione dei processi

Automazione robotica e fisica 0%

Esposizione all'automazione fisica, alla robotica e allo spostamento di attività guidato da sensori

Dettagli tecnici
Metodologia: NexFuture v3.0 Fonti: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Aggiornato: ott 2026

NexFuture v3.0 stima l'esposizione all'automazione direttamente dai gruppi di competenze essenziali ESCO, ponderata per massa di competenze e calibrata su ancore di esperti. I punteggi sono stime probabilistiche, non garanzie. Consulta il White Paper sulla metodologia NexFuture per tutti i dettagli.

Misura l'esposizione all'automazione. Non misura la retribuzione, la domanda né quanti posti di lavoro esistono vicino a te.

Un giorno nella vita

Cosa fanno solitamente le persone in questo ruolo

Arti, intrattenimento e design

Giorno nella vita

Una giornata tipo da artista storyboard

09
09:00 · Mattina
adattarsi al tipo di mezzo di comunicazione di massa
Adattarsi a diversi tipi di mezzi di comunicazione di massa, quali televisione, film, messaggi pubblicitari, ecc. Adattare i lavori ai tipi di mezzo di comunicazione di massa, alla scala della produzione, al bilancio, ai generi nel tipo di mezzo di comunicazione, ecc.
10
10:30 · Metà mattina
analizzare una sceneggiatura
Suddividere una sceneggiatura mediante l’analisi della drammaturgia, della forma, dei temi e della struttura di una sceneggiatura. Condurre ricerche pertinenti, se necessario.
12
12:00 · Mezzogiorno
consultare il produttore cinematografico
Consultare un produttore cinematografico riguardo a requisiti, scadenze, bilancio e altre specifiche.
14
14:00 · Pomeriggio
consultarsi con il direttore di produzione
Consultarsi con il direttore, il produttore e i clienti durante l’intero processo di produzione e post-produzione.
15
15:30 · Nel tardo pomeriggio
familiarizzare con gli stili di regia personali
Comprendere e analizzare il comportamento di specifici registi.
17
17:00 · Conclusione
presentare lo storyboard
Presentare lo storyboard finito al produttore e al regista del video o della pellicola. Apportare modifiche se necessario.

L'ordine delle attività è illustrativo. I singoli giorni variano.

Competenze e conoscenze

Cosa ti serve per svolgere questo lavoro

Le competenze, le conoscenze e gli strumenti richiesti da questo ruolo — e i tratti e i vantaggi che ne derivano.

Competenze essenziali
collaborare e mantenere i contatti
  • consultare il produttore cinematografico

    Consultare un produttore cinematografico riguardo a requisiti, scadenze, bilancio e altre specifiche.

  • consultarsi con il direttore di produzione

    Consultarsi con il direttore, il produttore e i clienti durante l’intero processo di produzione e post-produzione.

presentare informazioni generali
  • presentare lo storyboard

    Presentare lo storyboard finito al produttore e al regista del video o della pellicola. Apportare modifiche se necessario.

  • adattarsi al tipo di mezzo di comunicazione di massa

    Adattarsi a diversi tipi di mezzi di comunicazione di massa, quali televisione, film, messaggi pubblicitari, ecc. Adattare i lavori ai tipi di mezzo di comunicazione di massa, alla scala della produzione, al bilancio, ai generi nel tipo di mezzo di comunicazione, ecc.

comporre testi artistici e creativi
  • analizzare una sceneggiatura

    Suddividere una sceneggiatura mediante l’analisi della drammaturgia, della forma, dei temi e della struttura di una sceneggiatura. Condurre ricerche pertinenti, se necessario.

creare materiali artistici, visivi o istruttivi
  • selezionare gli stili di illustrazione

    Selezionare lo stile, il mezzo e le tecniche di illustrazione appropriati in linea con le esigenze del progetto e le richieste dei clienti.

creare presentazioni visive e decorazioni
  • utilizzare gli storyboard

    Utilizzare una presentazione grafica per trasmettere, ripresa per ripresa, la propria visione creativa e le idee su come un film dovrebbe apparire in termini di luce, suono, immagini, costumi o trucco.

condurre ricerche accademiche o di mercato
  • studiare le fonti dei mezzi di comunicazione

    Studiare le varie fonti dei mezzi di comunicazione quali le trasmissioni, la stampa e i media online per trarre ispirazione per lo sviluppo di concetti creativi.

seguire istruzioni e procedure
  • gestire il feedback

    Fornire un riscontro agli altri. Valutare e rispondere in modo costruttivo e professionale alle critiche da parte di colleghi e clienti.

organizzare, pianificare e programmare il lavoro e le attività
  • seguire il programma di lavoro

    Gestire la sequenza delle attività al fine di portare a termine i lavori entro le scadenze convenute seguendo un programma di lavoro.

sviluppare rapporti o reti professionali
  • familiarizzare con gli stili di regia personali

    Comprendere e analizzare il comportamento di specifici registi.

creare modelli e rappresentazioni artistiche
  • sviluppare le idee creative

    Sviluppare nuovi concetti artistici e idee creative.

Aree di conoscenza & Software e tecnologie
Aree di conoscenza
  • processo di produzione di film

    Le varie fasi di sviluppo della produzione cinematografica, quali la scrittura di sceneggiature, il finanziamento, le riprese, l’editing e la distribuzione.

  • specifiche del software

    Le caratteristiche, l’uso e le operazioni di vari prodotti software, come i programmi informatici e il software di applicazioni.

Competenze trasversali
  • normativa sui diritti d’autore
  • progettazione grafica
  • fotografia
  • macchine fotografiche
  • sistemi multimediali
Software e tecnologie
Adobe IllustratorAdobe InDesignPythonAdobe Creative Cloud softwareExtensible markup language XMLC++Hypertext markup language HTMLJavaScriptCAdobe After EffectsAutodesk AutoCAD Civil 3DPHPTrimble SketchUp ProCascading style sheets CSSjQueryAJAXFigmaYouTubeSocial media sitesApple Final Cut ProAdobe DreamweaverDrupalAdobe ActionScriptExtensible hypertext markup language XHTMLPerforce Helix softwareDynamic hypertext markup language DHTMLQuarkXPressCorel CorelDraw Graphics SuiteAdobe Premiere ProGoogle SitesAutodesk MayaAdobe FreeHand MXAdobe FlexCorel PainterAutodesk 3ds MaxMaxon Cinema 4DAdobe DirectorUnity Technologies UnityAutoDesSys form ZACD Systems Canvas
Caratteristiche chiave di cui hai bisogno
Tolleranza allo stress Riconoscimento Integrità Affidabilità Cooperazione Autocontrollo Adattabilità/Flessibilità Indipendenza Raggiungimento Varietà Risultato/Sforzo Innovazione Leadership Preoccupazione per gli altri Pensiero analitico Orientamento sociale
Ricompense chiave che puoi aspettarti
RisultatoCondizioni di …RiconoscimentoRelazioniSupportoIndipendenza
Come qualificarsi

Artista storyboard: come qualificarsi e dove studiare

Cosa serve in genere per qualificarsi: livello di istruzione, dove è una professione regolamentata e dove studiare.

Livello di istruzione tipico

Laurea triennale

Dove studiare

336 percorsi di studio in 24 paesi insegnano le competenze fondamentali di questo lavoro. Inoltre 164 brevi corsi, ciascuno dei quali sviluppa una singola competenza.

Alcuni esempi, con insegnamento nella lingua di questa pagina:

Laurea

Ingegneria della Creatività Digitale

Politecnico di Bari · Italia

EQF 6 Fonte 1
Laurea

Arti visive e Cinema espanso

Università Iuav di Venezia · Italia

EQF 7 Fonte 1
Laurea

Produzione multimediale

Università degli studi di Cagliari · Italia

EQF 7 Fonte 1
Fonti
  1. 1. Source: Ministero dell'Università e della Ricerca (MUR), Ufficio di Statistica, Offerta formativa (degree courses), Italian Open Data License v2.0 (IODL 2.0). Academic year 2025/26. Data as at 01/09/2026. Re-presented by NexPath; not an official MUR publication.
Progressione di carriera

Percorsi de crescita e ruoli simili

Esplora i tipici percorsi di carriera, le competenze adiacenti e i ruoli simili per pianificare la tua prossima transizione.

Per le organizzazioni

I dati di questa pagina, al servizio dei Suoi studenti, clienti e dipendenti.

Domande comuni

Domande frequenti

Quali competenze artistiche sono essenziali per un artista storyboard?
Oltre a una solida base nel disegno e nella composizione, è fondamentale avere una buona comprensione della cinematografia, dell'inquadratura e della narrazione visiva. La capacità di comunicare efficacemente attraverso il disegno è cruciale.
Come influenza lo storyboard la fase di produzione di un film?
Lo storyboard funge da piano di riferimento per la troupe. Aiuta a pianificare le riprese, a definire le esigenze di scenografia e costumi, e a risolvere eventuali problemi di regia prima che si verifichino sul set, risparmiando tempo e denaro.
Qual è il tipico percorso professionale per diventare artista storyboard in Italia?
Non esiste un percorso di studi univoco. Molti artisti storyboard hanno una formazione in illustrazione, animazione o grafica. Un portfolio solido che dimostri la capacità di raccontare storie attraverso il disegno è essenziale per trovare lavoro. L'esperienza come fumettista o illustratore può essere un vantaggio.
Artista Storyboard — c’è carenza in Europa?
No. Nell’edizione ELA/EURES 2025 è stata segnalata un’eccedenza in 11 dei 12 paesi europei che hanno valutato questo gruppo professionale: Austria, Cechia, Danimarca, Grecia e altri 7. Un paese ha segnalato carenza. Queste valutazioni sono pubblicate per gruppo professionale e non per singola qualifica.
Artista Storyboard — quanto si guadagna negli Stati Uniti?
99.800 dollari l’anno come mediana, al 2025-05. Le mediane dei singoli Stati vanno da 47.530 a 133.480 dollari. Fonte: US Bureau of Labor Statistics. Il dato riguarda gli Stati Uniti e non è una proiezione per l’Europa.

Fonti: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Dati aggiornati il 3 ottobre 2026 Informazioni sui nostri dati