NexPath
Intelligence métier

Directeur de la photographie/directrice de la photographie

Faits clés

Les directeurs de la photographie/directrices de la photographie sont responsables de l’interprétation visuelle du script et de tous les composants photographiques du film, y compris le cadrage, les couleurs, l’éclairage, le style et les lieux. Ils/elles créent l’aspect visuel du film ou du programme télévisé et sélectionnent l’équipement de tournage, y compris les objectifs et les filtres. Les directeurs de la photographie/directrices de la photographie gèrent les opérateurs de l’équipement visuel et les techniciens de l’éclairage. Ils/elles collaborent avec le réalisateur de films cinématographiques et vidéos/la réalisatrice de films cinématographiques et vidéos pour obtenir l’effet désiré.

Commencer l'évaluation ADN de carrière Pour les étudiants
Marché du travail
Plus de candidats que de postes en Autriche et 9 autres pays
ELA/EURES 2025
Industrie
Arts, divertissement et design
Éducation
Licence ou équivalent
45%
Résilience Score · 2026 (Plus c'est élevé, mieux c'est)
Licence ou équivalent 44% Exposition à l'IA · 2026
Marché du travail

Où ce métier est demandé

Pénuries et excédents de main-d’œuvre signalés, par année. Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Les chiffres couvrent Spécialistes de la justice, des sciences sociales et de la culture — 186 métiers, dont celui-ci.

1 sur 11 en pénurie202517 sur 30 en croissance2.7Mpostes d’ici 2035

En pénurie : Italie.

Pénurie la plus durable : Italie, 2 ans.

Sélectionnez un territoire sur la carte pour voir ses chiffres.

À propos de cette source›

Source : ELA/EURES, pénuries et excédents de main-d’œuvre. Les relevés sont publiés au niveau du groupe professionnel et couvrent l’Europe. Les éditions diffèrent par la présentation de l’annexe et par les pays couverts : un écart entre deux années ne signifie donc pas toujours que le marché du travail a changé. Les pays en gris n’ont pas été signalés, ce qui n’équivaut pas à un marché équilibré.

Ce que signifient ces mots

Les quatre éléments présentés ici

Demande signalée
La Demande signalée indique si les employeurs déclarent avoir besoin de personnes dans ce métier — une appréciation publiée par un organisme national ou de l’UE, et non un décompte.
Vers où cela évolue
Vers où cela évolue indique dans quelle direction l’emploi dans ce métier devrait évoluer au cours des prochaines années, d’après une projection officielle.
Postes à pourvoir
Les Postes à pourvoir indiquent approximativement combien de postes se libèrent — en raison de la croissance et des départs du métier.
Rémunération courante
La Rémunération courante indique ce que gagnent habituellement les personnes qui exercent ce métier, lorsque la source publie cette donnée. Une case vide ne signifie pas que le travail n’est pas rémunéré ; cela signifie que personne ne publie cette donnée pour ce lieu.

Une donnée est omise lorsque personne ne la publie pour ce lieu, plutôt que d’être affichée comme nulle.

De quel côté penche le marché pour vous

À votre avantage
Plus de postes que de candidats : les employeurs se disputent les profils.
Équilibré
Les postes et les candidats s’équilibrent à peu près.
Concurrentiel
Plus de candidats que de postes : attendez-vous à de la concurrence.
Indices contradictoires
Les sources divergent, ou le même groupe de métiers est en pénurie dans une zone et en excédent dans une autre.

Chaque source aboutit à l’un de ces quatre verdicts, afin de disposer d’un vocabulaire unique. Ce qui diffère, ce sont les éléments sur lesquels il repose, indiqués sous chaque verdict : un ratio mesuré entre les postes à pourvoir et les demandeurs d’emploi, ou une évaluation publiée par un organisme national.

Comment ce métier se compare aux autres métiers dans le même pays

Forte
Parmi les plus forts en that country
Bonne
Plus fort que la plupart des métiers en that country
Contrastée
À peu près la moyenne pour that country
Faible
Plus faible que la plupart des métiers en that country

Il s’agit d’un classement dans un seul pays, et non d’un score que l’on peut comparer d’un pays à l’autre : les registres utilisés pour deux pays comptent des personnes différentes, de sorte qu’un même nombre n’a pas la même signification dans chacun. C’est aussi pourquoi un métier peut figurer parmi les plus favorables d’un pays tout en étant indiqué comme Concurrentiel : il arrive en tête dans un marché globalement encombré.

D’où viennent ces données

Chaque chiffre est publié par un office national de la statistique, un service public de l’emploi ou un organisme de l’UE, et chaque fiche indique sa source ainsi que la période couverte. Certains lieux sont comptabilisés chaque mois, d’autres sont évalués une ou deux fois par an ; deux lieux sur une même carte peuvent donc décrire des moments différents — la date est toujours indiquée.

Rien de tout cela ne prédit les chances d’une personne. Cela décrit un marché.
Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue (France, Belgique, Luxembourg, Suisse, Allemagne)
Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue
Demande signalée Rémunération courante Vers où cela évolue
France Non signalé — +6,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Belgique Non signalé — +1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Luxembourg Non signalé — +33,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Suisse Pénurie signalée ELA/EURES 2022 * — −6,4% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Allemagne Non signalé — +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Accompagnez-vous les étudiants, les clients ou les employés dans leur orientation professionnelle ? Utilisez les données sur cette profession dans votre organisation.

Comment fonctionne l’appariement
Signal futur
45/100
Score de résilience
Voir l'analyse complète
Journée dans la vie
adapter le travail des concepteurs à la salle de spectacle
Première tâche de la journée
Voir la répartition quotidienne
Caractéristique principale
Accomplissement/Effort
Style de travail clé
Voir les compétences
Rôles similaires
6
Professions connexes
Explorer similaire
Évaluation gratuite
Dans quelle mesure directeur de la photographie/directrice de la photographie vous va-t-il ?
ADN de carrière de 10 minutes. Aucune inscription nécessaire.
Commencez gratuitement
NexFuture™

Perspective d'avenir pour directeur de la photographie/directrice de la photographie

The outlook for directeur de la photographie/directrice de la photographie reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Comment ces scores sont-ils calculés ?

L'Indice de Résilience (0–100) estime à quel point cette occupation est structurellement protégée de l'automatisation et des perturbations de l'IA, basé sur une analyse au niveau des tâches. Des scores plus élevés signifient plus de tâches nécessitant un jugement humain. L'Exposition à l'IA montre le pourcentage estimé d'heures de travail que les capacités actuelles de l'IA pourraient affecter. Ce sont des indicateurs structurels issus d'un modèle, pas des prédictions sur la sécurité de l'emploi individuelle.

Jouez le futur
Comment directeur de la photographie/directrice de la photographie pourrait-il changer à mesure que l’adoption de l’IA se développe ?

Ce rôle est susceptible de changer progressivement, l’IA soutenant certaines tâches plutôt que de remplacer l’ensemble du métier.

Une transformation importante au niveau des tâches est estimée dans 13 ans (vers 2039) selon le scénario « Attendu » sélectionné.
~45%
Résilience
Risque d'automatisation
EXP~50%
Avantage humain
MOAT~45%

Scénario illustratif basé sur l'automatisabilité des tâches — pas une prévision. Les valeurs sont arrondies à mesure que l'on regarde plus loin.

2026
2033
2044
Vitesse d’adoption de l’IA:

Estimation basée sur un modèle. Utilisez-le comme un signal de planification, pas comme une garantie.

Comment l’IA peut changer ce rôle

Interprétation déterministe et basée sur un modèle des signaux de rôle actuels – pas une garantie de remplacement.

45% Propriété humaine

Ce qui dépend encore des gens

  • travailler avec une équipe de montage cinématographique
  • travailler avec une équipe de préproduction
  • consulter le directeur de production
L'avantage humain Pour rester en avance dans ce rôle, concentrez-vous sur cinématographie et matériel audiovisuel. Ces compétences centrées sur l'humain sont les plus difficiles à répliquer pour l'IA au cours des 20 prochaines années.
28% Aider

Où l’IA peut devenir copilote

  • visionner des scènes
  • traduire des concepts artistiques en conceptions techniques
  • adapter le travail des concepteurs à la salle de spectacle
44% Automatiser

Tâches les plus exposées à l’automatisation

  • analyser un scénario
Analyse détaillée

Signes vitaux et vecteurs d'IA

Vecteurs d'exposition à l'IA

0-100%
IA générative 28%

Exposition à la génération de contenu, l'augmentation créative et les outils des grands modèles de langage

IA / Apprentissage automatique 5%

Exposition à l'analyse assistée par l'IA, la reconnaissance de modèles et les tâches de modélisation prédictive

Automatisation robotique et physique 2%

Exposition à l'automatisation physique, la robotique et le déplacement de tâches piloté par des capteurs

Logiciel cognitif 0%

Exposition à l'automatisation des flux de travail, aux logiciels d'aide à la décision et à la numérisation des processus

Détails techniques
Méthodologie: NexFuture v3.0 Sources: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Mis à jour: oct. 2026

NexFuture v3.0 estime l'exposition à l'automatisation directement à partir des groupes de compétences essentielles ESCO, pondérée par la masse de compétences et calibrée sur des ancres d'experts. Les scores sont des estimations probabilistes, et non des garanties. Consultez le Livre blanc méthodologique NexFuture pour tous les détails.

Mesure l'exposition à l'automatisation. Elle ne mesure ni le salaire, ni la demande, ni le nombre d'emplois près de chez vous.

Un jour de la vie

Ce que les gens dans ce rôle font généralement

Arts, divertissement et design

Jour dans la vie

Une journée type en tant que directeur de la photographie/directrice de la photographie

09
09:00 · Matin
adapter le travail des concepteurs à la salle de spectacle
Réorienter le travail des collaborateurs au spectacle, tels que les musiciens, les danseurs, les acteurs ainsi que les collaborateurs artistiques et techniques, tels que les concepteurs, les techniciens d'éclairage et les gestionnaires de scène.
10
10:30 · En milieu de matinée
analyser un scénario
Décomposer un script en analysant la dramaturgie, la forme, les thèmes et la structure d’un script. Mener des recherches pertinentes si nécessaire.
12
12:00 · Midi
concevoir un éclairage
Concevoir la bonne ambiance et un film esthétiquement attrayant avec la lumière. Donner des instructions sur les équipements, les réglages et les repères.
14
14:00 · Après-midi
consulter le directeur de production
Consulter le réalisateur, le producteur et les clients tout au long du processus de production et de post-production.
15
15:30 · Fin d'après-midi
étudier des sources de médias
Étudier diverses sources de médias, telles que les émissions, les médias imprimés et les médias en ligne, afin de s’en inspirer et développer des concepts créatifs.
17
17:00 · Conclusion
garantir la qualité visuelle du décor
Inspecter et réaménager la scène et installer le décor pour obtenir un effet visuel optimal, compte tenu des contraintes de temps, de budget et de main-d’œuvre.

L’ordre des tâches est illustratif. Les jours individuels varient.

Compétences et connaissances

Ce qu'il faut pour exercer ce métier

Les compétences, connaissances et outils requis pour ce rôle — ainsi que les traits et avantages qui l'accompagnent.

Compétences essentielles
créer des œuvres ou des performances artistiques
  • visionner des scènes

    Regarder des scènes et des plans après un tournage pour s’assurer de la qualité. Décider des plans qui seront utilisés et de ce qui doit être modifié.

  • traduire des concepts artistiques en conceptions techniques

    Coopérer avec l’équipe artistique afin de faciliter le passage de la vision créative et de ses concepts artistiques à une conception technique.

  • adapter le travail des concepteurs à la salle de spectacle

    Réorienter le travail des collaborateurs au spectacle, tels que les musiciens, les danseurs, les acteurs ainsi que les collaborateurs artistiques et techniques, tels que les concepteurs, les techniciens d'éclairage et les gestionnaires de scène.

  • développer des idées créatives

    Développement de nouveaux concepts artistiques et idées créatives.

  • concevoir un éclairage

    Concevoir la bonne ambiance et un film esthétiquement attrayant avec la lumière. Donner des instructions sur les équipements, les réglages et les repères.

travailler en équipes
  • travailler avec une équipe de montage cinématographique

    Travailler avec l’équipe de montage cinématographique pendant la post-production. Veiller à ce que le produit fini soit conforme aux exigences et à la vision créative.

  • travailler avec une équipe de préproduction

    Consulter l’équipe de préproduction sur les attentes, les exigences, le budget, etc.

organiser, planifier et programmer des travaux et activités
  • respecter un planning de travail

    Gérer la séquence des activités afin de mener à bien les travaux sur les délais convenus en suivant un calendrier de travail.

  • finaliser un projet en respectant le budget

    Veiller à respecter le budget. Adapter le travail et les matériaux au budget.

collaborer et assurer la liaison
  • consulter le directeur de production

    Consulter le réalisateur, le producteur et les clients tout au long du processus de production et de post-production.

présenter des informations générales
  • s'adapter au type de média

    S’adapter à différents types de médias tels que la télévision, les films, les écrans publicitaires et autres. Adapter le travail au type de média, à l’échelle de la production, au budget, aux genres dans le type de média et autres.

faire de l’écriture artistique et créative
  • analyser un scénario

    Décomposer un script en analysant la dramaturgie, la forme, les thèmes et la structure d’un script. Mener des recherches pertinentes si nécessaire.

réaliser des études universitaires ou de marché
  • étudier des sources de médias

    Étudier diverses sources de médias, telles que les émissions, les médias imprimés et les médias en ligne, afin de s’en inspirer et développer des concepts créatifs.

superviser une équipe ou un groupe
  • superviser une équipe de tournage

    Superviser l’équipe de tournage pour s’assurer que les équipements, les angles, les photogrammes, les prises de vues, entre autres, soient appropriés et conformes à la vision créative.

créer des affichages visuels et des décorations
  • garantir la qualité visuelle du décor

    Inspecter et réaménager la scène et installer le décor pour obtenir un effet visuel optimal, compte tenu des contraintes de temps, de budget et de main-d’œuvre.

diriger des activités opérationnelles
  • superviser une production sonore

    Superviser la création sonore et décider de la musique et des sons à utiliser pour la production cinématographique et théâtrale.

Domaines de connaissances & Logiciels et technologies
Domaines de connaissances
  • cinématographie

    La science de l’enregistrement de la lumière et des rayonnements électromagnétiques afin de créer un film. L’enregistrement peut se faire par voie électronique avec un capteur d’images ou chimiquement sur des matériaux photosensibles, tels que la pellicule.

  • matériel audiovisuel

    Les caractéristiques et l’utilisation des différents outils qui stimulent la vision et l’ouïe.

  • processus de production cinématographique

    Les différents stades de développement d’un film, tels que la rédaction du scénario, le financement, le tournage, le montage et la distribution.

  • flux de travail en mode fichier

    L’enregistrement d’images animées sans utiliser de bande, mais en stockant ces vidéos numériques sur des disques optiques, des disques durs et d’autres appareils de stockage numérique.

  • spécifications relatives aux logiciels TIC

    Les caractéristiques, l’utilisation et les opérations de différents produits logiciels, tels que les programmes informatiques et les logiciels d’application.
Compétences transversales
  • photographie
  • techniques d'éclairage
  • systèmes multimédia
  • techniques de traitement photographique
Logiciels et technologies
Adobe IllustratorAdobe InDesignAdobe Creative Cloud softwareAdobe After EffectsTikTokYouTubeGoogle DriveApple Final Cut ProAdobe DreamweaverAdobe Premiere ProVideo editing softwareAvid Technology audio visual editing softwareLitchiPix4D Pix4DcaptureDaVinci ResolveApple Final Cut Studio
Caractéristiques clés dont vous avez besoin
Tolérance au stress Reconnaissance Intégrité Fiabilité Coopération Maîtrise de soi Adaptabilité/Flexibilité Indépendance Accomplissement Variété Accomplissement/Effort Innovation Leadership Souci des autres Pensée analytique Orientation sociale
Principales récompenses auxquelles vous pouvez vous attendre
AccomplissementConditions de …ReconnaissanceRelationsSoutienIndépendance
Comment se qualifier

Directeur de la photographie : comment se qualifier et où étudier

Ce qu'il faut généralement pour être qualifié : le niveau d'éducation, s'il s'agit d'une profession réglementée et où étudier.

Niveau d'éducation typique

Licence ou équivalent

Où étudier

369 programmes dans 28 pays enseignent les compétences fondamentales de ce métier. De plus, 156 formations courtes développant chacune une seule compétence.

Quelques exemples, dispensés dans la langue de cette page :

Professionnel Opérateur de prise de vues - Cadreur

France

EQF 5 Source 1
Professionnel Motion Designer : Illustration, Montage et effets Audio/vidéo

EPFC · Belgique

Source 2
Diplôme Cinéma : gestion de la production (Master)

INSAS - Institut national supérieur des arts du spectacle et des techniques de diffusion · Belgique

EQF 7 Source 2
Professionnel Vidéographie professionnelle

École de photographie et de techniques visuelles Agnès Varda · Belgique

Source 2
Diplôme Chef monteur

France

EQF 7 Source 1
Cours court Vidéo et Motion Design (spécialisation)

CAD - Centre des arts décoratifs · Belgique

Source 2
Sources
  1. 1. Source : France compétences, Répertoire national des certifications professionnelles (RNCP), data.gouv.fr, Licence Ouverte 2.0. Données mises à jour le 07/10/2026. Liens vers les métiers : ROME, France Travail (version du 15/06/2026), Licence Ouverte ; tables de correspondance EURES, Commission européenne.
  2. 2. Source: Bruxelles Formation, catalogue Dorifor (open data), licence CC BY 4.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/deed.fr). Data regrouped, classified and matched to ESCO by NexPath; descriptions, prices and dates are informative only and not contractual (publisher's notice).
Evolution de carrière

Perspectives de carrière et rôles similaires

Explorez les parcours de carrière typiques, les compétences adjacentes et les rôles similaires pour planifier votre prochaine transition.

Paysage de carrière

Quelle est la place de directeur de la photographie/directrice de la photographie?

Ce rôle
directeur de la photographie/directrice de la photographie Ce rôle

Scores de similarité basés sur le chevauchement des compétences à partir des données ESCO.

Rôles similaires et adjacents

réalisateur de films cinématographiques et vidéos/réalisatrice de films cinématographiques et vidéos

58% similarité

scripte

36% similarité

opérateur de prise de vues/opératrice de prise de vues

26% similarité

scénarimagiste

18% similarité

layout man/layout woman

18% similarité

maquettiste de cinéma

17% similarité

Pour les organisations

Les données de cette page, au service de vos étudiants, clients et salariés.

Questions courantes

Questions fréquemment posées

Quelles sont les compétences techniques indispensables pour un directeur de la photographie ?
Une solide maîtrise des techniques de prise de vue, d'éclairage, de composition et de colorimétrie est primordiale. La connaissance des différents types de caméras, d'objectifs et d'équipements d'éclairage est également essentielle, ainsi qu'une compréhension des workflows numériques de post-production.
Comment le directeur de la photographie/la directrice de la photographie collabore-t-il/elle avec le réalisateur ?
La collaboration est au cœur du métier. Le directeur de la photographie travaille en étroite collaboration avec le réalisateur dès la phase de pré-production pour discuter de la vision du film, des thèmes et de l'esthétique souhaitée. Pendant le tournage, il/elle adapte ses choix techniques en fonction des besoins du réalisateur et des contraintes de production.
Quel est le parcours typique pour devenir directeur de la photographie/directrice de la photographie ?
Il n'existe pas de parcours unique. De nombreux directeurs de la photographie ont commencé par des expériences techniques (opérateur de caméra, technicien de l'éclairage) avant de progresser vers des rôles de direction. Une formation en cinéma, en arts visuels ou une expérience significative sur des projets de tournage sont des atouts majeurs.
Directeur De La Photographie/Directrice De La Photographie — combien cela paie-t-il aux États-Unis ?
68 810 dollars par an en médiane, au 2025-05. Les médianes des États vont de 37 590 à 106 900 dollars. Source : US Bureau of Labor Statistics. Ce chiffre concerne les États-Unis et ne constitue pas une projection pour l’Europe.

Sources: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Données mises à jour le 19 octobre 2026 À propos de nos données