Intelligence métier

conseiller dramaturgique/conseillère dramaturgique

Faits clés

Passionné(e) par le théâtre et la littérature contemporaine ? Le rôle de conseiller dramaturgique est essentiel pour aider les théâtres à découvrir et à développer des pièces captivantes, en apportant une expertise précieuse à la sélection et à l'analyse des œuvres.

Résumé

En tant que conseiller dramaturgique/conseillère dramaturgique, vous êtes un acteur clé dans le processus de création théâtrale. Vous lisez et évaluez de nouvelles pièces et des œuvres existantes, en préparant des rapports détaillés pour le directeur et/ou le conseil artistique d’un théâtre. Votre travail consiste à décortiquer les thèmes, les personnages, la construction dramatique et le contexte de chaque œuvre, afin d'aider à la prise de décision concernant sa programmation.

Principales responsabilités
  • • Lecture et analyse approfondie de nouvelles pièces et d'œuvres existantes.
  • • Préparation de rapports de lecture complets, incluant des informations sur l'auteur, les thèmes abordés, les contextes historiques et culturels, et une évaluation de la pertinence artistique.
  • • Participation active aux discussions avec le directeur et le conseil artistique pour évaluer le potentiel de chaque œuvre.
Labour market

Où ce métier est demandé

Pénuries et excédents de main-d’œuvre signalés, par année. Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Pénurie signaléeExcédent signaléSignalé une autre annéeNon couvert par cette source

Couleur plus soutenue : signalé de la même façon un plus grand nombre d’années consécutives.

Les chiffres couvrent Spécialistes de la justice, des sciences sociales et de la culture — 186 métiers, dont celui-ci.

2 sur 8 en pénurie202517 sur 30 en croissance2.7Mpostes d’ici 2035

En pénurie : Denmark, Italy.

Pénurie la plus durable : Italy, 2 ans.

Sélectionnez un territoire sur la carte pour voir ses chiffres.

À propos de cette source

Source : ELA/EURES, pénuries et excédents de main-d’œuvre. Les relevés sont publiés au niveau du groupe professionnel et couvrent l’Europe. Les éditions diffèrent par la présentation de l’annexe et par les pays couverts : un écart entre deux années ne signifie donc pas toujours que le marché du travail a changé. Les pays en gris n’ont pas été signalés, ce qui n’équivaut pas à un marché équilibré.

What these words mean

The four things this section reports

Reported demand
Whether employers report needing people in this job — a judgement published by a national or EU body, not a count.
Where it is heading
Which way employment in this job is expected to move over the coming years, from an official projection.
Openings
Roughly how many openings arise — from growth and from people leaving the job.
Typical pay
What people in this job typically earn where the source publishes it. Blank does not mean unpaid; it means nobody publishes it for that place.

A measure is left out when nobody publishes it for that place, rather than shown as zero.

Which way the market leans for you

In your favour
More openings than people looking — employers are competing for candidates.
Balanced
Openings and candidates are roughly matched.
Competitive
More people looking than openings — expect to compete.
Mixed evidence
Sources disagree, or the same occupation group is short in one part and oversupplied in another.

Every source resolves to one of these four, so there is a single vocabulary to learn. What differs is the evidence behind it, which is printed underneath each verdict — a measured ratio of openings to jobseekers, or an assessment published by a national body.

How this job compares with other jobs in the same country

Strong
Among the strongest in that country
Good
Stronger than most jobs in that country
Mixed
About typical for that country
Weak
Weaker than most jobs in that country

This is a rank within one country, not a score you can carry across borders — the registers behind two countries count different people, so the same number means different things in each. It is also why a job can be among the strongest in a country and still show as Competitive: it leads the field in a market that is crowded overall.

Where these come from

Every figure is published by a national statistics office, a public employment service or an EU body, and each card names its source and the period it covers. Some places are counted monthly, others assessed once or twice a year, so two places on the same map can be describing different moments — the date is always shown.

None of this predicts one person's chances. It describes a market.

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Vérification rapide de l'ajustement

conseiller dramaturgique/conseillère dramaturgiquepourrait-il vous convenir ?

Répondez à trois questions rapides. Il ne s’agit pas d’une évaluation complète : il s’agit d’un teaser pour vous aider à décider si vous souhaitez comparer votre profil.

Progrès0/3

Aimez-vous les tâches qui nécessitentFiabilité?

Aimez-vous les tâches qui nécessitentCoopération?

Aimez-vous les tâches qui nécessitentReconnaissance?

NexFuture™

Perspective d'avenir pour conseiller dramaturgique/conseillère dramaturgique

The outlook for conseiller dramaturgique/conseillère dramaturgique reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Comment ces scores sont-ils calculés ?

L'Indice de Résilience (0–100) estime à quel point cette occupation est structurellement protégée de l'automatisation et des perturbations de l'IA, basé sur une analyse au niveau des tâches. Des scores plus élevés signifient plus de tâches nécessitant un jugement humain. L'Exposition à l'IA montre le pourcentage estimé d'heures de travail que les capacités actuelles de l'IA pourraient affecter. Ce sont des indicateurs structurels issus d'un modèle, pas des prédictions sur la sécurité de l'emploi individuelle.

Jouez le futur

Commentconseiller dramaturgique/conseillère dramaturgiquepourrait-il changer à mesure que l’adoption de l’IA se développe ?

Ce rôle est susceptible de changer progressivement, l’IA soutenant certaines tâches plutôt que de remplacer l’ensemble du métier.

Une transformation importante au niveau des tâches est estimée dans 13 ans (vers 2039) selon le scénario « Attendu » sélectionné.
~40%
Résilience
Risque d'automatisation
EXP~50%
Avantage humain
MOAT~45%

Scénario illustratif basé sur l'automatisabilité des tâches — pas une prévision. Les valeurs sont arrondies à mesure que l'on regarde plus loin.

2026
2033
2044
Vitesse d’adoption de l’IA:

Comment l’IA peut changer ce rôle

Interprétation déterministe et basée sur un modèle des signaux de rôle actuels – pas une garantie de remplacement.

Propriété humaine 44% Propriété humaine
Ce qui dépend encore des gens
  • analyser des textes de théâtre
  • discuter des pièces
  • travailler avec une équipe artistique
L'avantage humain Pour rester en avance dans ce rôle, concentrez-vous sur élaborer un processus de production théâtrale et comprendre la dimension émotionnelle d'une représentation. Ces compétences centrées sur l'humain sont les plus difficiles à répliquer pour l'IA au cours des 20 prochaines années.
Aider 25% Aider
Où l’IA peut devenir copilote
  • élaborer un processus de production théâtrale
  • faire des recherches historiques
  • comprendre la dimension émotionnelle d'une représentation
Automatiser 45% Automatiser
Tâches les plus exposées à l’automatisation
  • créer des manuels d'exercices de théâtre
Analyse détaillée

Signes vitaux et vecteurs d'IA

Vecteurs d'exposition à l'IA

0-100%
IA générative 25%

Exposition à la génération de contenu, l'augmentation créative et les outils des grands modèles de langage

IA / Apprentissage automatique 10%

Exposition à l'analyse assistée par l'IA, la reconnaissance de modèles et les tâches de modélisation prédictive

Automatisation robotique et physique 0%

Exposition à l'automatisation physique, la robotique et le déplacement de tâches piloté par des capteurs

Logiciel cognitif 0%

Exposition à l'automatisation des flux de travail, aux logiciels d'aide à la décision et à la numérisation des processus

Détails techniques
Méthodologie: NexFuture v3.0 Sources: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Mis à jour: août 2026

NexFuture v3.0 estime l'exposition à l'automatisation directement à partir des groupes de compétences essentielles ESCO, pondérée par la masse de compétences et calibrée sur des ancres d'experts. Les scores sont des estimations probabilistes, et non des garanties. Consultez le Livre blanc méthodologique NexFuture pour tous les détails.

Mesure l'exposition à l'automatisation. Elle ne mesure ni le salaire, ni la demande, ni le nombre d'emplois près de chez vous.

Un jour de la vie

Ce que les gens dans ce rôle font généralement

Arts, divertissement et design

Jour dans la vie

Une journée type en tant queconseiller dramaturgique/conseillère dramaturgique

09
09:00 · Matin
créer des manuels d'exercices de théâtre
Créer un manuel de la scène pour le metteur en scène et les acteurs et travailler en profondeur avec le metteur en scène avant la première répétition.
10
10:30 · En milieu de matinée
discuter des pièces
Étudier et discuter de pièces avec d’autres professionnels de la scène.
12
12:00 · Midi
analyser des textes de théâtre
Comprendre et analyser des textes de théâtre, participer activement à l’interprétation du projet artistique et faire des recherches personnelles approfondies dans les documents textuels et la dramaturgie.
14
14:00 · Après-midi
analyser la scénographie
Analyser la sélection et la répartition des éléments matériels sur une scène.
15
15:30 · Fin d'après-midi
comprendre la dimension conceptuelle d'une représentation en direct
Identifier les idées principales d'une œuvre de représentation en direct en analysant les enchaînements chorégraphiques et l'importance accordée aux différentes composantes de l'œuvre. Repérer les références de nature littéraire, graphique, philosophique ou scientifique.
17
17:00 · Conclusion
comprendre la dimension émotionnelle d'une représentation
Identifier les aspects spécifiques d’une distribution artistique et les émotions suscitées par les transformations physiques des acteurs. Ressentir la charge émotionnelle des séquences chorégraphiques, de la disposition des éléments, de l’utilisation de l’espace. Identifier la courbe émotionnelle.

L’ordre des tâches est illustratif. Les jours individuels varient.

Logiciels et technologies & Domaines de connaissances
Logiciels et technologies
Adobe AcrobatAdobe Creative Cloud softwareAdobe IllustratorAdobe InDesignAdobe PhotoshopApple iWork PagesAshley Software Writer's BlocksAutoCrit Editing WizardBare Bones Software BBEditBloggerContour StorytellerFacebookGoogle DriveLiterature & Latte ScrivenerMasterWriterMicrosoft ExcelMicrosoft Office softwareMicrosoft PowerPointMicrosoft WordOpenOffice.org
Compétences essentielles
créer des œuvres ou des performances artistiques
  • élaborer un processus de production théâtrale

    Posséder et développer une compréhension approfondie du processus de production théâtrale.

  • comprendre la dimension émotionnelle d'une représentation

    Identifier les aspects spécifiques d’une distribution artistique et les émotions suscitées par les transformations physiques des acteurs. Ressentir la charge émotionnelle des séquences chorégraphiques, de la disposition des éléments, de l’utilisation de l’espace. Identifier la courbe émotionnelle.

  • décrire une expérience artistique

    Prendre en considération d’autres domaines d’expertise ou d’expérience et identifier les éléments pertinents pour votre approche artistique.

  • interpréter les concepts de la représentation dans le processus créatif

    Apprendre et analyser un rôle, à travers la recherche personnelle et collective et les répétitions, dans le respect du concept artistique.

  • définir des composants créatifs

    Identifier les sources d’inspiration et les points forts. Identifier l’objet de la production artistique. Identifier le contenu. Identifier les facteurs créatifs, tels que les artistes et la musique.

  • comprendre la dimension conceptuelle d'une représentation en direct

    Identifier les idées principales d'une œuvre de représentation en direct en analysant les enchaînements chorégraphiques et l'importance accordée aux différentes composantes de l'œuvre. Repérer les références de nature littéraire, graphique, philosophique ou scientifique.

réaliser des études universitaires ou de marché
  • faire des recherches historiques

    Utiliser des méthodes scientifiques pour effectuer des recherches sur l’histoire et la culture.

  • étudier des productions théâtrales

    Étudier comment une pièce a été jouée dans d'autres productions théâtrales.

réaliser des activités artistiques ou culturelles
  • analyser des textes de théâtre

    Comprendre et analyser des textes de théâtre, participer activement à l’interprétation du projet artistique et faire des recherches personnelles approfondies dans les documents textuels et la dramaturgie.

créer des affichages visuels et des décorations
  • analyser la scénographie

    Analyser la sélection et la répartition des éléments matériels sur une scène.

développer des relations ou des réseaux professionnels
  • se familiariser avec les styles propres aux metteurs en scène

    Comprendre et analyser le comportement de metteurs en scène spécifiques.

donner des spectacles et divertir
  • discuter des pièces

    Étudier et discuter de pièces avec d’autres professionnels de la scène.

enseigner et former
  • définir les concepts de performance artistique

    Préciser les concepts de performance, tels que les textes et les notes pour les artistes interprètes ou exécutants.

faire de l’écriture artistique et créative
  • créer des manuels d'exercices de théâtre

    Créer un manuel de la scène pour le metteur en scène et les acteurs et travailler en profondeur avec le metteur en scène avant la première répétition.

ADN de compétence

ADN de compétence

Traits de personnalité professionnelle et valeurs qui définissent ce rôle

Caractéristiques clés dont vous avez besoin
Fiabilité Coopération Reconnaissance Variété Intégrité Souci des autres Maîtrise de soi Adaptabilité/Flexibilité Accomplissement Orientation sociale Tolérance au stress Indépendance Accomplissement/Effort Leadership Pensée analytique Innovation
Principales récompenses auxquelles vous pouvez vous attendre
AccomplissementConditions de …ReconnaissanceRelationsSoutienIndépendance
Evolution de carrière

Perspectives de carrière et rôles similaires

Explorez les parcours de carrière typiques, les compétences adjacentes et les rôles similaires pour planifier votre prochaine transition.

Questions courantes

Questions fréquemment posées

Quelles sont les compétences essentielles pour réussir en tant que conseiller dramaturgique ?
Une excellente connaissance de la littérature contemporaine, une capacité d'analyse critique aiguisée, une grande sensibilité artistique et une aptitude à communiquer clairement et efficacement sont indispensables. La maîtrise de plusieurs langues, notamment l'anglais, peut également être un atout considérable.
Est-ce que le conseiller dramaturgique travaille toujours au sein d'une structure théâtrale ?
Principalement, le conseiller dramaturgique est employé par un théâtre, un centre dramatique national, ou une compagnie de théâtre. Cependant, il est possible de travailler en freelance, en offrant ses services de conseil à plusieurs structures.
Comment se différencie le rôle du conseiller dramaturgique de celui d'un critique de théâtre ?
Le conseiller dramaturgique travaille en amont du processus de création, en aidant à la sélection et au développement des pièces. Le critique de théâtre, quant à lui, évalue les productions après leur mise en scène, en offrant son opinion au public.
Conseiller Dramaturgique/Conseillère Dramaturgique — y a-t-il une pénurie en Europe ?
Non. Dans l’édition ELA/EURES 2025, un excédent a été signalé dans 6 des 8 pays européens ayant évalué ce groupe de métiers : Autriche, Finlande, Lettonie, Pays-Bas et 2 de plus. 2 pays ont signalé une pénurie. Ces évaluations sont publiées par groupe de métiers et non par intitulé de poste.
Conseiller Dramaturgique/Conseillère Dramaturgique — combien cela paie-t-il aux États-Unis ?
72 270 dollars par an en médiane, au 2025-05. Les médianes des États vont de 43 440 à 129 300 dollars. Source : US Bureau of Labor Statistics. Ce chiffre concerne les États-Unis et ne constitue pas une projection pour l’Europe.