Kunstnerisk instruktør

Identifisere de spesifikke aspektene ved en karakter og følelsene som vekkes gjennom utøverens fysiske transformasjoner. Oppfatte den emosjonelle ladningen i koreografiske sekvenser og hvordan elementene er ordnet i bruken av rommet. Identifisere den emosjonelle kurven.

Ta hensyn til andre kunnskapsområder eller erfaringer og identifisere elementer som er relevante for din kunstneriske tilnærming.

Definere din egen kunstnerisk metode ved å analysere ditt tidligere arbeid og din kompetanse, identifisere komponentene i din kreative signatur, beskrive ditt kunstneriske syn med utgangspunkt i disse undersøkelsene.

Ta ansvar for ditt fysiske og emosjonelle velvære som rollemodell for gruppen din. Sørge for trivsel hos deltakerne mens du leder dem i en danseøkt.

Sikre at utøvende kunstnere er godt forberedt og følges nøye opp i alle arbeidsøkter. Be utøvende kunstnere om tilbakemelding om arbeidsøktene og ta hensyn til denne.

Evaluere kompetansen din på artistisk veiledning. Identifisere hvilke av evnene dine som kan være fordelaktige for sportsutøvere, enten de kommer fra den kunstneriske disiplinen din eller fra annen erfaring. Uttrykke hvilke ferdigheter du har, og kommunisere om dem på en personsentrert måte.

Skape og levere kunstaktiviteter som styrker ytelsen til utøverne, og samtidig beskytte deltakernes helse og sikkerhet, for å oppnå best mulig ytelse ved konkurranser.

Samarbeide som spesialist i et trenerteam for å maksimere idrettsutøverens prestasjon.

Være fleksibel og arbeide med et bred spekter av personligheter.

Tolke og vurdere data som er samlet inn under samfunnskunstprogrammet. Bruke informasjonen til å veilede enkeltpersoner i gruppene dine om hvordan de kan utvikle seg videre, til å trekke ut tiltak du kan iverksette for å forbedre din faglig praksis, og for å lage en rapport i henhold til kravene dine der du oppgir din analyse av de innsamlede dataene og mulige løsninger, med eller uten å angi nødvendig ressurser, avhengig av om det er aktuelt.

Håndtere forventningene til involverte personer når kunstprogrammet er utformet eller er under utforming. Være så tydelig som mulig i forberedelsesfasen for å skape tillit mellom deg, de potensielle gruppene og investorene.

Identifisere utøverens behov, og ta hensyn til hver enkelt utøvers styrker og svakheter og konkrete behov for hver rolle. Ta hensyn til utøverens helse og sikkerhet.

Undersøke de tekniske aspektene på arbeidsplassen, kostymer, rekvisitter og så videre. Eliminere mulige farer på arbeidsplassen eller i fremføringen. Delta aktivt ved ulykker eller sykdom.

Ta ansvar for livslang læring og kontinuerlig profesjonell utvikling. Delta i læring for å støtte og oppdatere profesjonell kompetanse. Identifiser områder som må prioriteres for profesjonell utvikling basert på refleksjon rundt egen praksis og via kontakt med kolleger og interessenter.

Anvende sikkerhetsregler i samsvar med opplæring og undervisning på grunnlag av en solid forståelse av forebyggende tiltak og risikoer for egen personlige helse og sikkerhet.