Dramalærer

Bruke inspirerende artefakter og kreative metoder for å stimulere artistenes fantasi. Gi utøverne nødvendig dokumentasjon. Stimulere utøvernes fantasi involvert i liveopptredener, teater, film og underholdning. Fagfolk innen disse feltene jobber for å inspirere og forbedre kreativiteten og fantasien til skuespillere, musikere, dansere og andre utøvere.

Motivere utøvere til å ta utfordringer. Oppmuntre til å lære av hverandre. Etablere et miljø som legger til rette for eksperimentering med ulike metoder, for eksempel improvisasjon.

Lede rollebesetning og mannskap innen film eller teater. Instruere dem om den kreative visjonen, hva de skal gjøre og hvor de skal være. Håndtere de daglige produksjonsaktivitetene for å sikre at alt fungerer som det skal.

Sikre at utøvende kunstnere er godt forberedt og følges nøye opp i alle arbeidsøkter. Be utøvende kunstnere om tilbakemelding om arbeidsøktene og ta hensyn til denne.

Stimulere studenter til å sette pris på egne prestasjoner og handlinger for å bygge opp selvtillit og pedagogisk vekst.

Inneha og utvikle en grundig forståelse av dramaproduksjonsprosessen.

Identifisere de spesifikke aspektene ved en karakter og følelsene som vekkes gjennom utøverens fysiske transformasjoner. Oppfatte den emosjonelle ladningen i koreografiske sekvenser og hvordan elementene er ordnet i bruken av rommet. Identifisere den emosjonelle kurven.

Identifisere inspirasjonskilder og styrker. Identifisere temaet for kunstproduksjonen. Identifisere innholdet. Identifisere kreative faktorer som utøvere og musikk.

Undersøke historiske bakgrunner og kunstneriske konsepter for skuespill.

Utvikle en stil for rådgivning av enkeltpersoner eller grupper som får alle deltakerne til å føle seg komfortable, og være i stand til å tilegne seg de nødvendige ferdighetene og kompetansene i forbindelse med rådgivningen på en positiv og produktiv måte.

Identifisere lærevansker og framgang hos studenter. Velge undervisnings- og læringsstrategier som støtter studentenes individuelle læringsbehov og mål.

Hjelpe og veilede elevene i deres arbeid, gi dem praktisk støtte og oppmuntring.

Bruke ulike metoder, læringsstrategier og kanaler for å instruere studenter, som for eksempel å formidle innhold ved hjelp av begreper som de forstår, organisere budskapet for å sikre klarhet, og gjenta argumenter ved behov. Bruke et bred spekter av hjelpemidler og metoder som er passende for innholdet i klassen, elevenes nivå, mål og prioriteringer.

Belyse fremføringskonsepter, som f.eks. tekster og noteark for utøvere.

Sette sammen et kunstnerisk team etter å ha identifisert behovene, lete etter kandidater, gjennomføre intervjuer og justere forholdene for prosjektet.

Bruke teknikker som idémyldring for å stimulere kreativiteten i teamet.

Evaluere studentenes (akademiske) fremgang, resultater, kunnskap og ferdigheter gjennom oppgaver, prøver og eksamener. Diagnostisere behov, og spore fremgang, styrker og svakheter. Formulere en oppsummert uttalelse om målene studenten har oppnådd.

Opprettholde disiplin og engasjere elevene i undervisningen.

Administrere, planlegge og gjennomføre øvinger til forestillingen.

Sørge for at alle studentene som er under tilsyn av en instruktør eller en annen person, føler seg trygge og ivaretatt. Følge sikkerhetsforholdsregler i læresituasjonen.

Ta studentenes synspunkter og preferanser med i betraktning ved bestemmelse av læringsinnhold.

Forberede innhold det skal undervises i i klassen, i samsvar med pensummål ved å utarbeide øvelser, finne oppdaterte eksempler osv.