kostuumontwerper theater, film, televisie

De toelichting of demonstratie van artistieke concepten, oorsprong en processen van een artiest interpreteren en ernaar streven om zijn/haar visie te delen.

Een specifiek kader ontwikkelen voor het onderzoek naar en de creatie en de voltooiing van werken.

Bijwerken van de resultaten van het ontwerp op basis van de waarneming van het zichtbare beeld tijdens de repetities, met name wanneer de verschillende modellen en de actie zijn geïntegreerd.

De juiste kostuums voor een bepaalde rol en acteur vinden.

Samenwerken met het artistieke team om de overgang van de creatieve visie en de artistieke concepten naar een technisch ontwerp te vergemakkelijken.

Uw eigen artistieke aanpak definiëren door uw vorige werk en expertise te analyseren, de componenten van uw creatieve signatuur te identificeren en aan de hand van deze verkenningen uw artistieke visie te beschrijven.

Ergonomische principes toepassen voor de organisatie van de werkplek en bij het manueel hanteren van uitrustingen en materialen.

Stappen nemen om brand bij optredens te voorkomen. Zorg er indien nodig voor dat de ruimten voldoen aan de brandveiligheidsvoorschriften door installatie van sprinklers en blustoestellen. Zorg ervoor dat het personeel op de hoogte is van brandpreventiemaatregelen.

De nodige voorzorgsmaatregelen nemen om chemische producten op te slaan, te gebruiken en te verwijderen.

De veiligheidsregels toepassen in overeenstemming met gekregen trainingen en instructies en op basis van een goed begrip van de preventiemaatregelen en van de risico's voor uw eigen gezondheid en veiligheid.

Analyseren van het artistieke concept, de vorm en de structuur van een live-prestatie op basis van waarnemingen tijdens repetities of improvisatie. Een gestructureerde basis creëren voor het ontwerpproces van een specifieke productie.

De partituren, vorm, thema's en structuur van een muziekstuk analyseren.

Het in kaart brengen van invloeden en het plaatsen van uw werk binnen een specifieke trend die een artistiek, esthetisch of filosofisch karakter kan hebben. De ontwikkeling van artistieke trends analyseren, deskundigen in de sector raadplegen, evenementen bijwonen, enz.

Recente ontwikkelingen op het gebied van technologie en materialen die in de sector van de podiumkunsten en events worden gebruikt in kaart te brengen en onderzoeken, teneinde een actuele technische achtergrond voor het persoonlijke ontwerp van het werk te creëren.

Textielshowrooms bezoeken, modebladen lezen, op de hoogte blijven van trends en veranderingen in de wereld van de stoffen en ontwerpen.

Nieuwe trens en ontwikkelingen in specifieke sectoren in de gaten houden en volgen.

Sociologische trends en bewegingen in de samenleving identificeren en onderzoeken.

Grondig onderzoek naar informatie om nieuwe ideeën en concepten te ontwikkelen om een specifieke productie te ontwerpen.

Ervoor zorgen dat kostuums en kledingstukken in visuele artistieke producties historisch gezien correct zijn, door onderzoek te verrichten in primaire bronnen zoals literatuur, musea, kranten, afbeeldingen enz.

Kostuumontwerpen en ontwerpen van kledingaccessoires tekenen; specificaties zoals grootte, materiaalsoort en kleurenschema noteren.

Definiëren en toewijzen van kostuummaterialen en -stoffen.

Efficiënt communiceren met andere professionals tijdens live-uitvoeringen, anticiperen op een eventuele storing.

Beoordelen van eerdere artistieke activiteiten met het oog op het verbeteren van toekomstige projecten.

De show observeren, anticiperen en reageren op eventuele technische problemen, zorgen voor een optimale artistieke kwaliteit.