Intelligence métier

Professeur d'art dramatique en enseignement secondaire/professeure d'art dramatique en enseignement secondaire

Faits clés

Les professeurs d’art dramatique en enseignement secondaire/professeures d’art dramatique en enseignement secondaire dispensent un enseignement aux élèves, généralement des enfants et de jeunes adultes, au sein d’un établissement d’enseignement secondaire. Ils/elles sont généralement enseignants dans leur discipline, spécialisés et dispensent des cours dans leur propre domaine d’étude, l’art dramatique. Ils/elles préparent des plans de cours et du matériel pédagogique, suivent les progrès des élèves, les aident individuellement si nécessaire, et évaluent leurs connaissances et leurs résultats en art dramatique au moyen de devoirs, d’épreuves et d’examens.

Marché du travail
Pénurie en Belgique et 10 autres pays
ELA/EURES 2025
Industrie
Arts, divertissement et design
Éducation
Licence ou équivalent
64%
Résilience Score · 2026 (Plus c'est élevé, mieux c'est)
Licence ou équivalent 21% Exposition à l'IA · 2026
Marché du travail

Où ce métier est demandé

Pénuries et excédents de main-d’œuvre signalés, par année. Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Les chiffres couvrent Spécialistes de l’enseignement — 131 métiers, dont celui-ci.

12 sur 18 en pénurie20259 sur 32 en croissance2.8Mpostes d’ici 2035

En pénurie : Allemagne, Belgique, Bulgarie, Danemark et 8 de plus.

Pénurie la plus durable : Belgique, 4 ans.

Sélectionnez un territoire sur la carte pour voir ses chiffres.

À propos de cette source›

Source : ELA/EURES, pénuries et excédents de main-d’œuvre. Les relevés sont publiés au niveau du groupe professionnel et couvrent l’Europe. Les éditions diffèrent par la présentation de l’annexe et par les pays couverts : un écart entre deux années ne signifie donc pas toujours que le marché du travail a changé. Les pays en gris n’ont pas été signalés, ce qui n’équivaut pas à un marché équilibré.

Ce que signifient ces mots

Les quatre éléments présentés ici

Demande signalée
La Demande signalée indique si les employeurs déclarent avoir besoin de personnes dans ce métier — une appréciation publiée par un organisme national ou de l’UE, et non un décompte.
Vers où cela évolue
Vers où cela évolue indique dans quelle direction l’emploi dans ce métier devrait évoluer au cours des prochaines années, d’après une projection officielle.
Postes à pourvoir
Les Postes à pourvoir indiquent approximativement combien de postes se libèrent — en raison de la croissance et des départs du métier.
Rémunération courante
La Rémunération courante indique ce que gagnent habituellement les personnes qui exercent ce métier, lorsque la source publie cette donnée. Une case vide ne signifie pas que le travail n’est pas rémunéré ; cela signifie que personne ne publie cette donnée pour ce lieu.

Une donnée est omise lorsque personne ne la publie pour ce lieu, plutôt que d’être affichée comme nulle.

De quel côté penche le marché pour vous

À votre avantage
Plus de postes que de candidats : les employeurs se disputent les profils.
Équilibré
Les postes et les candidats s’équilibrent à peu près.
Concurrentiel
Plus de candidats que de postes : attendez-vous à de la concurrence.
Indices contradictoires
Les sources divergent, ou le même groupe de métiers est en pénurie dans une zone et en excédent dans une autre.

Chaque source aboutit à l’un de ces quatre verdicts, afin de disposer d’un vocabulaire unique. Ce qui diffère, ce sont les éléments sur lesquels il repose, indiqués sous chaque verdict : un ratio mesuré entre les postes à pourvoir et les demandeurs d’emploi, ou une évaluation publiée par un organisme national.

Comment ce métier se compare aux autres métiers dans le même pays

Forte
Parmi les plus forts en that country
Bonne
Plus fort que la plupart des métiers en that country
Contrastée
À peu près la moyenne pour that country
Faible
Plus faible que la plupart des métiers en that country

Il s’agit d’un classement dans un seul pays, et non d’un score que l’on peut comparer d’un pays à l’autre : les registres utilisés pour deux pays comptent des personnes différentes, de sorte qu’un même nombre n’a pas la même signification dans chacun. C’est aussi pourquoi un métier peut figurer parmi les plus favorables d’un pays tout en étant indiqué comme Concurrentiel : il arrive en tête dans un marché globalement encombré.

D’où viennent ces données

Chaque chiffre est publié par un office national de la statistique, un service public de l’emploi ou un organisme de l’UE, et chaque fiche indique sa source ainsi que la période couverte. Certains lieux sont comptabilisés chaque mois, d’autres sont évalués une ou deux fois par an ; deux lieux sur une même carte peuvent donc décrire des moments différents — la date est toujours indiquée.

Rien de tout cela ne prédit les chances d’une personne. Cela décrit un marché.

Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue (France, Belgique, Luxembourg, Suisse, Allemagne)
Demande signalée · Rémunération courante · Vers où cela évolue
Demande signalée Rémunération courante Vers où cela évolue
France Non signalé — −21,2% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Belgique Pénurie signalée ELA/EURES 2025 * — −3,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Luxembourg Non signalé — +2,8% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Suisse Pénurie signalée ELA/EURES 2022 * — −24,6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Allemagne Pénurie signalée ELA/EURES 2025 * — +9,3% 2023–2035 · Cedefop 2026 *

* Publié pour des groupes de métiers, non pour des intitulés de poste individuels.

Accompagnez-vous les étudiants, les clients ou les employés dans leur orientation professionnelle ? Utilisez les données sur cette profession dans votre organisation.

NexFuture™

Perspective d'avenir pour professeur d'art dramatique en enseignement secondaire/professeure d'art dramatique en enseignement secondaire

The outlook for professeur d'art dramatique en enseignement secondaire/professeure d'art dramatique en enseignement secondaire reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

Comment ces scores sont-ils calculés ?

L'Indice de Résilience (0–100) estime à quel point cette occupation est structurellement protégée de l'automatisation et des perturbations de l'IA, basé sur une analyse au niveau des tâches. Des scores plus élevés signifient plus de tâches nécessitant un jugement humain. L'Exposition à l'IA montre le pourcentage estimé d'heures de travail que les capacités actuelles de l'IA pourraient affecter. Ce sont des indicateurs structurels issus d'un modèle, pas des prédictions sur la sécurité de l'emploi individuelle.

Jouez le futur
Comment professeur d'art dramatique en enseignement secondaire/professeure d'art dramatique en enseignement secondaire pourrait-il changer à mesure que l’adoption de l’IA se développe ?

Ce rôle est susceptible de changer progressivement, l’IA soutenant certaines tâches plutôt que de remplacer l’ensemble du métier.

Une transformation importante au niveau des tâches est estimée dans 17 ans (vers 2043) selon le scénario « Attendu » sélectionné.
~65%
Résilience
Risque d'automatisation
EXP~25%
Avantage humain
MOAT~70%

Scénario illustratif basé sur l'automatisabilité des tâches — pas une prévision. Les valeurs sont arrondies à mesure que l'on regarde plus loin.

2026
2035
2048
Vitesse d’adoption de l’IA:

Estimation basée sur un modèle. Utilisez-le comme un signal de planification, pas comme une garantie.

Comment l’IA peut changer ce rôle

Interprétation déterministe et basée sur un modèle des signaux de rôle actuels – pas une garantie de remplacement.

64% Propriété humaine

Ce qui dépend encore des gens

  • garantir la sécurité d’élèves
  • faire des commentaires constructifs
  • Mettre au point un style de coaching
L'avantage humain Pour rester en avance dans ce rôle, concentrez-vous sur procédures des écoles postsecondaires et stratégies pédagogiques. Ces compétences centrées sur l'humain sont les plus difficiles à répliquer pour l'IA au cours des 20 prochaines années.
20% Aider

Où l’IA peut devenir copilote

  • préparer le contenu d’une leçon
  • définir des composants créatifs
  • maintenir des conditions de travail sûres dans les arts du spectacle
21% Automatiser

Tâches les plus exposées à l’automatisation

  • analyser un scénario
Analyse détaillée

Signes vitaux et vecteurs d'IA

Vecteurs d'exposition à l'IA

0-100%
IA générative 20%

Exposition à la génération de contenu, l'augmentation créative et les outils des grands modèles de langage

IA / Apprentissage automatique 4%

Exposition à l'analyse assistée par l'IA, la reconnaissance de modèles et les tâches de modélisation prédictive

Logiciel cognitif 1%

Exposition à l'automatisation des flux de travail, aux logiciels d'aide à la décision et à la numérisation des processus

Automatisation robotique et physique 0%

Exposition à l'automatisation physique, la robotique et le déplacement de tâches piloté par des capteurs

Détails techniques
Méthodologie: NexFuture v3.0 Sources: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Mis à jour: oct. 2026

NexFuture v3.0 estime l'exposition à l'automatisation directement à partir des groupes de compétences essentielles ESCO, pondérée par la masse de compétences et calibrée sur des ancres d'experts. Les scores sont des estimations probabilistes, et non des garanties. Consultez le Livre blanc méthodologique NexFuture pour tous les détails.

Mesure l'exposition à l'automatisation. Elle ne mesure ni le salaire, ni la demande, ni le nombre d'emplois près de chez vous.

Un jour de la vie

Ce que les gens dans ce rôle font généralement

Arts, divertissement et design

Jour dans la vie

Une journée type en tant que professeur d'art dramatique en enseignement secondaire/professeure d'art dramatique en enseignement secondaire

09
09:00 · Matin
analyser un scénario
Décomposer un script en analysant la dramaturgie, la forme, les thèmes et la structure d’un script. Mener des recherches pertinentes si nécessaire.
10
10:30 · En milieu de matinée
définir des composants créatifs
Identifier les sources d’inspiration et les points forts. Identifier l’objet de la production artistique. Identifier le contenu. Identifier les facteurs créatifs, tels que les artistes et la musique.
12
12:00 · Midi
définir les concepts de performance artistique
Préciser les concepts de performance, tels que les textes et les notes pour les artistes interprètes ou exécutants.
14
14:00 · Après-midi
donner des devoirs
Fournir des exercices et des tâches supplémentaires que les élèves réaliseront chez eux, expliquer ces exercices de manière claire et déterminer la date à laquelle ils devront être rendus, ainsi que la méthode d’évaluation.
15
15:30 · Fin d'après-midi
effectuer des recherches préliminaires pour des pièces de théâtre
Faire l’historique et étudier les concepts artistiques des pièces de théâtre.
17
17:00 · Conclusion
maintenir des conditions de travail sûres dans les arts du spectacle
Vérifier les aspects techniques de votre espace de travail, des costumes, des décors, etc. Éliminer les dangers potentiels pouvant se présenter dans votre espace de travail ou au cours de votre performance. Intervenir activement en cas d’accident ou de maladie.

L’ordre des tâches est illustratif. Les jours individuels varient.

Compétences et connaissances

Ce qu'il faut pour exercer ce métier

Les compétences, connaissances et outils requis pour ce rôle — ainsi que les traits et avantages qui l'accompagnent.

Compétences essentielles
suivre et évaluer les performances de personnes
  • surveiller le comportement d’élèves

    Surveiller la conduite sociale des élèves afin de repérer des comportements inhabituels. Aider à résoudre les problèmes en cas de besoin.

  • maintenir la discipline des élèves

    Veiller à ce que les étudiants suivent les règles et le code de conduite établis à l’école et prendre les mesures appropriées en cas de violation ou de mauvaise conduite.

  • évaluer des étudiants

    Évaluer les progrès d’étudiants (universitaires), leurs réalisations, leurs connaissances du cours et leurs compétences par des missions, des tests et des examens. Diagnostiquer leurs besoins et suivre leurs progrès, leurs forces et leurs faiblesses. Formuler une déclaration sommative des objectifs atteints par l’étudiant.

  • gérer une classe

    Maintenir la discipline et mobiliser les étudiants lors des cours.

enseigner et former
  • réunir du matériel pédagogique

    Rédiger, sélectionner ou recommander un programme pédagogique pour les étudiants inscrits au cours.

  • appliquer des stratégies pédagogiques

    Employer diverses approches, styles d’apprentissage et canaux pour enseigner aux élèves, tels que la communication du contenu en employant des termes compréhensibles, l’organisation des points de discussion pour plus de clarté et la répétition des arguments si nécessaire. Utiliser un large éventail de matériel et de méthodes d’apprentissage adaptés au contenu de la classe, au niveau des apprenants, à leurs objectifs et à leurs priorités.

  • définir les concepts de performance artistique

    Préciser les concepts de performance, tels que les textes et les notes pour les artistes interprètes ou exécutants.

  • appliquer une pédagogie interculturelle

    Veiller à ce que le contenu, les méthodes, le matériel et l'expérience d'apprentissage générale soient accessibles à tous les élèves et tiennent compte des attentes et des expériences des apprenants issus de milieux culturels divers. Explorer les stéréotypes individuels et sociaux et développer une pédagogie interculturelle.

encadrer et assurer le mentorat
  • Mettre au point un style de coaching

    Mettre au point un style pour coacher des individus ou des groupes veillant à ce que tous les participants soient à l’aise et capables d’acquérir les aptitudes et compétences apportées par le coaching de manière positive et productive.

  • adapter l’enseignement aux capacités des élèves

    Identifier les difficultés d’apprentissage et les réussites des élèves. Sélectionner des stratégies d’enseignement et d’apprentissage qui soutiennent les besoins et les objectifs de l’apprentissage individuel des élèves.

  • aider des étudiants dans leur apprentissage

    Soutenir et encadrer les étudiants dans leur travail, offrir un soutien et des encouragements pratiques aux apprenants.

collaborer et assurer la liaison
  • assurer la liaison avec le personnel encadrant

    Communiquer avec les dirigeants pédagogiques, tels que le chef d’établissement et les membres du conseil d’administration, ainsi qu'avec les personnels pédagogiques d’encadrement, tels que l’auxiliaire d’enseignement, le conseiller scolaire ou universitaire, sur les questions liées au bien-être des élèves.

  • assurer la liaison avec le personnel enseignant

    Communiquer avec le personnel de l'école, comme les enseignants, les auxiliaires d'enseignement, les conseillers pédagogiques et le ou la responsable d'établissement, sur les questions relatives au bien-être des élèves. Dans le cadre d’une université, assurer la liaison avec le personnel technique et le personnel de recherche pour discuter des projets de recherche et des questions liées aux cours.

créer des œuvres ou des performances artistiques
  • définir des composants créatifs

    Identifier les sources d’inspiration et les points forts. Identifier l’objet de la production artistique. Identifier le contenu. Identifier les facteurs créatifs, tels que les artistes et la musique.

  • effectuer des recherches préliminaires pour des pièces de théâtre

    Faire l’historique et étudier les concepts artistiques des pièces de théâtre.

planifier des événements et des programmes
  • organiser des répétitions

    Gérer, planifier et réaliser des répétitions en vue d’un spectacle.

se conformer aux procédures en matière de santé et de sécurité
  • garantir la sécurité d’élèves

    Veiller à ce que tous les élèves placés sous la surveillance d’un instructeur ou d’un tiers soient en sécurité et bien présents. Respecter les précautions de sécurité dans l’environnement d’apprentissage.

attribuer du travail à des tiers
  • donner des devoirs

    Fournir des exercices et des tâches supplémentaires que les élèves réaliseront chez eux, expliquer ces exercices de manière claire et déterminer la date à laquelle ils devront être rendus, ainsi que la méthode d’évaluation.

mettre au point du matériel d’instruction ou promotionnel
  • préparer le contenu d’une leçon

    Préparer le contenu à enseigner en classe suivant les objectifs du programme, par la rédaction d’exercices, la recherche d’exemples à jour, etc.

suivre l’évolution dans un domaine d’expertise
  • suivre les avancées dans un domaine d’expertise

    Suivre de nouvelles recherches, réglementations ou autres modifications importantes, liées ou non au marché du travail, dans le domaine de la spécialisation.

Domaines de connaissances & Logiciels et technologies
Domaines de connaissances
  • procédures des écoles postsecondaires

    Le fonctionnement interne d’une école postsecondaire, tels que la structure de l’accompagnement pédagogique correspondant et de la gestion de l’enseignement, les politiques et les règlements.

  • stratégies pédagogiques

    Les techniques utilisées par les instructeurs pour donner cours. L’objectif de ces stratégies est de motiver davantage les élèves.

Compétences transversales
  • objectifs d'un programme pédagogique
  • procédures des établissements d’enseignement secondaire
  • techniques d'interprétation dramatique
  • techniques vocales
  • comportement de socialisation des adolescents
  • difficultés d'apprentissage
  • techniques de mouvement
  • techniques de prononciation
  • techniques de respiration
  • types de handicap
Logiciels et technologies
Adobe IllustratorAdobe InDesignAdobe Creative Cloud softwareHypertext markup language HTMLJavaScriptAdobe After EffectsPHPMySQLCascading style sheets CSSMicrosoft Visual StudioApple Final Cut ProAdobe DreamweaverBlackboard softwareMoodleCalendar and scheduling softwareLearning management system LMSQuarkXPressBlackboard LearnDesire2Learn LMS softwareCourse management system softwareDOC CopiParadigms TurnitinSakai CLEImage scanning softwareAutodesk MayaEdmodoAdobe AuditionAutodesk MotionBuilderNext Limit Maxwell RenderPixar RenderMan StudioApple DVD Studio ProApple Logic ProFaux Labs SplashupKomplete KontrolPhoneGapPropellerhead Software ReasonPure Data PDRed Giant Trapcode ParticularSonic Studio audio softwareThe Foundry Nuke
Caractéristiques clés dont vous avez besoin
Fiabilité Intégrité Adaptabilité/Flexibilité Souci des autres Variété Accomplissement Maîtrise de soi Leadership Coopération Reconnaissance Tolérance au stress Indépendance Accomplissement/Effort Orientation sociale Innovation Pensée analytique
Principales récompenses auxquelles vous pouvez vous attendre
AccomplissementConditions de …ReconnaissanceRelationsSoutienIndépendance
Comment se qualifier

Professeur d'art dramatique en enseignement secondaire : comment se qualifier et où étudier

Ce qu'il faut généralement pour être qualifié : le niveau d'éducation, s'il s'agit d'une profession réglementée et où étudier.

Niveau d'éducation typique

Licence ou équivalent

Où étudier

200 programmes dans 19 pays enseignent les compétences fondamentales de ce métier. De plus, 199 formations courtes développant chacune une seule compétence.

Quelques exemples, dispensés dans la langue de cette page :

Diplôme Ecriture dramatique

France

Cours court

Techniques de mise en scène

CHANTIERS NOMADES · France

Sources
  1. 1. Source : France compétences, Répertoire national des certifications professionnelles (RNCP), data.gouv.fr, Licence Ouverte 2.0. Données mises à jour le 24/09/2026. Liens vers les métiers : ROME, France Travail (version du 15/06/2026), Licence Ouverte ; tables de correspondance EURES, Commission européenne.
  2. 2. Source: Mon Compte Formation, "L'offre de formation" (Caisse des Dépôts et Consignations, DGEFP), Licence Ouverte v2.0. Data as at 25/09/2026.
Evolution de carrière

Perspectives de carrière et rôles similaires

Explorez les parcours de carrière typiques, les compétences adjacentes et les rôles similaires pour planifier votre prochaine transition.

Pour les organisations

Les données de cette page, au service de vos étudiants, clients et salariés.

Questions courantes

Questions fréquemment posées

Quelles sont les compétences essentielles pour réussir en tant que professeur d'art dramatique ?
Outre une solide connaissance de l'art dramatique, il est crucial de posséder d'excellentes compétences en communication, en pédagogie et en gestion de classe. La patience, la créativité, l'empathie et la capacité à motiver les élèves sont également des atouts essentiels.
Comment puis-je préparer mes élèves à des performances scéniques réussies ?
Une préparation minutieuse est la clé. Cela inclut des répétitions régulières, des exercices de voix et de mouvement, ainsi qu'une attention particulière à l'interprétation des personnages et à la compréhension du texte. Il est également important de créer un environnement de soutien où les élèves se sentent à l'aise pour prendre des risques et expérimenter.
Quel est le rôle de l'évaluation dans l'enseignement de l'art dramatique ?
L'évaluation ne se limite pas aux notes. Elle permet de suivre les progrès des élèves, d'identifier leurs forces et leurs faiblesses, et d'adapter l'enseignement en conséquence. L'évaluation peut prendre différentes formes, telles que des observations en classe, des présentations orales, des travaux écrits et des performances scéniques.
Professeur D'art Dramatique En Enseignement Secondaire/Professeure D'art Dramatique En Enseignement Secondaire — combien cela paie-t-il aux États-Unis ?
80 190 dollars par an en médiane, au 2025-05. Les médianes des États vont de 52 870 à 103 320 dollars. Source : US Bureau of Labor Statistics. Ce chiffre concerne les États-Unis et ne constitue pas une projection pour l’Europe.

Sources: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Données mises à jour le 3 octobre 2026 À propos de nos données