profesor de teatro en educación secundaria/profesora de teatro en educación secundaria

Supervisar el comportamiento social del alumno con el fin de descubrir cualquier cosa inhabitual. Ayudar a resolver cualquier problema si es necesario.

Asegurarse de que los estudiantes sigan las reglas y el código de conducta establecido en el centro y tomar las medidas adecuadas en caso de infracción o conducta inadecuada.

Evaluar el progreso (académico) del alumnado, sus logros, el conocimiento del curso y sus competencias a través de tareas, pruebas y exámenes. Diagnosticar sus necesidades y realizar un seguimiento de sus progresos, fortalezas y debilidades. Realizar una declaración recapitulativa de los objetivos alcanzados por el estudiante.

Mantener la disciplina e involucrar a los estudiantes durante la docencia.

Redactar, seleccionar o recomendar un plan de material pedagógico para los estudiantes matriculados en el curso.

Emplear varios enfoques, estilos de aprendizaje y canales para instruir a los estudiantes, como comunicar el contenido en términos que puedan comprender, organizando puntos de debate para proporcionar mayor claridad y repitiendo los argumentos cuando sea necesario. Utilizar una amplia gama de dispositivos y métodos de enseñanza apropiados para el contenido de las clases, el nivel de los alumnos, los objetivos y las prioridades.

Aclarar conceptos de las actuaciones, como textos y partituras para artistas.

Asegurarse de que el contenido, los métodos, los materiales y la experiencia general de aprendizaje sean inclusivos para todos los estudiantes y tener en cuenta las expectativas y experiencias de los alumnos procedentes de diferentes culturas. Explorar estereotipos individuales y sociales y desarrollar estrategias de enseñanza intercultural.

Desarrollar un estilo para el coaching de personas o grupos que garantice que todos los participantes se sientan a gusto y sean capaces de adquirir las capacidades y competencias necesarias proporcionadas en el coaching de manera positiva y productiva.

Identificar las dificultades de aprendizaje y los éxitos de los estudiantes. Seleccionar estrategias de enseñanza y aprendizaje que apoyen las necesidades y objetivos de aprendizaje individuales de los estudiantes.

Apoyar y preparar a los estudiantes en su trabajo, proporcionando asistencia práctica y motivación.

Comunicarse con la administración de la educación, como el director de la escuela y los miembros del consejo, y con el equipo de apoyo a la educación, como el asistente de enseñanza, el consejero escolar o el consejero académico sobre cuestiones relacionadas con el bienestar de los estudiantes.

Comunicarse con el personal de la escuela, como profesores, asistentes docentes, asesores académicos, y el director sobre cuestiones relacionadas con el bienestar de los alumnos. En el contexto de una universidad, contactar con el personal técnico y de investigación para debatir sobre proyectos de investigación y asuntos relacionados con los cursos.

Identificar las fuentes de inspiración y los puntos fuertes. Identificar la temática de la producción artística. Identificar el contenido. Identificar factores creativos, como los artistas y la música.

Investigar los contextos históricos y conceptos artísticos de obras de teatro.

Gestionar, programar y dirigir ensayos para representaciones.

Garantizar que todos los alumnos que estén bajo la supervisión de un instructor u otra persona estén seguros y representados. Seguir las precauciones de seguridad en la situación de aprendizaje.

Realizar ejercicios y asignaciones adicionales que los estudiantes prepararán en casa, explicarlos de forma clara y determine el plazo de entrega y el método de evaluación.