Perfil profesional

Director de cine y televisión/directora de cine y televisión

Datos clave

Los directores de cine y televisión son responsables de toda la producción de una película o de un programa de televisión. Montan y traducen el guion a imágenes audiovisuales. Supervisan y gestionan al equipo técnico del vídeo o de la película. Transmiten su visión creativa con respecto a los intérpretes, los operadores de equipos de audio y vídeo, los técnicos de iluminación, etc. y los dirigen. También supervisan el montaje del metraje.

Mercado laboral
Más candidatos que vacantes en Austria y 9 países más
ELA/EURES 2025
Profesión regulada
20 países
MEC 3–7
Industria
Artes, entretenimiento y diseño
Educación
Grado o equivalente
48%
Resiliencia Puntuación · 2026 (Cuanto más alto, mejor)
Grado o equivalente 40% Exposición a IA · 2026
Mercado laboral

Dónde se demanda esta ocupación

Escasez y excedente de mano de obra notificados, por año. Se publica para grupos ocupacionales, no para puestos concretos.

Las cifras cubren Profesionales en derecho, en ciencias sociales y culturales — 186 ocupaciones, incluida esta.

1 de 11 con escasez202517 de 30 en crecimiento2.7Mvacantes hasta 2035

Con escasez: Italia.

Escasez más prolongada: Italia, 2 años.

Selecciona un territorio en el mapa para ver sus cifras.

Sobre esta fuente›

Fuente: ELA/EURES, escasez y excedente de mano de obra. Los datos se publican a nivel de grupo ocupacional y cubren Europa. Las ediciones difieren en la estructura del anexo y en los países incluidos, de modo que un cambio entre años no siempre significa que el mercado laboral haya cambiado. Los países en gris no se notificaron, lo cual no equivale a estar en equilibrio.

Qué significan estas palabras

Las cuatro cosas que se indican en esta sección

Demanda notificada
Si los empleadores informan de que necesitan personas para este trabajo: una valoración publicada por un organismo nacional o de la UE, no un recuento.
Hacia dónde va
Hacia dónde va el empleo en este trabajo durante los próximos años, según una proyección oficial.
Vacantes
Aproximadamente cuántas Vacantes surgen, tanto por el crecimiento como por las personas que dejan este trabajo.
Retribución habitual
Lo que suelen ganar las personas en este trabajo cuando la fuente publica ese dato. Que esté en blanco no significa que no se pague; significa que nadie publica ese dato para ese lugar.

Una medida se omite cuando nadie publica ese dato para ese lugar, en vez de mostrarla como cero.

Hacia dónde se inclina el mercado para ti

A tu favor
Hay más vacantes que personas buscando: las empresas compiten por los candidatos.
Equilibrado
Las vacantes y las personas que buscan están más o menos igualadas.
Competitivo
Hay más personas buscando que vacantes: cuenta con competencia.
Datos contradictorios
Las fuentes no coinciden, o el mismo grupo profesional tiene escasez en una zona y exceso en otra.

Cada fuente se expresa mediante uno de estos cuatro términos, por lo que hay un único vocabulario que aprender. Lo que cambia son las pruebas que hay detrás, que aparecen debajo de cada valoración: una proporción medida entre Vacantes y personas que buscan empleo, o una valoración publicada por un organismo nacional.

Cómo se compara este trabajo con otros trabajos del mismo país

Fuerte
Entre las más fuertes de that country
Buena
Más fuerte que la mayoría de profesiones de that country
Mixta
Más o menos lo habitual en that country
Débil
Más débil que la mayoría de profesiones de that country

Es una clasificación dentro de un solo país, no una puntuación que puedas trasladar entre fronteras: los registros en los que se basan dos países cuentan a personas diferentes, por lo que el mismo número significa cosas distintas en cada uno. Por eso un trabajo puede estar entre los más fuertes de un país y aun así aparecer como Competitivo: encabeza la clasificación en un mercado que, en conjunto, está muy competido.

De dónde proceden estos datos

Cada cifra la publica una oficina nacional de estadística, un servicio público de empleo o un organismo de la UE, y cada ficha indica su fuente y el periodo que abarca. En algunos lugares se hace un recuento mensual y en otros una evaluación una o dos veces al año, por lo que dos lugares del mismo mapa pueden describir momentos diferentes; la fecha siempre aparece.

Nada de esto predice las posibilidades de una persona. Describe un mercado.

Demanda notificada · Retribución habitual · Hacia dónde va (España, Portugal, Francia, Italia, Alemania, Estados Unidos)
Demanda notificada · Retribución habitual · Hacia dónde va
Demanda notificada Retribución habitual Hacia dónde va
España Excedente notificado ELA/EURES 2024 * — +11,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Portugal Excedente notificado ELA/EURES 2025 * — −6,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Francia No notificado — +6,9% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Italia Escasez notificada ELA/EURES 2025 * — +8,1% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Alemania No notificado — +6% 2023–2035 · Cedefop 2026 *
Estados Unidos No notificado 90.360 US$ 2025-05 +4,9% 2024–2034 · BLS 2024-2034

* Se publica para grupos ocupacionales, no para puestos concretos.

U.S. Bureau of Labor Statistics (OEWS)

¿Brinda orientación profesional a estudiantes, clientes o empleados? Utilice estos datos ocupacionales en su organización.

NexFuture™

Perspectiva futura para director de cine y televisión/directora de cine y televisión

The outlook for director de cine y televisión/directora de cine y televisión reflects a balanced mix of automation exposure and durable, human-led work.

¿Cómo se calculan estas puntuaciones?

El Índice de Resiliencia (0–100) estima cuán estructuralmente protegida está esta ocupación frente a la automatización y la disrupción de IA, basándose en análisis a nivel de tareas. Puntuaciones más altas significan más tareas intensivas en juicio humano. La Exposición a IA muestra el porcentaje estimado de horas de trabajo que las capacidades de IA actuales podrían afectar. Estos son indicadores estructurales derivados del modelo, no predicciones sobre la seguridad laboral individual.

Juega el futuro
¿Cómo podría cambiar director de cine y televisión/directora de cine y televisión a medida que crece la adopción de la IA?

Es probable que este papel cambie gradualmente y que la IA apoye tareas seleccionadas en lugar de reemplazar toda la ocupación.

Se estima una transformación significativa a nivel de tareas en 14 $. (alrededor de 2040) bajo el escenario „esperado“ seleccionado.
~45%
Resiliencia
Riesgo de automatización
EXP~45%
ventaja humana
MOAT~50%

Escenario ilustrativo basado en la automatización de tareas — no es una previsión. Los valores se redondean cuanto más adelante se mira.

2026
2034
2045
Velocidad de adopción de IA:

Estimación basada en modelos. Úselo como una señal de planificación, no como una garantía.

Cómo la IA puede cambiar este papel

Una interpretación determinista y basada en modelos de las señales de roles actuales, no es una garantía de reemplazo.

48% Propiedad humana

Lo que todavía depende de la gente.

  • colaborar con el equipo de edición de películas
  • contar una historia
  • colaborar con dramaturgos
La ventaja humana Para mantenerse adelante en este rol, enfóquese en cinematografía y equipo audiovisual. Estas habilidades centradas en el ser humano son las más difíciles de replicar para la IA en los próximos 20 años.
27% ayudar

Donde la IA puede convertirse en copiloto

  • visualizar escenas
  • colaborar con el director de fotografía
  • adaptar el trabajo de diseñadores al espacio escénico
40% Automatizar

Tareas más expuestas a la automatización

  • analizar un guion
Análisis detallado

Signos vitales y vectores de IA

Vectores de exposición a la IA

0-100%
IA generativa 27%

Exposición a generación de contenido, aumento creativo y herramientas de grandes modelos de lenguaje

IA/aprendizaje automático 4%

Exposición a análisis asistido por IA, reconocimiento de patrones y tareas de modelado predictivo

Automatización física y robótica 2%

Exposición a automatización física, robótica y desplazamiento de tareas impulsado por sensores

Software cognitivo 0%

Exposición a automatización de flujo de trabajo, software de apoyo a decisiones y digitalización de procesos

Detalles técnicos
Metodología: NexFuture v3.0 Fuentes: O*NET® 30.3, ESCO v1.2.1 Actualizado: oct 2026

NexFuture v3.0 estima la exposición a la automatización directamente a partir de los grupos de competencias esenciales de ESCO, ponderada por la masa de competencias y calibrada con anclas de expertos. Las puntuaciones son estimaciones probabilísticas, no garantías. Consulte el Libro Blanco de Metodología de NexFuture para más detalles.

Mide la exposición a la automatización. No mide el salario, la demanda ni cuántos empleos hay cerca de ti.

Un día en la vida

Lo que las personas en este rol suelen hacer

Artes, entretenimiento y diseño

dia en la vida

Un día típico como director de cine y televisión/directora de cine y televisión

09
09:00 · mañana
adaptar el trabajo de diseñadores al espacio escénico
Reorientar el trabajo de los colaboradores de la actuación o representación, como músicos, bailarines, actores, así como colaboradores artísticos y técnicos, como escenógrafos, operadores de iluminación y directores de escena.
10
10:30 · media mañana
adaptarse al tipo de medio de comunicación
Adaptarse a diferentes tipos de medios como televisión, películas, anuncios y otros. Adaptar el trabajo al tipo de medio, la escala de producción, el presupuesto, los géneros incluidos en el tipo de medio y otros.
12
12:00 · mediodía
analizar un guion
Desglosar un guion mediante el análisis de la dramaturgia, la forma, los temas y la estructura de un guion. Llevar a cabo, en su caso, una investigación pertinente.
14
14:00 · tarde
colaborar con dramaturgos
Colaborar con escritores a través de talleres o planes de desarrollo de guiones.
15
15:30 · A última hora de la tarde
colaborar con el director de fotografía
Trabajar con el director de fotografía sobre la visión artística y creativa que debe seguirse durante la producción de una película o de una obra de teatro.
17
17:00 · Resumen
colaborar con el equipo de edición de películas
Colaborar con el equipo de edición de películas durante la fase de posproducción. Asegurarse de que el producto acabado se ajuste a las especificaciones y a la visión creativa.

El orden de las tareas es ilustrativo. Los días individuales varían.

Habilidades y conocimientos

Lo que necesita para hacer este trabajo

Las habilidades, los conocimientos y las herramientas que requiere esta función, así como los rasgos y las recompensas que la acompañan.

Habilidades esenciales
crear diseños o actuaciones artísticas
  • visualizar escenas

    Visualizar las escenas y tomas en bruto después de rodar para garantizar su calidad. Decidir qué tomas se utilizarán y qué debe editarse.

  • colaborar con el director de fotografía

    Trabajar con el director de fotografía sobre la visión artística y creativa que debe seguirse durante la producción de una película o de una obra de teatro.

  • adaptar el trabajo de diseñadores al espacio escénico

    Reorientar el trabajo de los colaboradores de la actuación o representación, como músicos, bailarines, actores, así como colaboradores artísticos y técnicos, como escenógrafos, operadores de iluminación y directores de escena.

  • desarrollar ideas creativas

    Desarrollar nuevos conceptos artísticos e ideas creativas.

trabajar en equipo
  • colaborar con el equipo de edición de películas

    Colaborar con el equipo de edición de películas durante la fase de posproducción. Asegurarse de que el producto acabado se ajuste a las especificaciones y a la visión creativa.

  • colaborar con dramaturgos

    Colaborar con escritores a través de talleres o planes de desarrollo de guiones.

  • colaborar con el equipo de preproducción

    Consultar al equipo de preproducción las expectativas, los requisitos, el presupuesto, etc.

organizar, planificar y programar trabajo y actividades
  • seguir un calendario de trabajo

    Gestionar la secuencia de actividades con el fin de completar los trabajos en los plazos acordados siguiendo un calendario de trabajo.

  • finalizar el proyecto dentro del presupuesto

    Asegurarse de no salirse del presupuesto. Adaptar el trabajo y los materiales al presupuesto.

realizar estudios académicos o de mercado
  • estudiar las relaciones entre personajes

    Estudiar los personajes en los guiones y sus relaciones mutuas.

  • estudiar los medios de comunicación

    Estudiar diversas fuentes mediáticas, como radiodifusiones, medios de comunicación impresos y medios de comunicación en línea, con el fin de obtener inspiración para el desarrollo de conceptos creativos.

realizar actividades artísticas o culturales
  • contar una historia

    Contar una historia verdadera o ficticia para cautivar al público, haciendo que se identifique con los personajes de la historia. Mantener el interés del público en la historia y aporte su opinión, si la tiene, en el curso de la misma.

presentar información general
  • adaptarse al tipo de medio de comunicación

    Adaptarse a diferentes tipos de medios como televisión, películas, anuncios y otros. Adaptar el trabajo al tipo de medio, la escala de producción, el presupuesto, los géneros incluidos en el tipo de medio y otros.

guiar y motivar
  • dirigir el reparto y el equipo técnico

    Dirigir el reparto y el equipo técnico de una película u obra de teatro. Informarles sobre la visión creativa, qué deben hacer y dónde deben estar. Gestionar las actividades cotidianas de producción para garantizar la buena marcha de las cosas.

escritura artística y creativa
  • analizar un guion

    Desglosar un guion mediante el análisis de la dramaturgia, la forma, los temas y la estructura de un guion. Llevar a cabo, en su caso, una investigación pertinente.

crear exposiciones y decoraciones visuales
  • garantizar la calidad visual de un decorado

    Inspeccionar y modificar los decorados y el atrezzo para garantizar que la calidad visual sea óptima con limitaciones de tiempo, presupuesto y mano de obra.

Áreas de conocimiento & Software y tecnologías
Áreas de conocimiento
  • cinematografía

    La ciencia de grabación de luz y radiación electromagnética a fin de crear una imagen en movimiento. La grabación puede producirse electrónicamente con un sensor de imágenes o químicamente con materiales sensibles a la luz como la película de cine.

  • equipo audiovisual

    Las características y el uso de diferentes herramientas que estimulan los sentidos de la vista y del oído.

  • proceso de producción de películas

    Las distintas fases de elaboración de una película, como la elaboración de guiones, la financiación, la filmación, la edición y la distribución.

Habilidades intersectoriales
  • fotografía
  • técnicas de iluminación
Software y tecnologías
FacebookAdobe IllustratorAdobe InDesignAdobe Creative Cloud softwareExtensible markup language XMLHypertext markup language HTMLJavaScriptGoogle AnalyticsAtlassian JIRAAdobe After EffectsZoomPHPMicrosoft TeamsSlackAtlassian ConfluenceCascading style sheets CSSWordPressTikTokCanvaAsanaMicrosoft PublisherYouTubeGoogle DriveLinkedInSocial media sitesApple Final Cut ProAdobe DreamweaverGoogle AdsEkoDrupalAdobe ActionScriptAirtableScreencastifyTwitterFaceTimeProject management softwareAdobe Premiere ProInstagramVideo editing softwareAvid Technology Pro Tools
Rasgos clave que necesitas
Cooperación Reconocimiento Adaptabilidad/Flexibilidad Tolerancia al estrés Confiabilidad Logro Liderazgo Autocontrol Logro/Esfuerzo Variedad Preocupación por los demás Orientación social Innovación Integridad Independencia Pensamiento analítico
Recompensas clave que puede esperar
LogroCondiciones de…ReconocimientoRelacionesApoyoIndependencia
Cómo calificar

Director de cine y televisión: cómo cualificarse y dónde estudiar

Lo que normalmente se necesita para calificar: nivel educativo, dónde es una profesión regulada y dónde estudiar.

Nivel educativo típico

Grado o equivalente

Profesión regulada

Regulado en 20 países registrados. EQF mínimo 3–7, según el país.

Croacia · EQF 3 Islandia · EQF 3 Austria · EQF 4 Dinamarca · EQF 4 Hungría · EQF 4 Irlanda · EQF 4 Italia · EQF 4 Luxemburgo · EQF 4 Malta · EQF 4 Suecia · EQF 4 Eslovenia · EQF 4 Eslovaquia · EQF 4 Bélgica · EQF 6 Chipre · EQF 6 Francia · EQF 6 Noruega · EQF 6 Suiza · EQF 7 Chequia · EQF 7 Liechtenstein · EQF 7 Finlandia

Refleja la base de datos de profesiones reguladas de la UE. No asesoramiento legal: confirme los requisitos con la autoridad nacional pertinente antes de basarse en esto para una decisión profesional o de inmigración.

Dónde estudiar

354 programas de estudios en 26 países enseñan las competencias esenciales de esta profesión. Además, 153 cursos cortos que desarrollan una sola competencia cada uno.

Algunos ejemplos, impartidos en el idioma de esta página:

Grado

DIRECCION AUDIOVISUAL

PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATOLICA DE CHILE · Chile

Vocacional Il·luminació, captació i tractament d'imatge

(unnamed provider) · España

Se imparte en catalán

Curso corto

DIPLOMA DE POSTITULO EN GUION CINEMATOGRAFICO

UNIVERSIDAD DE CHILE · Chile

Fuentes
  1. 1. Fuente: Servicio de Información de Educación Superior (SIES), Subsecretaría de Educación Superior (mifuturo.cl).
  2. 2. Font: Generalitat de Catalunya (analisi.transparenciacatalunya.cat), Llicència oberta d'ús d'informació - Catalunya
Progresión profesional

Rutas de crecimiento y roles similares

Explore trayectorias de carrera típicas, habilidades adyacentes y roles similares para planificar su próxima transición.

Panorama profesional

¿Dónde encaja director de cine y televisión/directora de cine y televisión?

este papel
director de cine y televisión/directora de cine y televisión este papel

Puntuaciones de similitud basadas en la superposición de habilidades de los datos de la ESCO.

Para organizaciones

Los datos de esta página, al servicio de sus estudiantes, clientes y empleados.

Preguntas comunes

Preguntas frecuentes

¿Qué habilidades blandas son más importantes para un/a director/a de cine y televisión?
Además de la creatividad, la capacidad de liderazgo, la comunicación efectiva, la resolución de problemas bajo presión y la gestión del tiempo son fundamentales. La empatía para conectar con los actores y la capacidad de tomar decisiones rápidas y acertadas también son cruciales.
¿Cómo puedo adquirir experiencia en dirección antes de buscar un puesto como director/a principal?
Comienza con proyectos pequeños, como cortometrajes o videos musicales. Busca oportunidades para trabajar como asistente de dirección en producciones más grandes. Participa en talleres y cursos de dirección para desarrollar tus habilidades técnicas y creativas. Construir un portafolio sólido es esencial.
¿Qué tipo de formación es recomendable para aspirar a ser director/a de cine y televisión?
Si bien no hay una formación obligatoria, los estudios en cine, comunicación audiovisual, dirección cinematográfica o artes escénicas son muy valorados. La experiencia práctica, a través de proyectos personales o colaboraciones, es tan importante como la formación académica.
Director De Cine Y Televisión/Directora De Cine Y Televisión — ¿cuánto se cobra en Estados Unidos?
83.480 dólares al año en la mediana, a 2025-05. Las medianas estatales van de 38.820 a 129.790 dólares. Fuente: Oficina de Estadísticas Laborales de EE. UU. La cifra corresponde a Estados Unidos y no es una proyección para Europa.
Director De Cine Y Televisión/Directora De Cine Y Televisión — ¿es una profesión regulada?
Figura como profesión regulada en 20 países europeos: Francia, Luxemburgo, Croacia, Malta y 16 más. El nivel de cualificación más bajo exigido entre ellos es MEC 3. Donde una profesión está regulada, una titulación obtenida en otro país debe reconocerse oficialmente antes de poder ejercer. Fuente: base de datos europea de profesiones reguladas.

Fuentes: ESCO O*NET ELA/EURES Cedefop BLS Datos actualizados 3 de octubre de 2026 Acerca de nuestros datos