animador para animación en volumen/animadora para animación en volumen

Gestionar la secuencia de actividades con el fin de completar los trabajos en los plazos acordados siguiendo un calendario de trabajo.

Asegurarse de no salirse del presupuesto. Adaptar el trabajo y los materiales al presupuesto.

Estudiar los personajes en los guiones y sus relaciones mutuas.

Estudiar diversas fuentes mediáticas, como radiodifusiones, medios de comunicación impresos y medios de comunicación en línea, con el fin de obtener inspiración para el desarrollo de conceptos creativos.

Interpretar y satisfacer requisitos y expectativas, tal como se ha debatido y acordado con los clientes.

Seleccionar materiales artísticos basados en la resistencia, el color, la textura, el equilibrio, el peso, el tamaño y otras características que deberían garantizar la viabilidad de la creación artística con respecto a la forma, el color, etc. esperados, incluso si el resultado puede variar. Pueden emplearse tanto materiales artísticos como pintura, tinta, acuarelas, carbón, aceite o software como desechos, productos vivos (frutas, etc.) y cualquier tipo de material dependiendo del proyecto creativo.

Adaptarse a diferentes tipos de medios como televisión, películas, anuncios y otros. Adaptar el trabajo al tipo de medio, la escala de producción, el presupuesto, los géneros incluidos en el tipo de medio y otros.

Probar e instalar personajes, decorados o entornos para asegurarse de que aparezcan correctamente desde todas las posiciones y ángulos de cámara necesarios.

Desglosar un guion mediante el análisis de la dramaturgia, la forma, los temas y la estructura de un guion. Llevar a cabo, en su caso, una investigación pertinente.

Diseñar y desarrollar animaciones visuales aplicando la creatividad y los conocimientos informáticos. Hacer que los objetos o personajes parezcan realistas manipulando la luz, el color, la textura, la sombra y la transparencia, o manipulando imágenes estáticas para dar la impresión de movimiento.